Mengapa saingan Rusia Salvador Dali tidak dikenal di rumah: artis Pavel Chelishchev

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09

Karya-karya surealis Rusia pertama menjadi sensasi di lelang Sotheby 2010. Salah satu lukisan karya Pavel Chelishchev, yang namanya kurang dikenal baik di Rusia maupun di luar negeri, terjual hampir satu juta dolar. Kadang-kadang muncul di pelelangan, kanvas mistiknya dijual dengan harga yang luar biasa. Tapi siapa artis misterius yang berada di depan Salvador Dali selama satu dekade ini?

Pavel Chelishchev lahir pada tahun 1898 dalam keluarga pemilik tanah, mantan profesor di Universitas Negeri Moskow. Keluarga Chelishchev, menurut legenda, berasal dari rekan Dmitry Donskoy. Masa kecil artis itu penuh peristiwa. Sifatnya halus dan mudah dipengaruhi, di masa kecil ia menciptakan agamanya sendiri, yang mencakup doa ke pohon, dan "melibatkan" saudara perempuannya dalam aliran sesat ini. Pavel Chelishchev menyukai balet dan sedang memikirkan karier di bidang ini. Keluarga itu berbicara bahasa Prancis, Jerman, dan Inggris - dan bocah itu menguasai bahasa asing dengan sempurna. Dia mulai tertarik pada seni, sejak kecil dia melukis potret kerabatnya. Orang tua memandang hobinya dengan pengertian, dengan segala cara yang mungkin memicu minat putra mereka dalam melukis, berlangganan majalah seni untuknya dan mengundang guru. Namun, impresionis Rusia yang terkenal Konstantin Korovin … menolak untuk mengajar Pavel Chelishchev. "Dia sudah menjadi seniman," - begitu dia menjawab ketika melihat karya pemuda itu.

Pada tahun 1916, Chelishchev mulai belajar di Moskow, tetapi revolusi pecah. Keluarga Chelishchev diusir dari Dubrovka atas perintah pribadi Lenin. Melarikan diri dari penganiayaan, mereka pindah ke Kiev. Di sana Pavel bertemu Alexandra Exter dan mengambil beberapa pelajaran darinya, belajar di bengkel lukisan ikon, dan memasuki Akademi Seni Kiev. Dia bahkan mencoba sendiri sebagai seniman teater, tetapi pertunjukan yang dia rancang tidak terjadi. Kemudian jejak artis hilang. Dia bertugas di tentara sukarelawan sebagai kartografer, dan kemudian bergabung dengan Denikin, atau mendapat pekerjaan bagus sebagai seniman teater di Odessa. Dengan satu atau lain cara, pada tahun 1920 ia berakhir di Konstantinopel, setahun kemudian ia pindah ke Sofia, beberapa bulan kemudian menetap di Berlin selama beberapa tahun … Pada tahun-tahun itu, Chelishchev terutama terlibat dalam pemandangan teater, dan hanya pada tahun 1923, setelah menetap di Paris, dapat mengabdikan diri pada lukisan kuda-kuda.

Dia tidak berhasil mendapatkan ketenaran baik di tanah airnya atau di lingkaran emigran, dan Paris menyapa Chelishchev dengan agak dingin. Tapi kemudian keajaiban terjadi - Gertrude Stein sendiri membeli lukisannya "A Basket of Strawberries", dan selera penulisnya ditiru oleh seluruh bohemia Paris. Dan artis itu sendiri sangat menyukainya. Mereka menjadi teman - dan membawa persahabatan ini sepanjang hidup mereka.

Sejak pertengahan 1920-an, ia mulai aktif berpartisipasi dalam pameran, karyanya dibeli, pelanggan dan pelanggan baru muncul … Pada saat yang sama, Chelishchev bertemu dan berkolaborasi dengan Diaghilev yang hebat. Dia melukis banyak potret, berusaha menyampaikan tidak begitu banyak penampilan sebagai esensi, jiwa seseorang. Ini membawanya ke eksperimen Kubis dan surealis.

