Video: Realitas abstrak dalam lukisan seniman Amerika Selatan
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09
Felipe Achondo, seorang seniman muda dari Amerika Selatan, didedikasikan untuk menggambarkan tubuh dan interior manusia. Abstraksi realistisnya penuh dengan ekspresi, karakternya misterius, dan tekniknya tidak biasa.
Apa yang rata-rata penonton bayangkan ketika mendengar ungkapan "lukisan cat minyak" dan konsep "realisme" tidak mungkin bahkan kurang lebih menyerupai lukisan Achondo. Seniman dalam keadaan pencarian permanen, ia banyak bekerja pada teknik dalam upaya untuk memperluas ide-ide tradisional tentang realisme sebagai arah tradisional dalam seni.
Di awal karirnya, Felipe tidak menggunakan gambar orang sama sekali. Namun, mereka tidak terlihat hadir dalam lukisannya: sang seniman berhasil melukis interior sedemikian rupa sehingga ia tampak "bernafas" dengan kehadiran manusia. Hari ini Filipe menulis orang lebih sering daripada interior: prioritasnya tetap tidak berubah, dia masih berusaha mencari tahu siapa seseorang itu.
Baru-baru ini, sang seniman mempersembahkan kepada penonton serangkaian karya baru dengan judul umum "SNAPSHOTS" ("Gambar"). Selain itu, tahun keluar kaya untuk Filipe dalam proyek bersama dengan seniman lain yang bekerja di genre terkait. “Berkenalan dan berkolaborasi dengan berbagai seniman memungkinkan saya untuk memperluas pemahaman saya sendiri tentang seni, untuk melihat proses dari perspektif baru,” kata seniman.
Rekan Filipe di toko, seorang seniman kontemporer dari Prancis Pascal Vilcollet, yang bekerja dalam teknik yang dekat dengan Filipe, juga berhasil menemukan garis tipis antara realitas dan abstraksi. Serangkaian karya barunya, Filles du Calvaire, tidak hanya mencolok dari sudut pandang estetika. Karya-karyanya juga luar biasa untuk skalanya - ukuran setiap lukisan adalah 200x160 cm.
Direkomendasikan:
Lukisan filosofis dan satir tentang realitas Rusia kontemporer oleh seniman Andrey Shatilov
Saat ini, lukisan-lukisan yang sarat dengan makna filosofis yang dalam dan sebenarnya cukup langka. Oleh karena itu, karya penulis seniman Rusia Andrey Shatilov membangkitkan minat yang tulus di kalangan pemirsa modern. Kanvasnya, pertama-tama, adalah "kombinasi dari surealisme yang menggigit, simbolisme yang berani dan kritis dengan seperangkat sarana artistik yang realistis." Mereka dipenuhi dengan konten mendalam yang tidak selalu ada di permukaan. Terkadang Anda perlu berpikir secara mendalam bahwa
Lukisan abstrak berwarna-warni dari seniman Atlanta
Abstraksionisme dalam seni visual selalu menjadi misteri yang nyata, jawaban yang diungkapkan setiap pemirsa untuk dirinya sendiri dengan caranya sendiri. Kombinasi indah warna-warna hangat dalam karya seniman berbakat yang tidak biasa menginspirasi dan memberikan banyak emosi positif
Menuju Pengetahuan: Siswa Asia dan Amerika Selatan dalam Perjalanan ke Sekolah
Beberapa siswa di sekolah-sekolah di Asia dan Amerika Selatan harus melakukan perjalanan yang paling sulit dari rumah ke tempat belajar dan kembali setiap hari. Petualangan yang mereka temui di sepanjang jalan bisa menjadi dasar dari film penuh aksi
Antara Realitas dan Abstraksi: "Hewan Abstrak" oleh Ben Geiger
Karya seniman Ben Geiger mengaburkan garis tipis antara seni, desain, dan fotografi. Mereka menggambarkan berbagai binatang dengan akurasi fotografis, tetapi karena kekhasan teknik seniman, mereka masih terlihat seperti lukisan yang hampir abstrak. Siklus karyanya disebut Abstrak Hewan
Filles du Calvaire - seri baru lukisan abstrak karya seniman Prancis Pascal Vilcollet
Pascal Vilcollet adalah seniman kontemporer dari Perancis yang tinggal dan bekerja di kota Ponto Combo, dekat Paris. Serangkaian karya barunya yang berjudul "Filles du Calvaire" mengesankan dengan skalanya - ukuran masing-masing lukisan adalah 200x160 cm. Sulit untuk melihat semua kehebatan karya melalui gambar layar, tetapi teknik di mana seniman karya tidak akan meninggalkan acuh tak acuh bahkan penampil paling canggih