Daftar Isi:

Apa misteri di balik tirai dalam lukisan Vermeer "Seorang Gadis Membaca Surat di Jendela Terbuka"
Apa misteri di balik tirai dalam lukisan Vermeer "Seorang Gadis Membaca Surat di Jendela Terbuka"

Video: Apa misteri di balik tirai dalam lukisan Vermeer "Seorang Gadis Membaca Surat di Jendela Terbuka"

Video: Apa misteri di balik tirai dalam lukisan Vermeer
Video: ДАГЕСТАН: Махачкала. Жизнь в горных аулах. Сулакский каньон. Шамильский район. БОЛЬШОЙ ВЫПУСК - YouTube 2024, Mungkin
Anonim
Image
Image

Jan Vermeer adalah seorang seniman dari Belanda, seorang master genre potret dan lukisan sehari-hari. Hampir tidak ada yang diketahui tentang hidupnya, sebagian besar biografinya didasarkan pada asumsi. Hingga saat ini, hanya sekitar 40 karya master yang bertahan. Karya Vermeer "Seorang Gadis Membaca Surat di Jendela Terbuka" patut mendapat perhatian khusus, yang dikaitkan dengan cerita yang sangat aneh.

Jan Vermeer
Jan Vermeer

Kritikus seni dengan suara bulat menyebut Vermeer salah satu master terbesar dari zaman keemasan seni Belanda. Lukisan-lukisan terdekat dengan kita yang muncul pada abad ke-17 di Belanda dikaitkan dengan nama Jan Vermeer. Dia suka menggambarkan sosok setengah (kebanyakan wanita), bukan sosok utuh, bagian dari ruangan, bukan seluruh ruangan. Tetapi yang membedakannya adalah - dan ini yang paling signifikan - bahwa lukisannya ditopang bukan dalam nada emas yang biasa, tetapi dalam warna perak yang sejuk dan terang. Palet didominasi oleh warna biru dan kuning pucat. Konsep warna khusus ini membuat Vermeer sangat menarik dan istimewa. Belum pernah materialitas hal-hal disampaikan di atas kanvas dengan pesona seperti itu. Karya Vermeer "Seorang Gadis Membaca Surat di Jendela Terbuka" patut mendapat perhatian khusus, yang dikaitkan dengan cerita yang sangat aneh.

Potongan-potongan gambar
Potongan-potongan gambar

Sejarah lukisan

"A Girl Reading a Letter at a Open Window" adalah lukisan cat minyak karya seniman Zaman Keemasan Belanda Jan Vermeer. Lukisan itu selesai sekitar tahun 1657-59. Kepengarangan kanvas telah diperdebatkan selama bertahun-tahun. Pada 1742 Agustus III Polandia, Elector of Saxony, memperoleh lukisan itu, secara keliru percaya bahwa lukisan itu dilukis oleh Rembrandt. Pada tahun 1826 itu lagi keliru dikaitkan dengan Peter de Hooke. Karya tersebut baru dapat diidentifikasi dengan tepat pada tahun 1880, ketika kritikus seni Prancis Théophile Toret-Burger menemukan kanvas dan, setelah memeriksanya, mengenalinya sebagai salah satu karya langka seniman Belanda dan mengembalikan kepengarangan yang sebenarnya.

Interior dan plot lukisan

Karya Vermeer menggambarkan seorang wanita muda Belanda berambut pirang membaca surat di dekat jendela yang terbuka. Penulis menggambarkannya di profil. Interiornya dirancang dengan semangat semua karya Jan Vermeer. Ini adalah gambar bagian ruangan dengan elemen favorit master Belanda: tirai gelap (biasanya dicat biru atau merah) dan seprai tebal di atas meja (ini adalah taplak meja yang menyerupai karpet oriental dalam desainnya). Dalam karya ini, baik gorden maupun seprai berwarna anggur gelap. Karpet ditulis dengan ahli, menarik semua perhatian penonton! Secara teknis, ornamen, pola emas dan birunya dibuat dengan cermat. Di bagian atas gambar, kita melihat cornice di seluruh lebar kanvas, di mana tirai digantung dalam warna zaitun gelap. Itu dihiasi dengan jumbai dengan percikan emas. Mustahil untuk tidak menangkap kilau warna emas pada tirai dan karpet. Pesona tekstur "Vermeer" belaka! Benang emas juga menghiasi gaun hitam sang pahlawan wanita. Ini adalah putri nyonya rumah. Seorang gadis muda, berkonsentrasi penuh dan sepenuhnya membaca surat yang penting baginya. Ada keheningan di sekelilingnya. Pikiran hanyalah isi surat itu.

