"Hidup terus berlalu?" - pemasangan spasial kemeja multi-warna

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09

Seniman lanskap Finlandia Kaarina Kaikkonen sering mengacu pada lingkungan dalam karyanya. Instalasi dan pahatannya terbuat dari bahan daur ulang seperti kertas kado atau pakaian bekas.

“Saya telah membuat instalasi spasial yang tak terhitung jumlahnya, tetapi saya tidak akan berhenti di situ. Saya perlu berkreasi untuk lebih memahami diri saya sendiri, untuk memahami bagaimana konten dalam berinteraksi dengan luar,”kata Kaikkonen. Hidup dan mati, masalah lingkungan, masalah hubungan dengan orang tua - ini, mungkin, tema utama yang hadir dalam karyanya.

Sebagai bagian dari pertukaran budaya antara Italia dan Finlandia, sang seniman menyiapkan instalasi "Are We Still Going On?" ("Apakah Hidup Berlanjut?") Komposisi artis dipasang di gedung bekas pabrik mode Italia "Max Mara". "Apakah Kita Masih Pergi?" adalah semacam kelanjutan dari struktur komposisi bangunan, dan bekas bangunan pabrik telah menjadi pemandangan terbaik untuk komposisi ruang Kaikkonen.

Aula tempat instalasi dipamerkan idealnya dibagi menjadi dua bagian, dan balok beton bertulang horizontal tidak hanya menambah ritme arsitektur yang diperlukan untuk ruang, tetapi juga menjadi bagian integral dari komposisi itu sendiri. Rig terdiri dari dua bagian simetris, membentuk semacam "lambung" perahu raksasa.

Sebuah ruangan yang kehilangan fungsi aslinya, pakaian yang tidak lagi dibutuhkan pemiliknya… Tema pemasangannya adalah kerapuhan, kerapuhan, bukan hanya dari apa yang diciptakan manusia, tetapi juga dari manusia itu sendiri. Instalasi itu mengambil 500 kaos berbagai warna. Setelah pameran berakhir, semua kaos akan didaur ulang untuk digunakan kembali.

“Saya sering mencari inspirasi dalam karya-karya lama saya, tetapi ini tidak berarti bahwa saya hanya dibatasi oleh mereka,” kata seniman itu, “sebaliknya, sikap saya sebelumnya memberi saya perspektif yang luar biasa untuk pengembangan. Saya selalu menjadi petualang dari seni, saya selalu ingin dan terus ingin mencoba hal-hal baru, sehingga konsep "gaya saya sendiri" masih agak kabur bagi saya. Selain itu, penting bagi saya bahwa orang menemukan sesuatu dari mereka sendiri dalam pekerjaan saya, menafsirkannya dengan cara mereka sendiri. Saya tidak suka didaktik, saya suka mengarahkan."

Sebuah tandem dari dua seniman Amerika, Anna Fulmine dan Victoria Shahrokh, menghidupkan instalasi spasial Penelopiad, yang merujuk penonton ke Homer's Odyssey. Terbentang kacau di antara dinding, lantai dan langit-langit berkubah ruang galeri, kain kanvas putih menyerupai kain kafan, dan layar, dan pakaian seputih salju.