Kintsugi - seni tradisional Jepang untuk memamerkan kekurangan

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09

Orang Jepang adalah orang yang spesial dan sangat menarik. Mereka berhasil menempatkan filosofi bahkan dalam cangkir yang pecah. Orang Jepang menghargai barang-barang lama dan tidak terburu-buru membuangnya demi mengejar barang-barang baru yang lebih modern. Seni kintsugi mereka bukan hanya mengembalikan piring lama yang rusak, tetapi lebih dari itu. Ini mengajarkan kita untuk berhubungan dengan benar tidak hanya dengan hal-hal, tetapi juga dengan masalah yang menyertai kita dalam kehidupan sehari-hari. Jadi seni macam apa itu - kintsugi?

Keindahan barang antik versus gloss dan barang konsumsi

Kita hidup di zaman konsumsi, ketika barang rusak atau rusak dibuang begitu saja tanpa banyak penyesalan. Lagi pula, tidak ada biaya apa pun untuk pergi dan membeli yang lain. Tetapi pada saat yang sama, secara bertahap kita memiliki semakin sedikit hal-hal yang benar-benar berharga, yang dengannya banyak kenangan indah dikaitkan. Secara bertahap mereka digantikan oleh barang-barang konsumen yang mudah diganti, tetapi sama sekali tidak berjiwa.

Dengan orang Jepang, semuanya berbeda. Mereka menghargai barang antik hanya karena "keausan" dan kehangatan yang mereka simpan. Mereka merasakan jiwa dari segala sesuatu dan percaya bahwa retakan dan kerusakan tidak merusaknya sama sekali. Sebaliknya, barang antik yang dikoreksi dengan terampil menjadi lebih indah dan berharga, tetapi, dalam keadilan, perlu dicatat bahwa ada penikmat barang-barang lama tidak hanya di Jepang, tetapi juga di negara kita. Anda dapat mengingat, misalnya, Barash dengan payung lamanya …

Teknik Kintsugi

Di Jepang, pecahan keramik tidak dibuang, seperti yang biasa kita lakukan, tetapi seringkali direstorasi dengan lem khusus yang terbuat dari urushi, getah kayu pernis yang kental dan kental. Lem ini, dicampur dengan bubuk emas atau perak, digunakan untuk mengisi dan menutup retakan. Dalam hal ini, benda-benda yang rusak tidak hanya memperoleh kehidupan kedua, tetapi keindahannya menjadi sangat unik.

Teknik restorasi keramik ini disebut Kintsugi atau Seni "". Pada saat yang sama, retakan sama sekali tidak berusaha disembunyikan atau entah bagaimana menutupi. Sebaliknya, berkilauan dengan emas, mereka muncul dalam semua kemuliaan mereka. Seringkali, piring yang direkatkan berubah menjadi karya seni nyata, dan harganya juga meningkat.

Dan sungguh luar biasa dapat mengubah sebuah cacat, sebuah cacat, menjadi keindahan yang muncul ketika kehancuran digabungkan. Pilihan bahan mahal (emas, perak, platinum) dalam hal ini cukup dibenarkan - ini menekankan nilai produk yang tinggi.

Teknik kintsugi muncul pada akhir abad ke-15. Menurut legenda, salah satu penguasa Jepang, shogun Ashikaga Yoshimasa, yang menyukai upacara minum teh, memecahkan cangkir tehnya yang indah. Dia dikirim untuk restorasi ke Cina, di mana mangkuk itu direstorasi sebaik mungkin, mengikat pecahannya dengan staples logam. Namun, penguasa sama sekali tidak menyukai ini.

Kemudian dia beralih ke pengrajin lokal, yang kemudian menemukan metode perekatan baru, yang kemudian disebut kintsugi - "seni jahitan emas", "tambalan emas".

"Filosofi retakan emas" atau cara mengubah retakan menjadi "sorotan"

Kita hidup di dunia di mana kecantikan, kemudaan, dan kesuksesan dihargai dan dimuliakan. Namun dalam mengejar cita-cita tersebut, banyak yang akan menghadapi kegagalan dan pahitnya kekecewaan. Mimpi hancur ketika dihadapkan dengan kenyataan hidup. Banyak yang mencoba menyembunyikan kesalahan, kegagalan, dan kegagalan mereka.

Dan dalam seni kintsugi, kebijaksanaan yang sama sekali berbeda diletakkan, yang, meskipun didasarkan pada mangkuk keramik, cukup berlaku untuk kehidupan kita. Dan kebijaksanaan ini terdiri dari menerima kekurangan dan kegagalan diri sendiri, karena masih belum ada jalan keluar darinya. Kita harus belajar untuk tidak menyembunyikannya, tetapi menerimanya apa adanya, dan memikirkannya kembali dengan benar. Dan, setelah membuang cita-cita sempurna yang dipernis dari alasnya, kita dapat menanam kehidupan kita sendiri di atasnya dan mencoba melihatnya dari sudut yang berbeda. Dan jika Anda memilih sudut yang tepat, mungkin hidup kita sendiri, meskipun jauh dari ideal, bagi kita akan tampak sangat berharga dan menarik. Ini kata orang jepang…

Banyak yang mengakui bahwa kegagalan dan kejatuhan yang mengeraskan mereka, membuat mereka lebih kuat dan kemudian membantu mengubah hidup mereka menjadi lebih baik - mereka mampu mencapai kesuksesan atau hanya menjadi orang yang bahagia.

Max Beerbohm, penulis dan kartunis Inggris (1872-1956).

Truman Capote, penulis Amerika (1924-1984)

Coco Chanel, perancang busana Prancis (1883-1971)

Interpretasi modern dari seni Jepang kuno

Kintsugi juga menarik bagi desainer Eropa kontemporer. Pada pameran Maison & Objet yang diadakan di Paris, desainer Italia Marcantonio mempersembahkan satu set hidangan "pecahan", dibuat menggunakan teknik Jepang kuno. Namun, pada saat yang sama, ia agak menghidupkan kembali pendekatan Jepang yang serius, memasukkan unsur-unsur imajinasinya sendiri ke dalamnya. Potongan-potongan layanannya dirakit dengan menggabungkan pecahan barang pecah belah dari berbagai gaya. Ternyata cukup menarik.

Dan satu lagi masalah murni Jepang - Mengapa orang Jepang memoles bola lumpur, dan bagaimana mereka melakukannya.