"Hidup ada di mana-mana": Mengapa lukisan Yaroshenko pada awalnya dikagumi dan kemudian dituduh tendensius

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09

Pada tahun 1888, pada pameran Keliling ke-16, sebuah lukisan karya Nikolai Aleksandrovich Yaroshenko "Hidup ada di mana-mana" dipresentasikan. Pada awalnya, kanvas itu menyenangkan semua orang. Para kritikus memuji artis itu, orang-orang berbondong-bondong untuk melihat dengan mata kepala sendiri para tahanan menatap merpati bebas. Namun, setelah beberapa saat, sikap terhadap gambar itu mulai berubah. Yaroshenko dituduh tendensius dan idealisasi plot yang berlebihan. Mengapa ini terjadi, mari kita coba mencari tahu lebih lanjut.

Nikolai Aleksandrovich Yaroshenko menyebut dirinya sebagai seniman Pengembara. Karyanya didominasi oleh adegan plot yang realistis, potret, pemandangan gunung sering muncul, tetapi keturunannya ingat lukisan "Life is Everywhere", yang lebih dari sekali menimbulkan reaksi ambigu dari para kritikus.

Pada awalnya, semua kritikus menerima karya Yaroshenko dengan sangat baik. Karakternya dijabarkan dengan baik, komposisinya diverifikasi. Kemudian mereka mulai melihat kekurangan dalam gambar: semuanya terlalu sempurna, semua tahanan dengan wajah polos.

Seorang wanita dengan kepala tertutup mungkin adalah seorang janda; laki-laki dengan janggut dan kumis kemungkinan besar adalah pekerja dan petani. Dan merpati berkibar di dekat mobil. Orang iri dengan merpati, kebebasan mereka, hanya anak yang bersukacita, tidak mengerti apa yang menantinya. Artis tersebut dengan sengaja menggambarkan kereta dan panggung sebagai tanpa ekspresi untuk memusatkan perhatian penonton pada wajah para tahanan.

20 tahun setelah kematian sang seniman, lukisan itu kembali dilihat dari sudut yang berbeda. Sekarang Yaroshenko dituduh Tolstoyisme. Di lingkaran Lev Nikolaevich, gagasan "di mana ada cinta, di situ ada Tuhan" secara aktif dipromosikan. Pada awalnya, sang seniman sendiri bahkan ingin menamai lukisan itu juga. Namun, para pendukung Nikolai Yaroshenko dengan keras kepala menolak gagasan ini, kata mereka, sang seniman, yang menulis banyak kanvas tentang topik sosial yang akut, tidak dapat berpikir begitu datar.

Cukup sering terjadi bahwa sikap kritik terhadap gambar yang dilukis berubah secara dramatis. Nah, salah satu lukisan ikonik Alexander Deineka adalah "Pertahanan Sevastopol". Beberapa kritikus memuji gambar itu karena intensitas emosionalnya, yang lain tidak menyukai anak cucu yang berlebihan, tetapi tidak ada yang tetap acuh tak acuh.