Perlindungan Stein memungkinkan Chelishchev untuk mendapatkan popularitas di kalangan tertentu … dan cinta dalam hidupnya. Di salah satu pertemuan salon Gertrude Stein, dia bertemu Charles Henry Ford, mitra tetapnya selama tiga dekade berikutnya. Potret Ford dipenuhi dengan cinta yang mendalam dengan sedikit sentuhan kesedihan. Bersamanya, Chelishchev pergi ke New York, di mana dia mengambil desain dan bekerja untuk majalah View dan Vouge.

Sudah di Amerika Serikat, gaya kreatif khusus Chelishchev terbentuk. Dia terus bekerja dalam genre lukisan realistis, tetapi semakin sering "lanskap metaforis", karya-karya absurd, aneh, aneh, dan fantastis muncul di studionya. Dia mempresentasikan eksperimen surealis pertamanya kepada publik pada 1920-an - bahkan sebelum Magritte, Ernst, dan Dali.

Keyakinan naif masa kanak-kanak tercermin dalam hibridisasi gambar manusia dan alam. Untuk mencapai tekstur yang menarik, Chelishchev menambahkan pasir, kopi, payet ke cat … Seri paling terkenal dari karya Chelishchev adalah "kepala metafisik", potret jiwa manusia, yang merupakan esensi dari makhluk yang hidup dan berpikir. Mereka adalah "sinar-X" kepala manusia, termasuk fragmen sistem saraf dan peredaran darah, tulang tengkorak, organ penglihatan dan penciuman. Kemudian, sang seniman mulai membuat potret dari spiral "bercahaya" dan lingkaran konsentris.

Ketenaran nyata jatuh pada Chelishchev pada 1940-an dan … membuatnya takut. Setelah pameran kemenangannya di MOMA, ia praktis berhenti berkomunikasi dengan publik. Dia siap untuk kesalahpahaman, penolakan, ejekan lebih dari kekaguman umum. Orang-orang menjadi sangat menjijikkan bagi Chelishchev sehingga ia secara bertahap "mengusir" mereka dari kanvas - selama periode ini ia menjadi tertarik pada lukisan abstrak. Chelishchev meninggal di Italia, di vilanya di Frascati, pada tahun 1957 - dan dibangkitkan untuk seni. Charles Ford dan saudara perempuannya, Ruth, yang juga sangat dekat dengan Chelishchev, mulai melestarikan dan mempopulerkan karyanya. Mereka menyelenggarakan pameran dan "membawa" karya Chelishchev ke pasar seni. Di Rusia, kerabatnya, penyair K. Kedrov, terlibat dalam melestarikan ingatan sang seniman.

Alasan Pavel Chelishchev tidak diketahui masyarakat umum adalah karena bakatnya terungkap pada waktu yang salah. Tidaklah cukup menjadi seniman berbakat - Anda harus berada di tempat yang tepat pada waktu yang tepat. Chelishchev terlalu muda untuk "bergabung" dengan lingkaran indah dari Simbolis Dunia Seni yang dekaden. Revolusi mencegahnya menyelesaikan studinya dan memperoleh kenalan di Rusia, dan kerendahan hati dan aristokrasi alami mencegahnya mengiklankan dirinya sendiri. Eksperimennya di bidang realisme magis berada di depan waktu mereka dan tidak dipahami oleh orang-orang sezamannya, yang, hanya satu dekade kemudian, menyambut raja surealisme yang memproklamirkan diri, Salvador Dali, dengan tepuk tangan meriah. Namun, selama hidupnya ia tahu ketenaran dan kekayaan, yang tidak dapat dibanggakan oleh banyak seniman. Dan setelah kematian sang seniman, kreasinya berulang kali menjadi penemuan para kolektor dan kritikus seni.