Video: Interior Barok Petrovsky
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09
Masa reformasi Peter adalah periode yang luar biasa dalam sejarah seni dan kerajinan Rusia. Reformasi ini, tidak diragukan lagi, mempengaruhi semua bidang cara hidup tradisional Rusia. Kebutuhan untuk secara dramatis mengubah selera dan kebiasaan seluruh orang, setidaknya dari bagian masyarakatnya yang tinggi, dalam jangka waktu yang sama dengan satu kehidupan manusia, membutuhkan pengenalan peraturan, larangan, surat edaran, dan cara pembatasan tertentu lainnya. lebih tepat untuk menyebut periode sejarah ini - “Amatir waktu.
Ini adalah periode ketika selera dan preferensi pribadi pelanggan tertentu dimaksudkan untuk sejarah seni tidak kurang dari selera, pendidikan, dan pengalaman seniman Eropa paling terkemuka. Rumus waktu: pelanggan - sebagai rekan penulis, artis - sebagai pemain Partisipasi aktif seperti itu dalam penataan lingkungan pribadinya dibedakan tidak hanya oleh Peter, tetapi juga oleh semua bangsawan bangsawan pada waktu itu, tidak berarti bangsawan bangsawan. Pertama-tama - Pangeran Menshikov yang Paling Tenang, dan, seperti yang dicatat oleh I. E. Grabar, Peter sendiri tidak memiliki selera artistik yang tinggi, tetapi "tangan kanannya", dengan biografi dan pendidikannya, dan terlebih lagi. Kemudian lingkaran pelanggan tingkat tinggi termasuk: Laksamana Golovin, Marsekal Lapangan Sheremetyev, semua "anak-anak sarang Petrov", seluruh halaman ibu kota yang baru dibuat. Lainnya. Meskipun banyak larangan dan peraturan yang harus dipatuhi pemiliknya ketika membangun rumah baru, ia merasa benar-benar bebas dalam desain interior, karena tidak ada aturan yang jelas tentang dekorasi interior mana yang harus dilakukan. Perencanaan eksternal dan internal dari rumah era Peter diatur, dalam kata-kata waktu itu, "dengan cara Italia." Artinya, dalam bentuk rumah tiga bagian. Beberapa peneliti mengatakan bahwa "gaya" ini datang kepada kita dari Belanda, yang selera estetikanya sebagian besar terbentuk di bawah pengaruh Renaisans Italia. Namun, jenis perencanaan ini lebih disukai di hampir semua negara Eropa. Rusia menarik pengetahuan mereka tentang budaya Eropa dari ide-ide, pedoman praktis abad ke-17 - ke-18, yang masuknya ke Rusia meningkat tajam selama masa Peter. Di antara yang paling terkenal adalah karya J. dan D. Marot, L. Sturm, P. Decker. Manual ini berisi desain teladan untuk plafon, perapian, pola arsitektur, gambar parket, ukuran furnitur, dll, dan sebagainya, dan hampir tidak pernah dieksekusi kata demi kata. Bangsawan baru yang sama itu hampir selalu menunjukkan imajinasi dan menciptakan idenya sendiri tentang interior Eropa di sekelilingnya. Jelas bagi seseorang pada awal abad kedelapan belas bahwa tidak mungkin lagi menggunakan cara lama, tetapi bagaimana dengan cara baru? Sulit bagi orang-orang yang tumbuh di kamar dengan langit-langit berkubah, dan terkadang di gubuk sederhana, untuk segera menjawab pertanyaan tentang peradaban yang asing bagi mereka ini dengan jelas. Oleh karena itu semua eklektisisme pada zaman Petrus, sebagian besar penguasa pada waktu itu adalah orang asing. Atas undangan Peter, banyak spesialis Eropa, tukang kayu, tukang pelapis, pemahat, pembubut kayu, gerbong, penyepuh emas datang ke Rusia. Antara lain, Nikolai Pino dan Michel Folet datang. Pengrajin Rusia menguasai sampel asing pada abad ke-17, di bengkel Gudang Senjata Moskow. Ibukota baru, yang secara aktif dibangun dengan bangunan kayu yang meniru bangunan batu, sangat membutuhkan pemahat, tukang kayu dan tukang kayu yang terampil. Banyak spesialis dari Moskow