Daftar Isi:
- Sejarah terciptanya persaudaraan
- asal nama
- Tujuan gerakan
- lukisan fresco
- Peluruhan gerakan dan warisan
Video: Siapa orang Nazaret itu dan mengapa mereka dianggap sebagai gerakan seniman paling misterius atas nama spiritualitas
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09
Sekelompok anak putus sekolah dari Akademi Seni di Wina menempati sebuah bangunan terbengkalai di Roma dan mendapatkan reputasi di masyarakat karena inovasi artistik mereka yang tidak konvensional dan penampilan yang tidak biasa (mantel, sandal, dan rambut panjang). Mereka sekarang dikenal sebagai "Nazar". Bagaimana gerakan perintis mencoba mengubah arah sejarah seni rupa?
Sejarah terciptanya persaudaraan
Pada tahun 1809, kecewa dengan metodologi pengajaran di Akademi Seni Rupa di Wina dan keadaan umum seni Jerman, seniman Jerman Julius Schnorr von Karolsfeld mengorganisir, bersama dengan rekan-rekan senimannya, sebuah gerakan tunggal, yang tujuan utamanya adalah kebangkitan konten energik dan spiritual dalam genre seni religi. Nazarene percaya bahwa semua seni harus melayani tujuan moral atau agama. Para pendiri berusaha mereformasi seni rupa dengan merevitalisasi lukisan sejarah dan religi. Kelompok ini juga ingin menghidupkan kembali lukisan dinding, manuskrip abad pertengahan yang diterangi, dan karya-karya awal Renaisans. Mendemonstrasikan penolakan mereka terhadap neoklasikisme (percaya bahwa para pengikutnya meninggalkan cita-cita agama demi keahlian artistik), persaudaraan adalah gerakan anti-akademik pertama yang efektif dalam lukisan Eropa.
Anggota asli persaudaraan adalah enam siswa dari Akademi Wina. Empat dari mereka, Friedrich Overbeck, Franz Pforr, Ludwig Vogel dan Johann Konrad Hottinger, pindah ke Roma pada tahun 1810, di mana mereka menduduki biara Sant Isidoro yang ditinggalkan. Dari tahun 1810 hingga 1815 mereka bekerja bersama dan menjalani kehidupan yang hampir monastik. Selanjutnya, mereka bergabung dengan Peter von Cornelius, Wilhelm von Schadov dan lainnya.
asal nama
Terlepas dari tujuan gerakan yang tinggi, mereka menjadi terkenal … oleh ciri-ciri penampilan mereka. Nazarene mendapatkan nama mereka pada tahun 1817 berkat seniman Austria Joseph Anton Koch (1768–1839), seorang pengikut Nicolas Poussin. Nama itu diberikan kepada mereka karena gaya hidup mereka yang saleh, pakaian alkitabiah, dan rambut panjang mereka. Julukan "alla nazarena" - nama tradisional untuk gaya rambut dengan rambut panjang, yang dikenal dari potret diri Dürer - melekat dan akhirnya masuk ke semua buku sejarah. Serikat pekerja baru juga memiliki nama alternatif: Persaudaraan St. Lukas dan Persekutuan St. Lukas.
Tujuan gerakan
Lukisan mereka didasarkan pada romantisme Jerman awal, seni abad pertengahan dan patriotik, tetapi dengan mistisisme dan agama Kristen yang mendalam. Terinspirasi oleh iman Katolik mereka, mereka percaya bahwa seni harus melayani tujuan agama atau moral, dan berusaha untuk kembali ke gaya Renaisans Jerman di bawah kepemimpinan Albrecht Dürer (1471-1528).
Pelukis Nazarene juga berusaha menghidupkan kembali idealisme lukisan asli Italia Trecento (1300-1400) dan Quattrocento (1400-1500), meniru seniman Italia seperti Perugino, Fra Angelico, dan Raphael. Pengaruh lukisan Barok juga terlihat pada karya-karya orang Nazaret, membuat gaya gerakannya cukup eklektik. Selain itu, mereka sangat percaya pada dominasi desain (yang disebut orang Italia "disingo") di atas warna (yang disebut orang Italia "colorito").
Seni Nazarene, yang sebagian besar terdiri dari mata pelajaran agama dalam gaya naturalistik tradisional, sebagian besar tidak mengesankan. Hal ini ditandai dengan komposisi yang melimpah, perhatian yang berlebihan terhadap detail, dan kurangnya vitalitas warna atau formal. Namun, tujuan mereka untuk secara jujur mengungkapkan cita-cita yang sangat dirasakan memiliki pengaruh penting pada gerakan selanjutnya, terutama Pra-Raphael Inggris pada pertengahan abad ke-19. Orang Nazarene juga percaya bahwa rutinitas mekanis dari sistem akademik dapat dihindari dengan kembali ke sistem pengajaran yang lebih tradisional di bengkel abad pertengahan. Oleh karena itu, mereka bekerja dan hidup bersama dalam kehidupan semi-monastik. Semangat patriotik mendorong persaudaraan untuk fokus pada lukisan sejarah (mewakili adegan dari sejarah Jerman, baik nyata maupun fiksi), tetapi mereka juga sangat menyukai seni religi (adegan alkitabiah dari Perjanjian Lama dan Baru), serta tema alegoris (seperti Pra-Raphael).
lukisan fresco
Salah satu tujuan utama kelompok itu adalah kebangkitan lukisan fresco yang monumental. Mereka beruntung menerima dua pesanan penting: lukisan dinding Casa Bartholdi (1816–17) dan Casino Massimo (1817–29) di Roma, yang menarik perhatian internasional pada gerakan mereka. Pada saat lukisan dinding Massimo Casino selesai, semua orang kecuali Overbeck telah kembali ke Jerman dan kelompok itu dibubarkan.
