Video: Barok Italia
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09
"Baroque" - pelaut tua itu mendecakkan lidahnya dengan jijik, memeriksa mutiara lain, dan, menghela nafas, mengesampingkannya. "Baroque" - "Mutiara jelek" dalam jargon pelaut Mediterania, air mancur ekses bagi orang yang lelah di Zaman Baru.
Di Baroque, semuanya berlebihan, semuanya terlalu banyak. Orang-orang kudus memukul dalam ekstasi, dan sukacita, dan penderitaan, dan sukacita dari penderitaan. Semuanya mengalir, semuanya berubah. Arsitektur berubah menjadi lukisan, dan itu, menjadi patung, dan selanjutnya, lebih jauh. Pintu beberapa kali melebihi ketinggian manusia, suite adalah trompe l'oeil, yang bahkan seorang anak pun tidak dapat melewatinya. … Permainan dan misteri dalam segala hal. Terbuat dari apa? Dan apakah surga di atas kita ini hanya tipuan?
Interior Barok termasuk lukisan dinding, penyepuhan, patung, marmer, ukiran, plesteran dan logam, semua tunduk pada satu ide, komposisi yang menjulang tinggi. Ilusi kotak menjadi sangat populer pada waktu itu di seluruh Eropa. Dinding-dindingnya menyatu dengan taman-taman, langit-langitnya menjulang ke langit. Seniman Italia A. Pozzo, yang telah membuat banyak lukisan dinding-kuadrat dalam hidupnya, menulis sebuah risalah yang sangat mengesankan tentang topik ini, "Perspektif Indah dan Arsitektur", di mana ia menjelaskan secara rinci prinsip-prinsip membangun perspektif pada permukaan kerja yang begitu besar., dan dengan ini dia mungkin sangat membantu orang-orang sezamannya dalam mendekorasi interior bermodel baru yang apik.
Marmer di Italia selalu menjadi salah satu bahan finishing favorit, tetapi tidak semua orang mampu membelinya. Biasanya marmer asli hanya digunakan untuk lantai. Mode untuk pelapis dinding marmer berwarna dikaitkan dengan arsitek terkenal Italia Bernini. Dia menggunakan hasil akhir ini sebagai aturan untuk interior gereja. Penduduk kota, bahkan yang mulia, diberi ekses seperti itu dengan susah payah. Oleh karena itu, teknik finto marmo, kayu yang dicat dengan imitasi marmer, telah tersebar luas. Metode dekorasi ini diadopsi secara harfiah di seluruh Eropa. Teknik Italia populer lainnya, plesteran, mencapai puncaknya saat ini. Lukisan dan lukisan dinding dalam banyak kasus dibingkai dengan dekorasi plesteran putih atau emas. Perabotan kali ini disubordinasikan ke interior. Secara umum, di era Barok, konsep seperti ansambel mulai berakar. Kesatuan semua detail, tunduk pada satu ide umum. Furnitur Barok adalah bentuk berat, dekorasi ukiran yang subur, kayu, perunggu, marmer, kaca, dll.
Pada saat ini, peti Italia yang terkenal tidak digunakan lagi. Mereka digantikan oleh lemari pakaian yang luas, kantor dan biro. Secara umum, furnitur menjadi lebih nyaman untuk ditinggali. Bentuk lengkung dan cornice melengkung adalah ciri khas lemari. Panel pintu sering dihiasi dengan inlay, sisipan mosaik batu berwarna, atau marquetry, mosaik kayu berwarna. Lemari pakaian sangat populer. Mereka telah menjadi bagian integral dari perabot istana upacara. Ruangan, dilengkapi dengan beberapa hal seperti itu, disebut "Studi". Furnitur ini sangat dihargai dan sering disajikan sebagai hadiah yang elegan. Seluruh Eropa menyukai kantor, dan seiring waktu, bentuk dan dekorasi mereka mulai memiliki jejak nasional. Perabotan untuk tempat duduk: kursi, kursi, bangku juga khusyuk. Ini sepenuhnya konsisten dengan konsep kenyamanan modernnya. Itu dilapisi dengan beludru gelap atau kain bordir (kain dengan benang emas atau perak yang terjalin).
