Daftar Isi:
- 1. Klimt menulis "The Kiss" di akhir karirnya
- 2. "The Kiss" adalah hasil dari krisis kreatif Klimt
- 3. Lukisan "The Kiss" dibeli bahkan sebelum artis menyelesaikannya
- 4. "The Kiss" terjual dengan jumlah rekor untuk Austria
- 5. Hari ini harga lukisan naik berkali-kali lipat
- 6. Lukisan Klimt - gaya eklektik
- 7. "The Kiss" adalah contoh nyata dari "masa keemasan" Klimt
- 8. "The Kiss" kontras dengan tema utama lukisan Klimt
- 9. "The Kiss" bisa menjadi potret diri
- 10. Lukisan itu menggambarkan inspirasi Klimt
- 11. Ukuran lukisannya cukup besar
- 12. Bentuk lukisan sering disalahartikan dalam reproduksi
- 13. "Ciuman" bisa menghujat
- 14. "Kiss" dan Klimt sendiri dapat dilihat di koin
- 15. Kritik selalu mendukung The Kiss
Video: 15 fakta yang tidak banyak diketahui tentang mahakarya modernis Gustav Klimt "The Kiss"
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09
Lukisan Gustav Klimt "The Kiss", yang dianggap sebagai mahakarya periode modernis awal, pada pandangan pertama tampaknya merupakan penggambaran gairah dan cinta yang sepele. Namun di balik plot yang tampak sederhana, terdapat banyak fakta menarik, yang kami putuskan untuk diceritakan kepada pembaca kami.
1. Klimt menulis "The Kiss" di akhir karirnya
Pada dekade pertama abad ke-20, Klimt menghadapi gelombang kritik dan penghinaan dari Pemisahan Wina karena mengizinkan penggambaran ketelanjangan dalam karyanya. Karena pandangannya yang tidak konvensional tentang filsafat, kedokteran dan yurisprudensi, lukisannya dianggap sebagai "penyimpangan dan pornografi."
2. "The Kiss" adalah hasil dari krisis kreatif Klimt
Pada tahun 1907, setelah dikritik oleh Pemisahan Wina, Klimt terus aktif melukis, tetapi ia mulai meragukan bakatnya. Suatu kali dia mengakui dalam sebuah surat: "Atau saya menjadi terlalu tua atau terlalu gugup atau terlalu bodoh, tetapi ada sesuatu yang jelas tidak beres." Tetapi selama periode inilah dia melukis gambar yang memberinya popularitas luar biasa.
3. Lukisan "The Kiss" dibeli bahkan sebelum artis menyelesaikannya
Pada tahun 1908, The Kiss pertama kali dipamerkan di Galeri Seni Austria, meskipun sebenarnya lukisannya belum selesai Klimt. Karyanya yang belum selesai dibeli oleh Galeri Belvedere.
4. "The Kiss" terjual dengan jumlah rekor untuk Austria
Bagaimana Anda mendapatkan karya seni yang bahkan belum selesai? Anda perlu membuat penawaran yang tidak dapat Anda tolak. Untuk memperoleh lukisan itu, Galeri Belvedere membayar 25.000 mahkota (kira-kira $ 240.000 dalam uang hari ini). Sebelum penjualan ini, harga tertinggi yang dibayarkan untuk sebuah lukisan di Austria adalah 500 CZK.
5. Hari ini harga lukisan naik berkali-kali lipat
Austria menganggap "The Kiss" sebagai harta nasional, jadi Museum Wina tidak akan menjual lukisan ini. Namun, jika itu terjadi, The Kiss akan memecahkan rekor penjualan lagi. Memang, pada tahun 2006 lukisan yang kurang dikenal oleh Klimt "Potret Adele Bloch-Bauer" dijual seharga $ 135 juta.
6. Lukisan Klimt - gaya eklektik
Pose sepasang kekasih yang digambarkan dalam The Kiss sepenuhnya mencerminkan gaya yang populer selama modernisme Wina. Tapi bentuk sederhana dan pinggiran emas jubah mereka lebih terkait dengan gerakan Seni dan Kerajinan, dan penggunaan spiral mengacu pada seni Zaman Perunggu.
7. "The Kiss" adalah contoh nyata dari "masa keemasan" Klimt
Terinspirasi oleh mosaik Bizantium yang dilihatnya selama perjalanannya, Klimt mencampurkan daun emas dengan cat minyak. Ini menjadi gaya khasnya.
8. "The Kiss" kontras dengan tema utama lukisan Klimt
Karya seniman terutama berfokus pada wanita, sehingga masuknya kanvas pria dalam plot sangat tidak biasa bagi Klimt. Pakaian sederhana para pecinta juga lebih konservatif daripada kebanyakan lukisannya.
9. "The Kiss" bisa menjadi potret diri
Beberapa sejarawan seni berpendapat bahwa sepasang kekasih, yang menyatu dalam ciuman, sebenarnya adalah gambar seniman Austria itu sendiri dan kekasihnya, perancang busana Austria Emilia Flöge.
