"Perawan Maria dan Anak dengan Buku" oleh van Eyck: gambar agung dan simbol tersembunyi

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09

Jan van Eyck adalah seniman Flemish dan salah satu master terkemuka Renaisans Belanda, yang berhasil menciptakan arah baru dalam lukisan cat minyak. Jan van Eyck dianggap sebagai salah satu seniman paling berbakat di Eropa abad ke-15 untuk lukisan relijius dan potretnya yang realistis. Pose tiga perempatnya yang khas, ditambah dengan penguasaan lukisan cat minyak, menghembuskan kehidupan baru ke dalam lukisan potret dan menjadikannya salah satu pelukis terkemuka di dunia. Mahakarya utama Van Eyck adalah altar di katedral di Ghent (juga disebut "Altarpiece Ghent", 1432).

Pengembangan minyak

Karya-karya Van Eyck dibedakan oleh kualitas yang sangat inovatif dan teknis, terutama dalam pengolahan dan manipulasi cat minyak. Terobosan datang ketika seniman dan saudara-saudaranya mencampur minyak dengan cat asli yang mereka gunakan. Hasilnya adalah gloss, transparansi dan intensitas warna. Penemuan teknik ini mengubah penampilan lukisan oleh van Eyck dan master masa depan lainnya.

Tema agama

Jan van Eyck telah menciptakan banyak lukisan religi sepanjang karirnya. Dan yang paling terkenal adalah serangkaian potret - potret Bunda Allah dengan Anak (di atas takhta, di gereja, dengan bacaan Yesus, dll.). Ciri-ciri umum di semua kanvas ini terlihat bahkan dengan mata telanjang: mulai dari ekspresi wajah yang sama, pakaian dan diakhiri dengan prinsip membangun komposisi di kanvas ini. Semua lukisan seniman dihubungkan oleh satu hal - studi bahan, tekstur, perhiasan, dan detail gambar lainnya yang cermat dan cermat.

Perawan Maria dan Anak dengan Buku

Madonna van Eyck fokus, merenung, mewah (seperti yang dimanifestasikan dalam pakaian dan perhiasannya yang berkilau). Dan dalam hal ini, Jan van Eyck jauh dari menampilkan Madonna sebagai simbol kesopanan dan kerendahan hati. Dalam karyanya - dia, tanpa berlebihan, mewah dan megah. Untuk semua perhatiannya dalam citra Madonna ada juga sebutir kesedihan (bagaimanapun juga, dia adalah Bunda Yesus dan dia tahu nasib pahit Bayinya). Bibir dan matanya diturunkan - ini juga berbicara tentang kesedihan batin. Dan bagaimana dengan Bayi? Dan Yesus melihat buku yang terbuka dengan rasa ingin tahu. Tentu saja, dia masih tidak tahu cara membaca, tetapi subjek baru membangkitkan minat anak. Dengan satu tangan, Maria membalik halaman, membiarkan anak itu mengenali dan mempelajari subjek baru ini untuknya, dan dengan tangan lainnya dia menggendong anaknya. Bayi itu hanya sedikit terbungkus kain linen putih. Posisi sentral Bunda Kristus ditekankan oleh jubah beludru merah cerahnya, gaun bordir biru dan mahkota berhiaskan permata yang anggun.

Mantel merah, menyebar di sebagian besar lantai di latar depan lukisan, menciptakan bentuk piramidal lebar dan dengan demikian membentuk komposisi lukisan (gambar itu dibuat dari mahkota Madonna dan membentuk dua sudut bawah dengan ujungnya. dari jubah merah). Takhta, serta perabotannya (lemari berlaci, bangku di dekat jendela dan jendela itu sendiri), menyeimbangkan komposisi. Takhta Bunda Maria yang mewah, dihiasi dengan pola relief emas, menyerupai takhta Raja Sulaiman. Nada tambahan pada interior yang sangat detail diberikan oleh karpet Persia yang mengintip dari bawah mantel Maria dan kanvas hijau dengan pola emas di atas takhta sang pahlawan wanita.

Seperti disebutkan di atas, Jan van Eyck juga dikenal karena pengembangan cat minyak barunya. Dan dalam karya ini, seniman menggunakan medium berminyak untuk menghadirkan berbagai objek dengan realisme yang mencolok dalam detail mikroskopis. Misalnya, ia mengisi permata dan logam berwarna dengan cahaya batin yang bersinar menggunakan lapisan tipis di atas sorotan. Yang juga dicat dengan apik adalah baskom berisi air, kendi di atas laci, wadah kaca di dekat jendela (teknik seniman memungkinkan penonton untuk merenungkan tekstur logam sebagai sesuatu yang benar-benar realistis).

Simbolisme

Selain fitur teknis dalam gambar, seseorang juga dapat membedakan pesan keagamaan yang tersembunyi di item interior. Di ambang jendela, penonton melihat sebuah apel, yang bisa berarti cinta, pengetahuan, kebijaksanaan, kegembiraan, dan kematian. Dalam tulisan-tulisan keagamaan, itu biasanya berarti godaan dan dosa asal. Kaca (atau bejana kaca seperti pada gambar di dekat jendela) melambangkan kerapuhan hidup dan mungkin berarti nasib sedih Yesus dan penderitaannya. Di sebelah kanan Mary, di meja rias, kita melihat lilin dan kandil. Lilin dapat menunjukkan bahwa waktu telah berlalu, itu juga iman kepada Tuhan. Lilin dapat melambangkan cahaya Kristus dan pemurnian. Candlestick adalah simbol keselamatan dan cahaya. Sebuah bejana perunggu dan sebuah baskom kecil muncul di adegan Kabar Sukacita di "Ghent Altar" yang sama oleh van Eyck. Simbol terpenting adalah buku di tangan bayi. Buku-buku suci adalah wadah Sabda, pesan ilahi. Ini adalah Nama Tuhan, kebenaran, dan belas kasihan.

Van Eyck, dengan kanvasnya bersama Madonna, berhasil mengubah genre religi menjadi hampir sekuler. Teknik virtuoso Van Eyck, pemodelan gambar yang halus dan studi detail yang cermat menjadikannya salah satu seniman Renaisans paling terkenal di Eropa dan "Virgin Mary and Child with a Book" adalah bukti langsungnya.