Video: Jeanne Samary dalam kehidupan dan lukisan: potret "lezat" Renoir, yang ingin Anda makan dengan sendok
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09
Ketika mereka berbicara tentang kekuatan ajaib transformasi dalam seni, maka, mungkin, pertama-tama, asosiasi datang dengan kanvas seniman terkenal. Impresionis Prancis Auguste Renoir … Tanpa mengejar tujuan akurasi fotografi, ia menciptakan potret yang sensual, ringan, dan harmonis sehingga masing-masing dapat disebut sebagai himne untuk kecantikan wanita dan kegembiraan hidup. Dia dicela karena kenyataan bahwa karyanya terlalu jauh dari kenyataan, tetapi ini adalah keterampilan seniman yang sebenarnya - untuk melihat keindahan dalam hal yang biasa, untuk menyampaikan perasaannya sendiri, untuk menangkap keindahan yang tidak terlihat oleh orang lain. Seperti yang terjadi dengan potret aktris Jeanne Samary.
Setiap orang yang telah melihat foto aktris Jeanne Samary dan potret oleh Auguste Renoir pasti akan melihat perbedaan mencolok dari prototipe dengan gambar yang dibuat oleh seniman. Tanpa mendistorsi satu baris pun, Renoir tampaknya membawa masing-masing dari mereka ke kesempurnaan. Dalam potret, aktris itu terlihat jauh lebih halus, canggih, dan aristokrat daripada di kehidupan nyata.
Potret Jeanne Samary oleh fotografer terkenal Felix Nadar menunjukkan semua kekurangan yang tampaknya tidak diperhatikan Renoir: dagu yang berat, penampilan pedesaan, gaya rambut sehari-hari, sosok montok - singkatnya, seorang wanita biasa yang biasa-biasa saja "dari rakyat".
Jeanne Samary pada waktu itu adalah seorang aktris yang bercita-cita tinggi, tetapi sudah cukup populer di teater Comedie Franaise. Dia memulai debutnya pada usia 18 tahun sebagai Doreena di Tartuffe karya Moliere. Saat berkenalan dengan Renoir, dia berusia 20 tahun. Mereka mengatakan dia berubah di atas panggung. Peran aktingnya adalah soubrets - karakter komedi tradisional, pelayan yang lincah dan licik yang membantu tuan dalam urusan cinta. Gambar seperti itu cukup konsisten dengan penampilannya.
Renoir melukis tiga potret Jeanne Samary, antara tahun 1877 dan 1880. Mereka bertemu di salon Madame Charpentier, setelah itu orang tua Jeanne memesan potretnya. Sudah dalam karya ini, Renoir menciptakan citra yang sangat menawan dan lembut yang masih dikaitkan dengan nama Jeanne Samary. Potret pertama dalam koleksi Comédie-Française Theatre.
Sebulan kemudian, sang seniman mulai mengerjakan potret berikutnya, yang menimbulkan reaksi kontroversial. Emile Zola menulis: "Keberhasilan pameran yang tidak diragukan lagi adalah kepala Mademoiselle Samary yang pirang dan ceria." Beberapa kritikus marah: “Potret yang aneh! Tidak mungkin membayangkan sesuatu yang lebih jauh dari aslinya."
Pada tahun 1878, Renoir menciptakan potret lain di mana aktris itu digambarkan dalam pertumbuhan penuh, dalam gaun pesta. Wanita itu sangat cantik sehingga tidak mungkin untuk berpaling darinya - seorang bangsawan sejati! Mungkin, orang tidak dapat mengatakan lebih baik tentang potret Jeanne Samary daripada Louis Leroy: “Ketidakpastian yang menyenangkan dalam kinerja, primitif asli dari gambar dan nuansa kehijauan kecil di dada penuh seorang wanita cantik membuat saya tertawan untuk waktu yang lama! Vanilla, gooseberry merah dan pistachio termasuk dalam sajian warna. Potret ini bisa dimakan dengan sendok!"
