Daftar Isi:
Video: "The Mystery of Things" dalam lukisan Rene Magritte, yang ingin "membuat kehidupan sehari-hari tidak terlalu suram"
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09
"Untuk membuat kehidupan sehari-hari tidak terlalu suram" - ini adalah tugas yang ditetapkan oleh seniman Belgia Rene Magritte. Lukisannya tidak hanya menarik perhatian - mereka mampu menanamkan kecemasan, teka-teki, menyihir, bahkan menakut-nakuti.
borjuis Belgia
Rene Magritte lahir di kota kecil Belgia, Lessines pada tahun 1898. Keluarga itu segera pindah ke Charleroi. Masa kecil artis itu tidak mudah, selain yang lainnya, ia dibayangi oleh sebuah tragedi: ketika Rene berusia 14 tahun, ibunya bunuh diri Magritt belajar selama dua tahun di Royal Academy of Fine Arts di Brussels, setelah itu ia mulai bekerja di bidang periklanan. Pencarian jalan Magritte sendiri dalam seni terjadi di bawah pengaruh nyata para surealis. Gaya artis - "realisme ajaib", sebagaimana ia sendiri kemudian menyebutnya - dikembangkan setelah tahun 1926.
Saat belajar di Akademi, Magritte bertemu calon istrinya Georgette, dengan siapa dia tinggal sampai kematiannya pada tahun 1967. Pasangan itu tidak memiliki anak, sebagian besar kehidupan artis dihabiskan di Brussels, di sebuah apartemen di mana ia menghabiskan hampir seluruh waktunya di tempat kerja. Magritte, tidak seperti rekan-rekannya di toko, bukanlah artis yang menarik perhatian orangnya dengan tindakan mengejutkan dan memalukan. Yang lebih mengesankan adalah lukisannya yang tidak dapat dijelaskan dan seringkali tidak dapat dijelaskan.
Realisme magis lukisan Magritte
Teknik favorit seniman adalah penggambaran benda biasa sehari-hari dalam kombinasi yang aneh dan tak terbayangkan. Karakter biasa seperti pria bertopi bowler - Mr. Everyday, demikian Magritte sendiri memanggilnya - telah menjadi citra yang sangat mudah dikenali. Wajah manusia, yang sekarang disembunyikan oleh sebuah apel, sekarang oleh seekor burung, menjadi bagian dari teka-teki filosofis besar yang meresapi semua karya Magritte.
Artis itu sendiri lebih suka tidak memberikan penjelasan untuk plotnya, membiarkan pemirsa menemukan jawabannya sendiri. Lukisan, menurutnya, perlu untuk dilihat, dan untuk itulah mereka diciptakan. Melihatnya bisa membangkitkan perasaan aneh. Lukisan "Empire of Light", tampaknya, tidak menggambarkan sesuatu yang tidak biasa - pemandangan malam yang damai, cahaya yang nyaman di jendela rumah. Benar, jika Anda melihat ke langit, ternyata itu diterangi oleh matahari, yang berarti bahwa gambarnya adalah siang dan malam. Pengaruh karya tersebut begitu kuat sehingga sang seniman harus mengulang-ulang ide itu untuk memenuhi pesanan pribadi, dan kini ada 16 replika lukisan di dunia.
Tahu caranya
Magritte pantas mendapatkan gelar jenius yang bekerja: selama hidupnya ia menciptakan sekitar 2000 lukisan, dan seringkali ia harus memenuhi pesanan dan membuat lukisan tentang subjek yang sama. Selain lukisan, Magritte menyukai fotografi - sisi karyanya ini memungkinkan untuk mencapai gambar objek dengan akurasi khusus yang hampir dokumenter.
