Artis Kartu Pos Tidak Dikenal: Frances Brandage dan Karakternya yang Menggemaskan

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09

Karyanya akrab bagi setiap penggemar decoupage - dan tidak hanya. Malaikat menawan, gadis dengan gaya rambut tinggi dan gadis boneka di antara bunga sekarang menghuni jejaring sosial, lihat dari kartu pos, sulaman, serbet … Tapi nama dan kisah hidup pencipta mereka tetap berada di luar tanda kurung. Namanya Frances Brandage - dan semua malaikat dan anak-anaknya bukan tanpa alasan pada orang yang sama …

Tidak banyak informasi yang sampai kepada kami tentang kehidupan Francis Brideage - terlepas dari warisan dan popularitas kreatifnya yang luar biasa, yang belum surut hingga hari ini. Dia luar biasa efisien - dan karena itu tidak ada skandal atau gosip yang dikaitkan dengan namanya. Dia menjalani kehidupan yang terpencil - bahkan di masa mudanya. Bagi para penulis biografi dan peneliti, dia selalu menjadi orang Amerika yang membosankan yang mengaduk-aduk kartu pos manis. Hanya kartu pos dan ilustrasinya yang selamat dari semua kritik - dan untuk alasan yang bagus. Jadi, diketahui dengan pasti bahwa Frances lahir pada tahun 1854 di keluarga seorang seniman - namanya Rembrandt (ya, ya!) Lockwood. Ayahnya adalah seorang arsitek, penebang kayu, melukis lukisan dinding gereja, potret dan miniatur. Pelajaran pertama diberikan kepadanya oleh ayahnya - pelajaran melukis dan pengkhianatan. Ketika Francis berusia tujuh belas tahun, dia meninggalkan keluarganya, dan gadis itu harus memikirkan bagaimana memberi makan dirinya dan ibunya. Namun, ini hanya salah satu versi - menurut beberapa sumber, Rembrandt tetap setia kepada keluarganya sepanjang hidupnya, dan Francis hidup sampai setidaknya dua puluh tahun tanpa mengkhawatirkan makanan.

Tidak diketahui betapa sulitnya jalan Francis menuju ketenaran. Cukup cepat - dan untuk waktu yang lama - dia menarik perhatian penerbit besar dan menjadi dikenal luas, mengerjakan pesanan yang beragam, meskipun dia menjadi terkenal karena gambar anak-anak yang lucu dan gadis-gadis yang cerdas dan cantik. Frances menampilkan karya cat air pertamanya sebagai ilustrator profesional untuk penulis Louise May Alcott. Ini diikuti oleh banyak pesanan, besar dan kecil - ilustrasi buku, kartu pos, kasih sayang, poster iklan, kalender, dan boneka kertas.

Seringkali, ilustrasi Francis untuk buku dicetak dalam edisi terpisah dan dijual sebagai kartu pos - mereka sangat diminati. Dan tidak hanya di AS. Di rumah, Francis menyerahkan telapak tangan kepada seniman Maud Humphrey. Genre anak-anak Victoria yang menggemaskan sangat populer di kalangan ilustrator wanita, dan tidak mudah untuk mencapai ketenaran. Tetapi Frances menjadi tertarik pada penerbit Inggris dan Jerman, dan dia menjadi wanita pertama di bidangnya yang memenuhi pesanan internasional yang begitu besar. Selain itu, Francis adalah salah satu yang pertama datang dengan cut-out - bukan persegi panjang, tetapi keriting - valentine. Mereka menyebabkan kegembiraan yang belum pernah terjadi sebelumnya di antara publik Amerika, dan Frances tetap mengalahkan Maud, menjadi artis paling populer di Amerika Serikat pada akhir abad ke-19.