dipindahkan ke St. Petersburg, dan master dari provinsi sekitarnya juga diberhentikan. Lebih dari satu setengah ribu orang tiba di kota baru. Selain itu, anak-anak muda dikirim ke luar negeri. Untuk mempelajari "urusan kabinet", karena tidak ada cukup furnitur. Budaya petani cukup konservatif, tampaknya tidak ada yang secara khusus memperhatikan transformasi kehidupan pedesaan, namun, motif Renaisans Belanda muncul dalam dekorasi yang sederhana. pedalaman. Mungkin berkat pemahat yang sangat sederhana yang kembali ke rumah setelah pesanan rumit untuk "ukiran kapal" Sebagian besar pengrajin Rusia secara tradisional menetap di Okhta. Jadi pada tahun 1720 Tim Okhtyan, sebuah artel tukang kayu gratis, didirikan di sana. Sebagian besar master Rusia pada waktu itu, tentu saja, adalah budak yang tidak disebutkan namanya. Kita dapat melihat contoh keterampilan pemahat Rusia dalam dekorasi Istana Musim Panas, Istana Peterhof Besar Peter, Istana Oranienbaum Menshikov dan apartemen seremonial lainnya pada waktu itu. Ukiran adalah salah satu metode finishing yang disukai pada saat itu. Panel dinding, lereng pintu dan jendela, cornice, daun pintu, pagar ditutupi dengan ukiran artistik. Dari bahannya mereka suka oak, walnut, plane tree. Pohon itu diwarnai dan diberi lilin. Permukaan kayu matte sedang populer. Dinding selesai dengan panel kayu, kulit dicat atau disepuh, kain, sutra, kanvas dengan pola tercetak meniru teralis, dan kadang-kadang wallpaper. Tetapi mereka tidak menyukai wallpaper, mereka dengan cepat memburuk karena kelembaban, mereka tidak dapat dilepas dan disimpan digulung seperti kain, jadi tekstil lebih disukai. Terkadang mereka menggunakan plesteran, marmer buatan, tetapi pada saat itu sangat jarang. Semua ini cerah, kontras, dan selalu memukau orang Eropa dengan orisinalitasnya. Mereka suka menggunakan ubin Belanda dalam dekorasi, produk ini tidak murah, biasanya kompor atau bagian dinding ubin dengan ubin, tetapi kadang-kadang keluasan jiwa Rusia memanifestasikan dirinya, seperti, misalnya, di one-of-a -Kamar Barbar yang baik, di mana semua dinding dan kubah dihadapkan dengan ubin biru.
Seiring dengan lantai papan biasa, ada parket, dan terkadang bahkan marmer. Parket waktu Peter dibedakan oleh pola yang rasional dan singkat. Biasanya pola diambil dari pedoman Eropa. Pelanggan Peter kembali membuktikan dirinya dengan menciptakan parket untuk salah satu kamar di Monplaisir. Gaya hidup Eropa menuntut tata ruang Eropa. Inovasi ini terutama terlihat dalam kaitannya dengan tempat tidur. Kamar tidur adalah bagian paling intim dari rumah Rusia. Namun, di Eropa, kamar tidur juga berfungsi sebagai apartemen penerima tamu, dan, menurut etiket Eropa, terletak di sebelah lorong.
Tempat tidur Eropa pertama muncul di rumah Pangeran Golitsyn di Moskow. Di kamar tidurnya ada tempat tidur karya "Jerman" dengan kanopi, pada empat pilar. Tempat tidur di kamar tidur ditempatkan di ceruk khusus, "dengan cara Prancis." Di St. Petersburg, penataan kamar tidur "dalam bahasa Prancis" dipromosikan oleh Leblond. Teknik seperti itu, dengan tangannya yang ringan, tersebar luas di istana-istana Rusia. Juga, kenyamanan tertentu sering diatur di belakang partisi - tempat duduk toilet khusus. Hal di Rusia benar-benar baru, karena di Rusia pra-Petrine toilet biasanya terletak di lampiran terpisah dengan tangki septik, atau hanya menggunakan kapal tempel. Tempat peti tradisional diambil oleh meja rias dan lemari pakaian, lemari, yang begitu populer di Eropa. Mereka didekorasi menggunakan pola arsitektur. Permukaan lemari semacam itu juga dilapisi lilin dan memiliki tekstur matte.
