Mengapa seniman Denmark paling mahal melukis interior suram yang sama sepanjang hidupnya: The Riddle of Hammersheim

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09

Interior yang sama, suram, nyaris tidak diterangi matahari utara yang redup. Sosok wanita yang tidak bergerak dalam kegelapan - sekarang di jendela, sekarang di meja. Tidak ada plot, tidak ada aksi, dan bahkan warnanya hampir seluruhnya bernuansa abu-abu. Seniman Denmark paling mahal Wilhelm Hammersheim, sezaman dengan Van Gogh dan Cézanne, melukis ruangan tempat dia tinggal sepanjang hidupnya. Dan pada tahun 2020, karyanya sangat dekat dengan kita masing-masing …

Artis ini lahir pada tahun 1864 di Kopenhagen, putra seorang pedagang kaya. Hammershei menjadi tertarik melukis sebagai seorang anak. Faktanya, dia adalah salah satu dari mereka yang disebut geeks - diketahui bahwa pada usia delapan tahun dia membangkitkan minat seniman dewasa di negara asalnya, Denmark. Di sini kita harus memberi penghormatan kepada ibunya Frederica Amalia - dialah yang mempertimbangkan bakat muda pada putranya dan terlibat dalam promosinya, secara umum, sepanjang hidupnya. Baik miliknya maupun - Hammersheim ditakdirkan untuk hidup lebih lama dari ibunya hanya selama satu tahun. Pada awalnya, bocah itu mempelajari rahasia melukis di bawah bimbingan Niels Christian Kierkegaard, sepupu filsuf terkenal Seren Kierkegaard. Kemudian ia memasuki Akademi Seni Rupa Kerajaan Denmark, menjadi salah satu siswa termudanya, melanjutkan studinya di Sekolah Independen. “Saya tidak mengerti dia,” kata guru Hammersheim yang lain, pelukis Peder Kreyer. Orang-orang sezaman, kritikus, dan kritikus seni Hammersheim tidak mengerti … Namun, tidak mengherankan bahwa lonjakan tajam dalam popularitasnya terjadi pada tahun 2020, ketika, menemukan diri kita dalam isolasi diri selama epidemi virus corona, masing-masing dari kita, dalam akal, semakin dekat untuk memahami teka-teki Hammersheim.

Dia mempresentasikan karyanya kepada masyarakat umum pada usia dua puluh satu dan diterima dengan hangat oleh para kritikus. Karya awalnya dikagumi oleh Pierre Auguste Renoir. Namun, lima tahun kemudian, Akademi menolak untuk memamerkan karyanya. Namun, dia tidak sendirian dalam nasib ini, dan Hammersheim terbukti sebagai pemberontak sejati - dia mengambil bagian dalam penciptaan Pameran Independen tahun 1891, yang sangat penting untuk pengembangan modernisme Denmark. Dan pada tahun yang sama, peristiwa lain terjadi dalam hidupnya yang membutuhkan keberanian luar biasa - dia menikah.

Pernikahan itu tidak memiliki anak. Pasangan itu sering bepergian, menghabiskan banyak waktu bersama. Sejak itu, sosok perempuan tak bergerak berbaju hitam, dengan rambut diikat rapi, berulang kali muncul dalam karya-karyanya. Dia kemudian melihat ke luar jendela, lalu berdiri diam di meja - selalu dengan punggung menghadap penonton … Ini adalah istrinya Ida Ilsten - konstan dan hampir satu-satunya model selama bertahun-tahun. Perspektif aneh yang dipilih untuknya oleh Hammersheim cukup tradisional untuk lukisan Denmark. Sang seniman mendapat inspirasi dari lukisan Vermeer - namun, lukisannya sendiri tidak memiliki simbolisme Vermeer yang dalam, yang terkandung dalam banyak hal yang dilukis dengan terampil.

Karya-karya Wilhelm Hammersey benar-benar tampak seperti alien dari masa lalu yang jauh, tetapi sebenarnya ia sezaman dengan para revolusioner lukisan seperti Vincent Van Gogh, Paul Cezanne dan Henri Matisse. Para peneliti kreativitas Hammersheim selalu dibingungkan oleh keberbedaannya yang radikal dan pada saat yang sama isolasi dalam tema, motif, dan apa yang ada di sana - interior. Seolah-olah dia sewenang-wenang memutuskan diri dari semua kecenderungan kreatif saat ini, dia hidup, seolah-olah tidak tahu tentang keberadaan tren modernis. Seseorang mendapat kesan bahwa dia tidak terpengaruh oleh post-impresionisme, atau pointillisme, atau pencarian warna yang berani dari Fauves. Selain itu, korespondensinya yang masih hidup tidak memuat penyebutan pameran, pertemuan dengan seniman, refleksinya tentang lukisan kontemporer, dan secara umum, surat-surat Hammersheim kering dan pendek, seperti telegram.

Namun, beberapa temannya sebaliknya, menyebutkan kunjungan ke vernissages bersamanya dan diskusi tentang perkembangan seni rupa. Wilhelm Hammersheim sering bepergian, dia pasti akrab dengan tren lukisan kontemporer. Saya hanya memilih untuk tidak mengikuti mereka.

Namun, Hammersheim mencintai dan menghormati James Whistler. Salah satu karya awalnya, potret ibunya, praktis menduplikasi karya serupa Whistler - pose statis yang sama, pewarnaan rata-rata yang sama. Whistler dan Hammersheim sezaman, tetapi mereka tidak dapat berbicara. Rupanya, seniman Denmark itu bukan orang yang ramah - kasus ketika keheningan dan pengasingan lukisan secara sempurna mencerminkan dunia batin pencipta mereka. Meskipun begitu dia mengumpulkan keberanian dan dalam salah satu perjalanannya dia pergi mengunjungi idolanya. Whistler tidak ada di rumah. Lagi-lagi Hammershei tidak berani bertemu dengannya …

Wilhelm Hammersheim sering disebut sebagai Simbolis, tetapi, kemungkinan besar, dia adalah semacam anti-simbolis dan mengisi kanvasnya dengan kelambanan mutlak, keheningan, ketidakhadiran - dalam segala hal. Perlahan-lahan, sosok hantu karakter menghilang dari lukisannya, hanya kamar setengah kosong, cahaya redup dan partikel debu yang menari di bawah sinar pucat matahari utara yang tersisa.

Dia menulis apa yang dia tahu - rumahnya sangat sederhana. Diketahui bahwa ia secara teratur mengatur ulang furnitur di sana, hanya ingin mencapai tujuan kreatifnya yang paling terkenal. Kadang-kadang dia melihat ke luar jendela dan melukis pemandangan halaman yang sesak, hampir abstrak. Dalam karya Hammersheim ada lukisan arsitektur dan lanskap, tetapi jumlahnya relatif kecil. Alam di kanvas seniman Denmark itu juga sepi dan sepi.

Seniman itu meninggal karena kanker tenggorokan pada tahun 1918 pada usia lima puluh satu tahun. Karyanya dilupakan selama hampir satu abad. Namun, pada tahun 2010, minat pada karya Hammershei kembali tajam dan terus berkembang hingga hari ini. Baru-baru ini, salah satu karyanya dijual di Sotheby's seharga enam juta dolar, yang membuat Hammersheim mendapat status sebagai pelukis Denmark termahal. Karya-karya "Vermeer Denmark" dapat ditemukan di koleksi seni dunia terbesar dan paling signifikan - Museum Seni Metropolitan di New York, Museum Orsay di Paris, Galeri Tate di London.