Kepalanya dihiasi dengan sanggul sederhana dengan ikal emas anggun yang mengalir di atas gaun itu. Wajah kemerahannya tercermin di jendela kaca patri ruangan. Di karpet, kami melihat piring berisi buah-buahan, yang sedikit terbalik, dan beberapa buah jatuh di seprai. Ini adalah buah persik dan apel. Vermeer sering mendapat inspirasi dari komposisi seniman lain, termasuk dari Delft asalnya. Kita dapat berasumsi bahwa sebelum dia menulis "Gadis yang Membaca Surat di Jendela yang Terbuka," Vermeer melihat sebuah lukisan karya Gillis Gillisson de Berg, seorang ahli benda mati yang didominasi buah-buahan. Dan "Still Life" miliknya sangat mengingatkan pada still life Vermeer.

Image
Image

Simbolisme

Simbolisme dalam lukisan Vermeer hampir selalu dikaitkan dengan elemen di atas meja dan interior. Misalnya, meja dihiasi dengan buah persik, yang telah lama dianggap sebagai atribut keselamatan dan kebenaran. Dan di tangan pahlawan wanita kita melihat sebuah surat … Jika kita menghubungkan kedua simbol ini, maka, sangat mungkin plotnya seperti ini - gadis itu menerima surat dari kekasihnya, di mana dia belajar tentang ketulusannya (benar) perasaan padanya. Apakah dia senang dengan surat itu atau sedih dengan isinya? Sulit ditebak. Kritikus seni Norbert Schneider, dalam karyanya tentang Vermeer, menunjukkan bahwa buah persik dengan batu di latar depan adalah simbol perselingkuhan. Oleh karena itu, surat itu adalah awal atau kelanjutan dari novel. Jendela yang terbuka adalah keinginan seorang gadis untuk membebaskan diri, berubah, menemukan kebebasan.

Fragmen
Fragmen

Sulit untuk berbicara tentang simbolisme karpet. Karena karpet dalam lukisan Belanda abad ke-17 dapat hadir hanya untuk satu alasan - untuk membuktikan status dan kesejahteraan pahlawan yang solid. Di era ini, karpet Persia menghabiskan uang yang tidak realistis, karena dikirim ke permadani dari sudut paling terpencil di Kekaisaran Ottoman. Karpet oriental adalah salah satu dari banyak impor eksotis yang sangat disukai orang Belanda abad ke-17. Oleh karena itu, kehadiran "Persia" atau "Turki" yang sebenarnya di rumah berarti kekayaan pemiliknya yang belum pernah terdengar sebelumnya.

Karpet
Karpet

Detail penasaran di balik tirai hijau

Ada satu lagi detail aneh yang membuktikan nuansa romantis dari gambar tersebut. Dia bersembunyi … di balik tirai hijau. Memang, apa tujuan dia dalam gambar? Karpet merah bergema indah dengan tirai merah. Peran apa yang dimainkan tirai hijau? Faktanya adalah bahwa sinar-x di kanvas menunjukkan bahwa Vermeer awalnya melukis gambar Cupid dalam lukisan itu. Setelah putto ini melihat penonton di sudut kanan atas, di belakang tirai, dan kemudian, untuk beberapa alasan yang tidak diketahui, seseorang melukis di atas malaikat dan melukis tirai di tempatnya. Satu hal yang pasti - ini bukan koreksi Vermeer.

Dewa asmara
Dewa asmara

Pengecatan ulang ini, yang sekarang sedang dipulihkan oleh pemulih, sudah terjadi pada abad ke-18. Mungkin alasan mengapa lukisan itu dilukis mungkin bersembunyi di sifat romantis lukisan itu. Mungkin, pelanggan yang ingin membeli kanvas tidak puas dengan adegan yang begitu jujur (untuk fondasi zaman itu), jadi diputuskan untuk melukis di atasnya. Cupid jelas akan menjelaskan bahwa isi surat wanita muda itu adalah cinta alam Versi yang kita miliki untuk direnungkan hari ini tidak sedikit pun mengurangi martabat dan bakat Jan Vermeer dari Delft yang agung. Dan cerita dengan penyesuaian hanya memicu minat umum pada kanvas, yang merupakan kabar baik.

Direkomendasikan: