Lukisan tidak dikenal oleh Edgar Degas: rumah bordil, cerobong asap pabrik, dan bukan balerina marshmallow sama sekali

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09

Edgar Degas turun dalam sejarah seni rupa dunia sebagai "pelukis penari". Jadi salah satu perwakilan impresionisme paling cerdas dipanggil untuk komitmennya pada tema balet. Artis itu sendiri mengakui bahwa dia merasakan kesenangan khusus, melukis balerina di awan gas. Namun, selain lukisan yang terang dan lapang, ia melukis yang sama sekali berbeda. Berat, suram. Dalam ulasan kami - 9 lukisan yang tidak diketahui oleh masterdibuat dengan teknik yang tidak biasa.

Lukisan-lukisan yang akan dibahas dalam ulasan ini baru pertama kali dipamerkan. Pameran berlangsung di New York Museum of Modern Art dan bertajuk "Edgar Degas: A Strange New Beauty". Semua karya dibuat menggunakan teknik monotipe - ini adalah jenis grafik khusus, ketika seniman menerapkan gambar dengan cat di atas pelat logam, dan kemudian membuat satu cetakan. Menurut kurator pameran, Jody Hauptmann, dalam teknik monotipe itulah Degas menunjukkan dirinya sebagai inovator. Eksperimen-eksperimen ini menempatkan karya-karya sang master hebat setara dengan pencarian seniman paling berani di abad XXI. Cetakan Degas berada di depan waktu mereka.

Di masa mudanya, Degas sangat memperhatikan keakuratan gambar; dia menyalin kanvas para master besar dengan ketelitian yang luar biasa sehingga sulit untuk membedakannya dari aslinya. Menggunakan monotipe dalam seni dewasa adalah pendekatan yang sama sekali baru untuk kreativitas. Teknik ini memungkinkan untuk membuat perubahan pada gambar hingga saat, tampaknya, sentuhan akhir diterapkan. Menggambar dengan iseng benar-benar tidak seperti biasanya untuk cara Degas muda.

Beralih ke teknik monotipe menarik bagi Degas, karena memungkinkan untuk menangkap tren modernitas. Misalnya, lukisan "Pemandangan Musim Gugur" dilukis pada tahun 1890 seolah-olah sang seniman melihat alam dari jendela kereta yang lewat. Penting untuk diingat bahwa kesadaran seorang pria abad ke-19 sebagian besar merupakan perjalanan di atas tulangan, oleh karena itu dinamisme seperti itu membuktikan progresifitas seniman.

Berkat teknik "kabur" dari monotipe Degas, adalah mungkin untuk secara akurat menyampaikan kenyataan di sekitarnya. Pertumbuhan kota, perluasan kontak … Pusaran air kehidupan membawa tuannya pergi. Dan di sini, dalam lukisannya - sekilas wajah, menghirup asap dari pipa pabrik.

Menarik juga bahwa hanya dalam teknik monotipe Degas menciptakan kembali gambar pelacur. Seniman membuat sketsa dari kehidupan rumah bordil, di pinggiran Anda dapat melihat klien membeku dalam keragu-raguan dan wanita dalam antisipasi. Di tengah, sebagai suatu peraturan, ada kekosongan, ruang untuk pertukaran.

Lukisan "Frieze of Dancers" patut mendapat perhatian khusus di pameran. Ini adalah pendekatan baru Degas untuk menciptakan kembali dinamika. Apa yang ada di depan penonton - empat balerina atau satu gadis ditangkap pada saat yang berbeda? Kritikus seni secara tradisional menghubungkan karya ini dengan pelopor sinematografi dalam seni lukis.

Edgar Degas menunjukkan pendekatan kualitatif baru dalam karyanya pada lukisan Tiga Wanita di Rumah Bordil. Tampak belakang . Seniman menulis kanvas ini, menggabungkan kemungkinan monotipe dan pastel, sementara ia menggunakan stensil tidak hanya sekali, seperti yang disyaratkan oleh teknik, tetapi tiga kali. Setiap cetakan berikutnya lebih kabur, tetapi dalam kasus ini, itu dimainkan di tangan master. Jadi dia menciptakan galeri siluet yang mirip satu sama lain, tetapi pada saat yang sama - individual. “Degas melihat lebih banyak peluang dalam segala hal daripada yang ditentukan oleh aturan,” simpul Jody Hauptmann.

Pada pembukaan pameran lukisan karya Edgar Degas di Museum of Modern Art, berbicara balerina prima modern, setelah menciptakan kembali lukisan sang master dalam tarian.