10. Lukisan itu menggambarkan inspirasi Klimt
Ada pendapat lain - model lukisan "The Kiss" adalah Adele Bloch-Bauer, yang berpose untuk gambar lain - "Potret Adele Bloch-Bauer". Teori ketiga mengatakan bahwa rambut merah menunjukkan bahwa gadis itu adalah "Hilda Merah" - model yang dengannya Klimt menulis "Danae", "Wanita dengan topi dan boa bulu" dan "Ikan Mas".
11. Ukuran lukisannya cukup besar
Dimensi "Ciuman" adalah 180 x 180 sentimeter.
12. Bentuk lukisan sering disalahartikan dalam reproduksi
Meskipun lukisan asli Klimt berbentuk persegi, popularitas lukisan itu telah menyebabkan banyak reproduksi lukisan itu di poster, kartu pos, dan kenang-kenangan. Namun pada souvenir ini, bagian kanan dan kiri gambar biasanya di-crop agar bentuknya lebih standar, persegi panjang.
13. "Ciuman" bisa menghujat
Penggunaan emas oleh Klimt menggemakan seni religius yang sering terlihat di gereja-gereja. Menggunakan daun emas untuk mewakili kesenangan duniawi dan sensualitas bisa menjadi penghujatan, menurut beberapa orang awam.
14. "Kiss" dan Klimt sendiri dapat dilihat di koin
Pada tahun 2003, Austria mengeluarkan koin peringatan 100 Euro dengan Kiss di satu sisi dan potret Klimt di sisi lain.
15. Kritik selalu mendukung The Kiss
Mungkin itu terjadi karena skala gambar. Mungkin karena emasnya. Atau mungkin karena kejeniusan artisnya. Tetapi gambar itu selalu hanya menerima ulasan positif dari para kritikus.
Direkomendasikan:
Mahakarya psikiatris dan fakta lain yang tidak banyak diketahui tentang artis Dadda, yang menghabiskan 40 tahun di Rumah Kuning
Karier yang cemerlang dan masa depan yang cerah menantinya, dia bisa hidup bahagia selamanya, saya tidak tahu kesedihan dan masalah. Tapi nasib memutuskan sebaliknya, dan satu tindakan gegabah benar-benar mengubah dunia Richard Dadd terbalik. Terobsesi dengan suara-suara di kepalanya sendiri, dia dikirim ke rumah sakit jiwa, di mana dia menghabiskan empat dekade berikutnya melukis mahakaryanya dari balik jeruji besi. Tetapi meskipun dia tinggal di rumah sakit jiwa, dia menjadi salah satu seniman paling penting abad ke-19, meninggalkan sejumlah kartu yang menarik
11 fakta yang tidak banyak diketahui tentang "ratu yang paling tidak dicintai" Marie Antoinette, yang dijanjikan Mozart untuk dinikahi
Tidak dicintai oleh banyak orang, Marie Antoinette menjalani kehidupan yang luar biasa. Kritikus menganggapnya egois dan boros, tetapi sebenarnya dia adalah ibu yang penuh kasih dan, menurut beberapa laporan, baik dan murah hati terhadap orang lain. Desas-desus cabul tersebar tentang dia, menghubungkan sesuatu yang tidak pernah terjadi. Terlepas dari gosip dan lidah jahat, wanita ini sejak usia dini tahu bagaimana memikat pria sehingga bahkan Mozart sendiri berjanji untuk menikahinya. Namun, fakta lain yang tidak kalah menarik dari hidupnya - lebih lanjut di artikel
10 fakta yang tidak banyak diketahui tentang kehidupan penulis jenius Leo Tolstoy, yang banyak dianggap eksentrik
107 tahun yang lalu, pada 10 November (gaya baru) 1910, setelah mengumpulkan hanya hal-hal penting, penulis Rusia yang brilian Leo Tolstoy meninggalkan rumahnya sendiri. Dia pergi dan tidak bisa kembali … Namun, seluruh kehidupan orang yang luar biasa ini dipenuhi dengan tindakan aneh dan terkadang tidak terduga
Apa yang paling ditakuti oleh Hans Christian Andesen dan fakta-fakta lain yang tidak banyak diketahui tentang pendongeng yang sedih
Kita semua berasal dari masa kecil! Dari waktu mimpi yang ajaib ketika hidup kita penuh dengan suasana hati yang baik, permainan yang indah dan, tentu saja, dongeng. Banyak dongeng tercinta masa kecil kita ditulis oleh penulis Denmark Hans Christian Andersen. Hanya sedikit orang yang tahu bahwa pendongeng ini mengalami banyak kesulitan dalam hidupnya. Bagaimana orang yang luar biasa ini berhasil mengubah rasa sakitnya menjadi seni?
14 fakta yang tidak banyak diketahui tentang mahakarya Velasquez, Menina
Lukisan Diego Velazquez "Meninas" adalah salah satu mahakarya Museum Prado di Madrid. Tampaknya semuanya diketahui tentang lukisan terkenal abad ke-17 ini. Namun, banyak kritikus seni percaya bahwa lukisan itu sebenarnya menyembunyikan banyak rahasia. Misalnya, potret diri terenkripsi dari artis itu sendiri. Lagi pula, potret diri itu tidak nyata, tetapi ideal, di mana pelukis tidak menunjukkan bagaimana itu, tetapi bagaimana dia ingin menjadi kenyataan. Dalam ulasan ini, kami akan mengangkat tabir kerahasiaan tentang hal ini