Meja-mejanya mirip meja Belanda, dengan kaki yang tebal, diikat oleh rangka yang berat dengan sebuah cabang. Mereka sering memiliki rangka bawah yang sangat tinggi dengan laci. Rangka bawah didekorasi dengan ornamen arsitektur yang mengingatkan pada detail arsitektur tradisional Rusia, kubah, platina. Countertops memiliki papan samping yang dapat ditarik. Meja sering dibuat dari kayu polos biasa, kemudian dicat, biasanya hijau. Kursi dan kursi berlengan bentuknya sederhana, kebanyakan buatan Belanda dan Inggris. Dengan punggung tinggi tradisional. Kursi seperti itu dilapisi dengan kain atau kulit dengan anyelir kecil dalam gaya Belanda. Bantal sutra ditempatkan di kursi rotan.
Dari catatan khusus adalah antusiasme untuk chinoiserie. Namun, seluruh Eropa menyukai mode ini. Kursi. Seluncuran, lemari dengan bentuk cembung, kaki bengkok berbentuk cakar burung, motif Cina pada wallpaper, dll., dll.
Budaya dekoratif pada zaman Peter adalah fenomena orisinal dengan caranya sendiri. Pengaruh budaya Eropa dan Rusia Kuno, serta kemauan kuat dari sekelompok orang tertentu yang sama sekali tidak berpendidikan dan dibesarkan Eropa, berbagai tindakan dan peraturan koersif telah menciptakan yang sangat eklektik, heterogen, orisinal. tapi tetap gaya, "dalam semangat", pada waktunya, gaya "Petrovsky Baroque".
Hypatia Yakovleva.
Direkomendasikan:
Rahasia apa yang disimpan oleh kolom wabah Eropa - monumen arsitektur barok dengan makna gelap
Kami terbiasa merayakan kemenangan militer dengan sombong. Tetapi ada musuh yang umum bagi seluruh umat manusia dan kemenangan atas mereka jauh lebih penting. Penyakit. Epidemi yang mengancam umat manusia dengan kepunahan total. Misalnya seperti wabah. Penyakit yang sangat mengerikan yang memusnahkan sebagian besar penduduk Eropa abad pertengahan. Kami untungnya tidak terbiasa dengannya, tetapi ketika bepergian melintasi Eropa, Anda sering dapat memperhatikan struktur tidak biasa yang dibangun di pusat kota di alun-alun. Inilah yang disebut
Apa yang pada saat itu menjadi terkenal karena Caravaggio, Rembrandt, Velazquez, dan artis Barok lainnya
Sejarah lukisan memiliki berabad-abad, serta gaya, bentuk dan arah. Namun, yang paling terkenal dan populer di antara mereka adalah dan tetap Barok. Pelukis dan pencipta era ini kagum dengan ide-ide inovatif mereka, menciptakan arah baru dan bekerja dengan gaya yang menarik dan unik. Siapa mereka, perwakilan terbaik dari era ini di dunia seni, dan apa yang diketahui tentang mereka?
Barok Italia
"Baroque" - pelaut tua itu mendecakkan lidahnya dengan jijik, memeriksa mutiara lain, dan, menghela nafas, mengesampingkannya. "Baroque" - "Mutiara jelek" dalam jargon pelaut Mediterania, air mancur ekses untuk orang yang lelah di Zaman Baru
Kemewahan dan kemewahan dalam foto-foto Barok oleh seniman Jerman Helen Sobiralski
"Mutiara dengan sifat buruk" - kritikus seni sering menyebutnya gaya Barok. Seri Cockaignesque oleh fotografer Jerman Helen Sobiralski menggabungkan keindahan mutiara dengan kecanggihan yang kejam. Kemewahan, berjuang untuk kemegahan dan kekayaan, ketegangan batin dan dinamisme gambar - semua ini adalah fitur yang membedakan lukisan bakat muda ini
Barok dalam Seni Fantasi: Lukisan oleh Sean Murray
Beberapa orang berpikir bahwa fantasi adalah sesuatu yang berkualitas rendah, atau sesuatu yang kekanak-kanakan (dan ini bahkan lebih buruk untuk orang dewasa tahi lalat yang serius). Mungkin begitu, tetapi bagaimanapun juga, fantasi adalah seni baru yang mencerminkan pandangan dunia orang modern. Dan segala sesuatu yang baru sudah lama terlupakan. Dan dalam lukisan-lukisan Sean Murray, ilustrator fantasi modern yang terkenal, sesuatu yang sulit dipahami menyelinap melalui … Bah! Ya, ini adalah seni kuno Barok yang bagus