Diketahui bahwa pada tahun 1886, ia mulai memasukkan karakter dari kelompok etnis lain dalam ilustrasinya. Pada tahun-tahun itu, secara umum, penggambaran orang berkulit gelap dan penduduk asli Amerika, gipsi, dan Asia bukanlah hal yang tabu bagi seniman Amerika. Namun, biasanya gambar-gambar ini adalah karikatur, penuh dengan stereotip. Frances tidak luput dari "tatapan orang kulit putih" ini. Namun, dalam karya-karyanya, tokoh-tokoh suku yang berbeda dihadirkan secara setara, saling bergandengan tangan, berinteraksi secara positif (walaupun tentu saja kulit putih dalam pandangannya terlihat lebih "layak"). Dia melukis anak-anak gipsi, India, dan kulit hitam dengan cara yang manis, bahkan manis seperti anak kulit putih, tanpa melebih-lebihkan ciri-ciri penampilan mereka. Dengan satu atau lain cara, hari ini karya-karya Francis dianggap sebagai "menelan" pertama dari representasi positif orang-orang non-kulit putih dalam budaya populer Amerika, ekspresi cita-cita Amerika modern tentang kesetaraan dan nilai setiap orang.

Frances mendapatkan banyak uang, dan karena itu tidak perlu khawatir tentang pernikahan - dan dia memilih untuk menunggu seseorang yang layak untuk cintanya. Pada usia tiga puluh dua - pada saat itu usia yang terhormat - Frances bertemu dengan artis William Tyson Brandeidge. Mereka segera menikah. Kedua sifat itu kreatif, tetapi dengan ketajaman bisnis, mereka berhasil mengerjakan proyek mereka sendiri dan bersama. Dan, sayangnya bagi kedua seniman, poster dan ilustrasi tetap menjadi satu-satunya warisan mereka. Pada tahun 1891, Francis menjadi seorang ibu - putri yang telah lama ditunggu-tunggu bernama Mary. Gadis itu hidup hanya satu setengah tahun. Penyebab kematiannya tidak diketahui. Namun, hampir semua bayi menggemaskan yang diciptakan oleh Francis Brandage mirip satu sama lain, seperti anak kembar - dan tidak sama sekali karena artis tidak dapat memberi mereka individualitas. Hanya saja itu semua adalah kenangan Maria kecil, cara untuk memberinya umur panjang yang penuh dengan kegembiraan, penemuan, petualangan … meskipun hanya di atas kertas.

Tetapi pasangan itu tidak membiarkan tragedi ini menghalangi mereka dari hal utama - mereka masih terus bekerja keras dan berbuah. Mereka pindah ke New York atas undangan penerbit lokal. Dalam bagasi kreatif Francis muncul ilustrasi untuk legenda siklus Arthurian dan petualangan Robin Hood. Dia juga mengilustrasikan karya-karya dramatis, misalnya, oleh Shakespeare, dengan cara yang agak ironis - remah-remah berambut emas dalam kostum sejarah diliputi oleh hasrat "Shakespeare" yang kejam. Faktanya, teknik serupa - menempatkan karakter anak-anak dalam konteks situasi "dewasa" - digunakan oleh seniman Rusia Elizaveta Boehm, dengan siapa Brandage memiliki banyak kesamaan dalam arti artistik.

Frances Brandage tampaknya telah mengilustrasikan semua produksi buku Amerika untuk pembaca muda. Ini, tentu saja, berlebihan - tetapi bahkan di usia lanjut dia mengilustrasikan hingga dua lusin buku setahun! Pada tahun 1923, Francis mengalami peristiwa sulit lainnya - kematian William. Dia memilih untuk pensiun dari masyarakat, memutuskan hubungan - dan sebelum itu tertutup dan sederhana, Francis menjadi pertapa. Tetapi dia tidak berhenti bekerja dan mempertahankan semangat kreatifnya sampai tahun 1937 - sampai hari-hari terakhir hidupnya. Dan karya-karyanya masih dicintai oleh ratusan orang - yang sebagian besar tidak tahu nama penulisnya.