Daftar Isi:
Video: Bagaimana pelukis terkenal abad 17-18 menggambarkan "Keluarga Suci"
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09
Tema Natal dalam lukisan abad 17-18 sangat relevan. Ini sebagian karena periode setelah Renaisans (ketika bakat artistik menunjukkan diri mereka dalam berbagai gaya, arah, interpretasi paling jelas). Yang sangat menarik adalah tema Keluarga Kudus dalam karya seniman Rembrandt dan Pompeo Batoni.
Rembrandt "Keluarga Suci" 1645
Rembrandt van Rijn lahir pada tahun 1606. Dia adalah salah satu seniman paling terkemuka di Eropa dan terbesar di Belanda. Lukisannya mencakup berbagai genre yang berbeda - potret, pemandangan, lukisan agama dan sejarah. Dalam karyanya, ia menggunakan chiaroscuro dan berbagai teknik pencahayaan dan cat. Pada 1640-an, Rembrandt menghasilkan beberapa karya bertema Sagrada Familia. Dunia harmoni dan cinta, yang hilang setelah kematian istri tercinta Saskia, dihidupkan kembali dalam hidupnya dengan kemunculan Hendrickje Stoffels. Kebahagiaan artis ini terwujud dalam Keluarga Kudus. Sejumlah sejarawan seni percaya bahwa fitur Hendrickje dapat dilihat di wajah Perawan Maria, dan seorang anak kecil yang tidur di buaian adalah prototipe Titus, putra Rembrandt dan Saskia.
Di kanvasnya The Holy Family (1645), Rembrandt menggambarkan keluarga tersebut seolah-olah sang seniman datang mengunjungi sebuah keluarga Belanda abad ke-17 dan memutuskan untuk mengabadikan mereka di atas kanvas. Misalnya, buaian anyaman dapat dikaitkan dengan periode Rembrandt karena penggunaannya yang serupa oleh seniman lain pada periode itu, Peter de Hooch. Adegan dengan "Keluarga Kudus" adalah salah satu upaya paling mencolok oleh Rembrandt untuk menunjukkan cahaya yang berbeda dalam lukisannya. Di sini Rembrandt menggambarkan tiga sumber cahaya:
- malaikat yang diterangi (disertai dengan cahaya ilahi dari surga), - wajah Maria yang diterangi dan tempat lahir Yesus (cahaya dari perapian), - meja Yusuf (sumbernya mungkin dari jendela).
Perawan Maria duduk di kursi rendah, memegang sebuah buku besar yang terbuka di tangan kirinya. Dia mendongak dari membaca, dengan hati-hati mengangkat tirai buaian dan sedikit membungkuk untuk memeriksa tidur bayi dengan hati-hati. Wajahnya memancarkan cahaya cinta dan kelembutan. Di latar depan adalah bengkel pertukangan Joseph, yang sibuk dengan pekerjaannya. Di buaian, seorang anak, ditutupi dengan selimut merah, mengendus pelan. Maria mengenakan gaun merah tua dan rok biru laut, kepalanya ditutupi dengan syal putih. Di belakangnya, dalam naungan parsial, Joseph dalam gaun kerja cokelat membentuk kuk dengan kapaknya. Di bagian atas lukisan, pemirsa melihat malaikat yang menjulang tinggi mengawasi Yesus. Pemirsa juga melihat tanda tangan seniman di sudut kiri bawah (“Rembrandt 1645.”) Tentunya emosi pertama seseorang yang melihat lukisan adalah suasana yang sangat hangat dan bersahaja. "Kelembutan" dan kelembutan terasa dalam kegelapan kecoklatan dan cahaya keemasan murni yang menembus dengan damai, menemani para malaikat kecil. Salah satu malaikat digambarkan dalam pose penyaliban.
Teknik hitam-putih memanifestasikan dirinya dengan sangat jelas dalam karya Pompeo Batoni, yang menciptakan "Keluarga Suci" versinya sendiri.
Pompeo Girolamo Batoni "Keluarga Suci" (1777)
Pompeo Girolamo Batoni (1708 - 1787) adalah salah satu pelukis Italia paling terkenal pada masanya, dan pelindung serta kolektornya adalah bangsawan dan bangsawan dari seluruh Eropa. Ketenaran dan reputasi sang master secara nyata melemah pada abad ke-19 dan meningkat lagi pada abad ke-20. Pelukis dan juru gambar Italia, putra seorang ahli perhiasan terkemuka, Pompeo disebut "tuan tua terakhir Italia," dan dia memang salah satu master besar Italia terakhir yang bekerja di Roma. Selain itu, Batoni adalah pelukis potret terkemuka abad ke-18 di Roma, serta master tertinggi karya alegoris dan mitologis. Pompeo menjadi terkenal terutama sebagai sejarawan agama.
Pameran pertama yang didedikasikan untuk Pompeo Batoni diadakan di kota kelahirannya Lucca pada tahun 1967, dua lainnya diselenggarakan di London dan New York pada tahun 1982. Banyaknya pengunjung asing yang bepergian ke seluruh Italia dan mencapai Roma selama "Grand Tour" mereka memaksa seniman untuk mengkhususkan diri pada potret. Meskipun Batoni dianggap sebagai pelukis Italia terbaik pada masanya, kronik kontemporer menyebutkan persaingan artistiknya dengan Anton Raphael Mengs. Batoni mendapat inspirasi dari unsur-unsur kuno klasik, Rococo Prancis, klasisisme Bolognese, serta karya-karya Nicolas Poussin, Claude Lorrain dan terutama Raphael. Saat ini, Pompeo Batoni dianggap sebagai pendahulu neoklasikisme.