Jeanne Samary meninggal sangat dini - pada usia 33 dia meninggal karena tifus. Suaminya menyimpan potretnya sampai kematiannya, setelah itu Ivan Morozov membelinya untuk koleksinya. Jadi gambar itu ternyata berasal dari Rusia, seperti potret tahun 1878, lukisan-lukisan Renoir tidak kehilangan popularitasnya saat ini. Mereka menginspirasi orang-orang sezaman kita untuk menciptakan karya-karya baru: 20 remake dari lukisan paling terkenal yang dibuat ulang oleh pecinta seni
Direkomendasikan:
Orang-orang sezaman Repin yang terkenal dalam foto dan lukisan: siapa orang-orang dalam kehidupan nyata, yang potretnya dilukis oleh seniman
Ilya Repin adalah salah satu pelukis potret terbesar di dunia seni. Dia menciptakan seluruh galeri potret orang-orang sezamannya yang luar biasa, berkat itu kita dapat menarik kesimpulan tidak hanya tentang penampilan mereka, tetapi juga orang seperti apa mereka - lagi pula, Repin dianggap sebagai psikolog terbaik yang menangkap tidak hanya fitur eksternal berpose, tetapi juga menonjolkan karakter mereka. Pada saat yang sama, dia mencoba mengalihkan perhatiannya dari sikapnya sendiri terhadap pose dan memahami esensi terdalam dari apakah
Masalah sosial utama abad XIX dalam satu kali makan: Lukisan "Zemstvo sedang makan malam" oleh Myasoedov
Grigory Myasoyedov adalah salah satu perwakilan realisme paling cerdas di paruh kedua abad ke-19. Seniman mengambil bagian dalam penciptaan Asosiasi Pameran Seni Bepergian. Pelukis, seniman grafis, ahli teori seni. Dia berhasil menciptakan karya luar biasa "Zemstvo sedang makan siang", yang mencerminkan kehidupan petani dan bangsawan di Rusia selama periode reformasi global, serta masalah sosial yang akut
Bagaimana mosaik dibuat - seni yang ingin Anda sentuh dengan tangan Anda: Dari Sumeria hingga Uni Soviet
Sulit untuk tidak menyukai mosaik - baik untuk makna filosofis mendalam yang terkait dengan munculnya sesuatu yang baru dan utuh dari fragmen yang tersebar dan biasa-biasa saja, atau untuk kenangan masa kecil tentang memilah kerikil berwarna, yang mungkin dimiliki setiap orang. Karya yang pasti ingin Anda sentuh, yang membuat Anda tertarik untuk menyentuhnya - inilah seni mosaik, dan sudah seperti itu selama lebih dari lima milenium
"The Mystery of Things" dalam lukisan Rene Magritte, yang ingin "membuat kehidupan sehari-hari tidak terlalu suram"
"Untuk membuat kehidupan sehari-hari tidak terlalu suram" - ini adalah tugas yang ditetapkan oleh seniman Belgia Rene Magritte. Lukisannya tidak hanya menarik perhatian - mereka mampu menanamkan kecemasan, teka-teki, menyihir, bahkan menakut-nakuti
Menarik Anda Menjilat Jari Anda: Gambar Makan Sehat yang Hiperrealistik oleh Tom Martin
Pemuda emas modern memiliki hobi yang lucu: setelah mengunjungi restoran atau kafe lain, pastikan untuk mengambil gambar hidangan lezat dan berbagi keindahan ini dengan teman-teman di jejaring sosial. Ternyata keinginan untuk menangkap makanan bukanlah hal yang asing bagi… seniman sejati. Tom Martin adalah seorang hiperrealis berbakat yang menggambar semua jenis salad, makanan ringan, makanan penutup, dan barang lainnya. Karya-karyanya mengesankan tidak hanya dengan tingkat faktualitas, tetapi juga dengan ukurannya: setiap gambar lebarnya setidaknya satu meter