Meja kecil dengan tatahan atau tatakan sangat populer dan memainkan peran dekoratif. Benda-benda lucu, patung-patung, vas, jam diletakkan di atasnya. Mereka dihiasi dengan ukiran besar, yang disepuh dengan murah hati atau dicat dalam bentuk putti dan dewa asmara, dewa pagan ceria, elang, dan singa. Sebuah teknik muncul - satu dukungan, bukan empat. Bahan yang paling populer dan favorit adalah kenari. Di Inggris, itu mulai sering digunakan sehingga dalam sejarah seni dekoratif, era ini disebut "periode kenari." Saat memproses permukaan melengkung, potongan veneer yang sangat kecil digunakan. Jadi, pada kenyataannya, marquetry muncul (dari bahasa Prancis - "berbintik-bintik dengan tanda") Selama periode ini, beberapa Pabrik permadani besar didirikan di Italia. Kain wol Italia dan beludru yang dicetak telah menjadi terkenal di seluruh Eropa, mereka sering digunakan dalam dekorasi interior dan ketika furnitur berlapis kain.
Direkomendasikan:
Rahasia apa yang disimpan oleh kolom wabah Eropa - monumen arsitektur barok dengan makna gelap
Kami terbiasa merayakan kemenangan militer dengan sombong. Tetapi ada musuh yang umum bagi seluruh umat manusia dan kemenangan atas mereka jauh lebih penting. Penyakit. Epidemi yang mengancam umat manusia dengan kepunahan total. Misalnya seperti wabah. Penyakit yang sangat mengerikan yang memusnahkan sebagian besar penduduk Eropa abad pertengahan. Kami untungnya tidak terbiasa dengannya, tetapi ketika bepergian melintasi Eropa, Anda sering dapat memperhatikan struktur tidak biasa yang dibangun di pusat kota di alun-alun. Inilah yang disebut
Bagaimana Italia Menaklukkan Dunia dengan Keindahan: Karya Agung Godfather Desain Italia oleh Gio Ponti
Hari ini Italia tidak meninggalkan halaman portal berita karena coronavirus, perlu diingat episode lain dari sejarahnya, jauh lebih optimis. Setelah hari-hari gelap, negara ini mengalami Renaisans baru setiap saat. Dan di kepala salah satunya adalah arsitek Gio Ponti - seorang pria yang menunjukkan setelah bencana Perang Dunia II bahwa Italia mampu menaklukkan seluruh dunia dengan keindahan. The "Godfather" dari desain Italia
Apa yang pada saat itu menjadi terkenal karena Caravaggio, Rembrandt, Velazquez, dan artis Barok lainnya
Sejarah lukisan memiliki berabad-abad, serta gaya, bentuk dan arah. Namun, yang paling terkenal dan populer di antara mereka adalah dan tetap Barok. Pelukis dan pencipta era ini kagum dengan ide-ide inovatif mereka, menciptakan arah baru dan bekerja dengan gaya yang menarik dan unik. Siapa mereka, perwakilan terbaik dari era ini di dunia seni, dan apa yang diketahui tentang mereka?
Interior Barok Petrovsky
Masa reformasi Peter adalah periode yang luar biasa dalam sejarah seni dan kerajinan Rusia. Reformasi ini, tidak diragukan lagi, mempengaruhi semua bidang cara hidup tradisional Rusia. Kebutuhan untuk mengubah selera dan kebiasaan seluruh masyarakat secara drastis, setidaknya bagian masyarakat atasnya, dalam jangka waktu yang sama dengan satu kehidupan manusia, membutuhkan pengenalan peraturan, larangan, surat edaran, dan cara pembatasan tertentu lainnya. Akan lebih tepat untuk menamai segmen bersejarah ini - “Dalam
Kemewahan dan kemewahan dalam foto-foto Barok oleh seniman Jerman Helen Sobiralski
"Mutiara dengan sifat buruk" - kritikus seni sering menyebutnya gaya Barok. Seri Cockaignesque oleh fotografer Jerman Helen Sobiralski menggabungkan keindahan mutiara dengan kecanggihan yang kejam. Kemewahan, berjuang untuk kemegahan dan kekayaan, ketegangan batin dan dinamisme gambar - semua ini adalah fitur yang membedakan lukisan bakat muda ini