Kanvas besar "Keluarga Suci" (1777) yang dibuat Pompeo Batoni bukan untuk memesan, tetapi untuk dirinya sendiri. Dia menulis dan menyimpannya selama 5 tahun di bengkelnya, sampai pewaris takhta Rusia, Tsarevich Pavel Petrovich dan istrinya Maria Feodorovna (1728) mengunjunginya. Mereka membeli lukisan yang mereka sukai sebagai hadiah untuk ibu mereka, Permaisuri Catherine II. Unsur-unsur pelukis yang melekat pada Batoni sangat jelas dimanifestasikan dalam karya ini: lapisan cat yang halus dan padat, suara warna yang elegan, kemurnian gambar yang luar biasa.
Sosok Maria dengan bayi di lengannya dan anak laki-laki Yohanes Pembaptis agak abstrak dalam kesempurnaannya. Penonton mengenali John muda dengan pakaian wolnya dan salib di tangannya. Batoni adalah salah satu pendiri klasisisme, tetapi seninya tidak pernah sepenuhnya menjadi milik gaya ini. Dalam Keluarga Suci, seluruh plot dibuat - Joseph, yang membaca Alkitab dan secara tidak sengaja memandang Yesus, Elizabeth, yang ingin membawa anak itu ke dalam pelukannya. Maria berpakaian sederhana: dia mengenakan selendang krem dan emas, mantel biru langit dan gaun merah muda. Seniman menggunakan palet kontras yang kaya, menonjolkan sosok Maria dan Anak dengan bantuan teknik cahaya dan bayangan.
Pompeo menjelaskan bahwa ini adalah karakter utama dari gambar tersebut. Penonton melihat bayi dalam jubah putih (warna putih ini dibuat dengan sangat baik, cahayanya menekankan kesucian pahlawannya). Warna kulit Mlandenz adalah yang paling ringan dan paling lembut dari semua warna pahlawan (ini sangat signifikan). Bagian interiornya sangat menarik: meja tempat Joseph duduk ditutupi dengan karpet merah dan dihiasi dengan karangan bunga mawar dan bunga lili yang indah. Kedua bunga tersebut merupakan simbol Maria, tetapi pada saat yang sama, buket memberikan kenyamanan khusus pada suasana ruangan dan melengkapi komposisinya.
Di bawah ini adalah infografis perbandingan dua lukisan "Keluarga Suci".
Ilmuwan modern masih tertarik pada misteri Maria, ibu Yesus - Perawan suci atau korban kesalahan dalam terjemahan teks kuno.
Direkomendasikan:
Orang bodoh yang suci di Rusia dan di budaya lain: orang suci yang terpinggirkan atau orang gila
Dalam pepatah lama bahwa "di Rusia, orang-orang bodoh yang suci dicintai", orang-orang gila yang suci secara bertahap digantikan oleh "orang-orang bodoh". Namun, ini pada dasarnya salah. Fenomena kebodohan, yang tersebar luas di zaman kuno di negara kita, membawa fungsi sosial dan spiritual yang penting. Menariknya, selain Rusia dan Byzantium, hanya ada sedikit contoh semacam ini dalam sejarah, namun, dalam budaya yang berbeda terkadang ada kaum marjinal yang mengejutkan yang mencoba menarik perhatian pada norma-norma sosial atau agama, melanggarnya di depan umum
Mengapa para seniman menggambarkan Lucrezia Borgia baik sebagai orang suci atau sebagai pelacur: 5 versi - satu wanita
Gambar Lucrezia Borgia masih tetap menjadi salah satu gambar paling kontroversial dalam sejarah seni dan tidak hanya itu. Sebagian besar potretnya direproduksi beberapa dekade setelah kematiannya, menggambarkannya sebagai orang yang sensual dan berbahaya. Tetapi seberapa akurat gambar Lucretia ini masih menjadi misteri. Lagi pula, sampai hari ini ada banyak perselisihan dan ketidaksepakatan tentang siapa dia sebenarnya dan mengapa setiap seniman menggambarkannya dengan caranya sendiri, melihat dalam dirinya baik Saint Catherine atau ideal
Betapa pelukis hebat menggambarkan temperamen psikologis yang berbeda dalam lukisan mereka
Empat temperamen adalah teori yang ada sejak zaman kuno hingga abad ke-19, yang menyatakan bahwa suasana hati (temperamen) manusia tertentu disebabkan oleh kelebihan atau kekurangan cairan tubuh (disebut "humor". kanvas mereka sangat penasaran dan menarik
Pimen Orlov: Bagaimana seorang pelukis magang menjadi murid Bryullov dan salah satu pelukis potret Eropa terbaik
Sejarah seni rupa Rusia mengenal banyak nama pelukis yang berasal dari rakyat jelata. Salah satunya adalah pelukis potret Rusia yang brilian Pimen Nikitich Orlov, penduduk asli petani, yang, berkat ketekunan dan pendidikan mandiri, dapat memasuki Akademi Seni Kekaisaran, menjadi siswa terbaik Karl Bryullov, menjalani seluruh hidupnya luar negeri dan mendapatkan ketenaran dunia untuk dirinya sendiri dan tanah airnya
Piala ini, Kapal Suci Dan di mana mencari Cawan Suci?
Bukan tanpa alasan bahwa Piala Gereja dianggap sebagai wadah Suci dan salah satu objek pemujaan terpenting. Dan bagaimana mungkin sebaliknya - lagi pula, itu berasal dari Piala Perjamuan Terakhir, dari mana Yesus minum dan para rasul menerima komuni, dan yang hilang seiring waktu. Dan sampai sekarang, pencarian tempat suci umat Kristen yang paling penting ini - Cawan Suci tidak berhenti