Apa yang dilukis oleh seniman, yang diketahui semua anak sekolah Soviet dari gambar di buku teks "Pidato Asli",: Posting untuk mengenang Ksenia Uspenskaya

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09

Beberapa hari yang lalu, berita kematian artis terkenal Rusia menyebar ke seluruh negeri. Ksenia Nikolaevna Uspenskaya - Pada 13 April, di tahun ke-97 hidupnya, jantungnya berhenti berdetak. Seniman lain pergi, yang menciptakan tidak hanya lukisan yang luar biasa, tetapi juga sejarah seni Rusia pada abad terakhir. Banyak orang mengingat lukisannya dari sekolah, ketika mereka kebetulan menulis esai tentang reproduksi lukisan. Salah satunya "Tidak memancing", dicetak dalam buku teks "Rodnaya Rech".

Beberapa halaman dari biografi

Ksenia lahir setelah revolusi, pada tahun 1922 di Voronezh dalam keluarga Profesor N. A. Uspensky. Gadis itu sangat berbakat, belajar musik dan suka menggambar, jadi dia menghadiri sekolah seni dan musik secara bersamaan. Dan ketika dia dewasa, dia lulus dari sekolah seni.

Dan kemudian, ketika Ksenia dihadapkan pada pilihan universitas mana untuk melanjutkan studi, pilihan jatuh pada Institut Seni Terapan dan Dekoratif Moskow di Fakultas Keramik. Menjadi siswa master realisme sosialis - Alexander Deineka, gadis itu, seperti spons, menyerap dasar-dasar keterampilan gurunya. Dan sejak menjadi mahasiswa ia memilih lukisan potret sebagai genre utama karyanya. Meskipun dia tidak mengabaikan pemandangan dan benda mati.

Setelah lulus dari universitas, pada tahun 1949, ia bekerja di Institut Penelitian Bahan Bangunan Moskow, dan kemudian tiba-tiba keputusan datang untuk pulang ke Voronezh, di mana ia mendapat pekerjaan sebagai guru di Departemen Arsitektur Pertanian di sebuah lembaga pertanian setempat.. Secara paralel, ia terlibat dalam melukis, dan sejak 1953 ia menjadi peserta tetap dalam pameran seni All-Rusia.

Karya Ksenia Uspenskaya yang paling terkenal adalah kanvas "Mereka Tidak Memancing", dibuat pada tahun 1955, segera dibeli oleh Galeri State Tretyakov. Dan seiring waktu, itu menjadi kartu panggilnya, dan memperoleh makna buku teks. Pada tahun inilah artis berbakat yang bercita-cita diterima di Union of Artists of USSR.

Sejak itu, Ouspenskaya telah menciptakan lebih dari seratus kanvas cerah - potret dan sketsa bergenre, lanskap, dan benda mati. Kamar dan karya lirisnya sangat selaras dengan karya suaminya, pelukis Vasily Krivoruchko, yang menjadi terkenal karena kanvas skala besar bertema sejarah. Tandem pasangan-seniman, menciptakan karya mereka, hidup berdampingan secara organik di bawah satu atap.

Seringkali, lukisan Ksenia Nikolaevna Uspenskaya lebih dikenal daripada artis itu sendiri, karena dia tidak suka publisitas yang berlebihan dan jarang memberikan wawancara, meskipun dia sendiri aktif terlibat dalam kegiatan sosial.

Meskipun usianya sudah lanjut, seniman itu bekerja dalam melukis hampir sampai akhir hayatnya. Dan entah bagaimana dia mengakui, merayakan ulang tahunnya yang ke-90, bahwa dia hanya menyesali satu hal, bahwa dia harus mencurahkan begitu banyak waktu dan usaha untuk bekerja di Institut Pertanian, daripada melakukan seni favoritnya. Namun, para mahasiswa yang lulus dari tembok universitas dengan penuh rasa syukur mengingat ceramah wanita luar biasa ini.

Selama bertahun-tahun, Ksenia Uspenskaya memiliki kesempatan untuk berhasil menggabungkan kreativitas dengan kegiatan sosial, ilmiah, dan pedagogis. Dia adalah seorang profesor dari departemen arsitektur pertanian dari Institut Pertanian, berulang kali terpilih sebagai wakil dari Dewan Deputi regional dari orang-orang yang bekerja di kota asalnya.

Saya juga ingin mencatat bahwa karya-karya Ouspenskaya disimpan tidak hanya di Museum Voronezh, yang memiliki lebih dari 40 karya, tetapi juga di Galeri Tretyakov di Moskow, galeri di London, New York, Washington, dalam koleksi pribadi di Belanda, Jerman, dan Republik Ceko.

Seni wanita selalu dibedakan oleh pemahamannya yang mendalam tentang dunia sekitarnya, pemenuhan spiritual, dan romantisme. Faktor-faktor ini sepenuhnya tercermin dalam patung aktris Prancis legendaris Sarah Bernhardt.