Peluruhan gerakan dan warisan
Sebagai gerakan tunggal, Nazarene bubar pada tahun 1820-an, tetapi pandangan perwakilan individu terus mempengaruhi seni visual sampai tahun 1850. Peter Cornelius pindah ke Bavaria dan bekerja di sana pada serangkaian lukisan dinding di Ludwigskirche, termasuk versi Penghakiman Terakhir, yang lebih besar dari rekan Michelangelo di Kapel Sistina. Kemudian, Cornelius menjadi rektor Akademi Seni di Düsseldorf dan Munich, menjadi tokoh berpengaruh dalam lukisan Jerman abad ke-19.
Jika Cornelius adalah penggemar tertentu dalam genre seni sejarah, maka Friedrich Overbeck - arogan dan aktif - menulis hampir secara eksklusif karya-karya keagamaan. Lukisannya yang paling terkenal adalah The Miracle of the Rose karya St. Francis (1829, Porziancola Chapel, S. Maria del Angeli, Assisi). Lokakaryanya telah menjadi tempat pertemuan utama para seniman Roma.
Panel, kanvas, dan lukisan dinding karya seniman Nazarene dapat dilihat di sejumlah museum seni terbaik di Eropa.
Direkomendasikan:
Mengapa orang Romawi kuno dapat dianggap sebagai orang Goth pertama dalam sejarah, dan bagaimana mereka menggoda "wanita dengan sabit"
Orang-orang Kekaisaran Romawi biasanya dikenang sebagai penggemar pertempuran gladiator dan pembangun jalan, kuil, dan saluran air yang luar biasa yang suka minum banyak anggur dan tidur dengan saudara mereka. Jauh lebih jarang, orang Romawi dianggap sebagai peradaban yang terobsesi dengan budaya kematian. Ternyata mereka sama menyeramkannya dengan orang-orang Victoria dan memperlakukan kematian sebagai rutinitas sehari-hari dan bahkan hiburan. Bukankah itu benar-benar mirip dengan subkultur modern "siap"
Mengapa penghakiman Raja Salomo dianggap yang paling adil di dunia, dan dia sendiri dianggap sebagai orang berdosa yang lazim
Kita sering mendengar ungkapan - "Keputusan Salomo", yang telah menjadi ungkapan yang menarik. Sejak dahulu kala, citra Raja Salomo sebagai tokoh dalam banyak legenda dan perumpamaan telah turun ke zaman kita. Dalam semua legenda, ia bertindak sebagai orang yang paling bijaksana dan hakim yang adil, terkenal karena kelicikannya. Namun, masih ada kontroversi di antara sejarawan: beberapa percaya bahwa anak Daud hidup dalam kenyataan, yang lain yakin bahwa penguasa yang bijaksana adalah pemalsuan alkitabiah
Nama samaran dari penulis terkenal, yang banyak orang menganggapnya sebagai nama asli dan nama belakang mereka
Penulis, terutama pemula, sering mengambil sendiri nama samaran sastra, alasannya mungkin sangat berbeda. Dan sering terjadi bahwa nama samaran mereka "tumbuh bersama" dengan penulis sehingga mereka mengganti banyak dari mereka dengan nama asli dan nama keluarga dalam kehidupan nyata
Bagaimana mereka diperlakukan di Rusia: Apa itu pekerja penghijauan, mengapa penyakit itu dianggap sebagai dosa dan fakta-fakta lain yang tidak banyak diketahui
Saat ini kedokteran berkembang sangat baik. Orang-orang dengan cermat memilih pusat kesehatan, membaca ulasan tentang dokter, membeli obat-obatan efektif yang mahal, dapat menggunakan informasi dari Internet, buku, buku teks. Di Rusia kuno, semuanya berbeda. Mereka waspada terhadap obat-obatan, dan informasi tentang penyakit diambil dari dokter dan rumah kaca. Baca bagaimana, menurut para petani, penyakit itu tampak, apa yang mereka lakukan untuk memerangi epidemi, dan siapa yang harus disalahkan atas fakta bahwa orang itu menjadi gila
Mengapa caravaggist terbesar dianggap sebagai seniman paling misterius abad ke-17: Georges de Latour
Lukisan misterius karya Georges de La Tour, ditemukan kembali oleh Hermann Voss pada tahun 1915, menyembunyikan aura misteri. Seniman itu adalah sosok yang hampir sama suramnya dengan Vermeer sezamannya, tetapi lebih tersembunyi dari publik. Sepintas, lukisan de Latour mewakili perayaan nyata dari cahaya dan dunia yang terlihat, tetapi ini menipu. Berkenalan dengan simbolisme visual sang master mengarah pada pemahaman yang lebih dalam tentang makna dan mistisisme tersembunyi