Hanya ada dua hal dalam lukisan "Liburan Hegel" - segelas air dan payung terbuka. Dalam sebuah surat kepada seorang teman, Magritte mengaku: “Lukisan terakhir saya dimulai dengan pertanyaan: bagaimana menggambarkan segelas air dalam lukisan sedemikian rupa sehingga tidak impersonal? Tetapi pada saat yang sama dan agar dia tidak terlalu aneh, sewenang-wenang atau tidak penting. Singkatnya, sehingga Anda dapat dengan tenang mengatakan: brilian! Saya mulai menggambar kacamata satu per satu, setiap kali dengan sapuan. Setelah menggambar keseratus atau kelima puluh, goresan menjadi agak lebih lebar dan akhirnya berbentuk payung. Pada awalnya, payung itu berada di dalam kaca, tetapi kemudian berakhir di bawahnya. Jadi saya menemukan solusi untuk pertanyaan awal: bagaimana segelas air dapat digambarkan dengan cemerlang."
Surealisme berkembang lebih jauh - dan seniman kontemporer memberikan tantangan baru bagi diri mereka sendiri.
Direkomendasikan:
Misteri kerudung misterius dalam lukisan Rene Magritte "Lovers"
Lovers (1928) adalah serangkaian dua lukisan karya seniman surealis Belgia Rene Magritte, di mana kepala tokoh-tokohnya secara misterius terbungkus kain putih. Sebagai salah satu tokoh utama gerakan surealis awal abad ke-20, Rene Magritte berbagi bakatnya dengan gerakan yang membuat kita melihat hal-hal dengan cara baru dan mempertanyakan asumsi kita tentang seni seharusnya. Ini surealisme. Apa misteri wajah bercadar?
Apa yang dilambangkan apel dalam lukisan paling terkenal karya Rene Magritte: 6 versi populer
Tak satu pun dari karya seniman Belgia terkenal Rene Magritte telah menangkap imajinasi dunia sebanyak The Son of Man. Bahkan penonton yang tidak mengenal namanya akan langsung mengenali mahakarya surealis sang penulis. Sepintas, sebuah karya yang biasa-biasa saja menyembunyikan makna mendalam dari keberadaan dan sikap masyarakat modern
Sehari dalam kehidupan hewan pengerat: istirahat di kandang hamster di hotel Prancis yang tidak biasa La Villa Hamster
Hamster adalah hewan peliharaan lucu yang jarang membuat siapa pun acuh tak acuh! Memiliki hewan pengerat seperti itu di rumah berarti lebih sering tersenyum, tetapi juga tidur lebih buruk di malam hari. Banyak dari mereka melakukan perjalanan jauh di roda mereka dalam kegelapan, tetapi pada siang hari, sebaliknya, mereka makan atau tidur. Bahkan ada lelucon umum bahwa hati nurani itu seperti hamster: ia tidur, lalu menggerogoti! Sekarang semua orang dapat belajar dari pengalaman mereka sendiri seperti apa hamster hidup di kandang yang luas dengan mengunjungi hotel Prancis "Ville
Duo seniman membuat grafiti suram tentang masalah kemanusiaan yang mendesak
Seni kontemporer tidak tinggal diam dan duo kreatif Herakut adalah bukti nyatanya. Sepasang seniman dari Jerman, yang telah bergabung, menciptakan mahakarya yang tak terbayangkan dalam berbagai arah. Tidak membatasi diri mereka hanya pada gambar, mereka menunjukkan kepada dunia seni jalanan, patung, dan bahkan foto yang menakjubkan, yang membuat Anda tidak bisa berkata-kata
Jeanne Samary dalam kehidupan dan lukisan: potret "lezat" Renoir, yang ingin Anda makan dengan sendok
Ketika mereka berbicara tentang kekuatan ajaib transformasi dalam seni, maka, mungkin, pertama-tama, ada asosiasi dengan kanvas impresionis Prancis yang terkenal Auguste Renoir. Tanpa mengejar tujuan akurasi fotografi, ia menciptakan potret yang sensual, ringan, dan harmonis sehingga masing-masing dapat disebut sebagai himne untuk kecantikan wanita dan kegembiraan hidup. Dia dicela karena fakta bahwa karyanya terlalu jauh dari kenyataan, tetapi ini adalah keterampilan seniman yang sebenarnya - untuk melihat yang sempurna