Daftar Isi:
Video: Simbol apa yang disembunyikan seniman Italia Giotto di "Casket" -nya
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09
Giotto di Bondone lebih dikenal sebagai Giotto adalah seorang pelukis dan arsitek Italia dari Florence. Dia dianggap sebagai yang pertama dalam serangkaian seniman hebat yang memberikan kontribusi signifikan pada Renaisans Italia. Ada kreasi luar biasa dalam karya Giotto di Bondone yang menghiasi … "kotak". Apa kotak ini?
Tentang tuannya
Giotto di Bondone paling baik dijelaskan oleh para penulis biografi dan sejarawan. Tokoh kontemporer Giotto, penulis sejarah dan sejarawan Florentine Giovanni Villani, menulis bahwa “Giotto adalah master lukisan yang paling berdaulat pada masanya, yang melukis semua karakter dan pose mereka sesuai dengan alam. Dan dia juga menerima upah untuk bakat dan keunggulannya dari otoritas Florence (kelangkaan yang belum pernah terjadi sebelumnya untuk abad XIV).
Seorang penulis biografi kemudian dari abad ke-16, Giorgio Vasari, mengatakan tentang dia:. Bahkan Dante, ia diakui sebagai artis terkemuka pada masanya. Sejak itu, seniman, penulis, dan cendekiawan telah mencirikan gaya dan warisannya dengan dua fitur utama: naturalisme yang tinggi dalam representasi sosok manusia dan kealamian alami.
Cimabue dianggap sebagai mentor dan guru utama Giotto. Dialah yang mengajari seniman seni melukis. Menurut Dante, reputasi Giotto mengalahkan Cimabue, meskipun Cimabue juga dianggap sebagai seniman revolusioner pada saat itu. Tidaklah berlebihan untuk mengatakan bahwa Giotto melampaui gurunya. Mari kita bandingkan dua karya Cimabue dan muridnya Giotto. Ya, lukisan Cimabue memang indah. Pakaian di Bunda Allahnya bersinar dengan garis-garis emas. Cimabue menggunakan chrysography di sini (seni melukis dengan emas atau cat emas (tinta). Tapi apa yang kita lihat pada karya Giotto? Perbedaan yang paling penting adalah tiga dimensi dan volume. Sosoknya memiliki bentuk pahatan yang bulat dan ini tentu saja kesempurnaan pengerjaan! Signifikansi Giotto untuk Renaisans adalah mungkin untuk menghargai fakta bahwa para trafo seni yang hebat - Masaccio, Raphael, Michelangelo - mereka semua belajar dari Giotto dan sebagian mendasarkan gaya mereka pada warisan sang master.
Rahasia sukses Giotto di Bondone
Mengapa Giotto dianggap sebagai master terkemuka Renaisans? Pertama, seninya dibedakan oleh solusi yang jelas, serius dan sederhana dalam representasi ruang dan volume, struktur dan kekuatan bentuk tiga dimensi, dan, yang paling penting, dalam penggambaran dari sosok manusia. Kedua, ia mampu dengan cemerlang mewujudkan setiap episode dari plot suci, menggunakan cara komposisi yang tidak biasa pada masanya dan mentransfer efek psikologis emosional melalui cat. Ekspresinya tentang banyak adegan penceritaan dramatis sangat mendasar. Dan kemudian mereka, tentu saja, diambil alih dan diubah menjadi banyak daerah, tetapi mereka tidak pernah dilampaui.
Rahasia kesuksesan Giotto dapat dianggap sebagai fakta bahwa ia memperhatikan dengan cermat dasar-dasar bentuk manusia, serta persepsi psikologis seseorang tentang peristiwa tertentu dari kitab suci. Tentu saja, Giotto adalah seorang psikolog yang halus.
Yang juga penting, Giotto adalah orang pertama yang memperkenalkan aksi ke dalam seni, yang tidak menggambarkan perdamaian, tetapi gerakan. Tempat tokoh-tokoh khusyuk individu diambil oleh lukisan multi-figur. Sebelumnya, itu hanya tentang citra istirahat. Sekarang perlu untuk mereproduksi sosok-sosok yang terbaring, kusut, terbang di udara. Sebelumnya, ekspresi wajah mereka monoton, kemudian menjadi lemah lembut dan baik hati. Dengan aturan kanonik seperti itu, Giotto tidak bisa berbuat apa-apa. Itu perlu untuk membuat aturan baru. Dan Giotto mengatasi tugas ini dengan ahli. Lukisan Giotto bukanlah ornamen dekoratif, tetapi semacam surat bergambar, yang menceritakan tentang sejarah doktrin yang buta huruf.
"kotak" Giotto
Ada kota Padua yang menawan di wilayah Italia Veneto. Daya tarik utamanya adalah gereja kecil. Itu terlihat sangat mirip dengan kotak! Oleh karena itu, nama "kotak Giotto" diberikan padanya. Capella del Arena atau Kapel Scrovegni - dengan nama ini ia memasuki sejarah seni dunia, dan dihiasi dengan kreasi hebat dari master jenius Italia - Giotto di Bondlne - siklus terbesar dari 37 lukisan dinding yang dibuat pada tahun 1305.
Kapel adalah bangunan arsitektur yang sangat sederhana: aula persegi panjang dengan kubah berkubah, jendela Gotik yang elegan dengan tiga lanset di fasad, jendela sempit tinggi di dinding selatan, dan apse poligonal. Berkat bentuknya yang begitu singkat, kecil dan sederhana, kapel disebut peti mati. Kapel dihiasi dengan siklus tiga tema dengan lukisan dinding: - episode dari kehidupan Joachim dan Anna (1-6), - episode dari kehidupan Perawan Maria (7-13), - episode yang menceritakan tentang kehidupan dan kematian Kristus Panel bawah lukisan dinding menggambarkan sifat buruk dan kebajikan alegoris.
Basilika Santo Fransiskus di Assisi
Kreasi hebat lainnya yang saat ini menjadi warisan UNESCO. Pada tahun 1230, dua tahun setelah kematian Santo Fransiskus, diputuskan untuk membangun sebuah gereja untuk mengenangnya. Giotto ditugaskan untuk melukis dinding gereja, yang menggambarkan kehidupan orang suci dengan semua peristiwa ajaibnya dengan detail epik. Dengan karya-karya inilah Giotto di Bondone menjadi terkenal. Lukisan-lukisan dinding dianggap sebagai salah satu mahakarya tertinggi awal Renaisans. Dan ini hanya sebagian kecil dari warisan Giotto, yang membalikkan lukisan Italia.
Direkomendasikan:
Rahasia apa yang disimpan oleh simbol Ural kuno: Seniman grafis membuat lukisan yang terlihat seperti teka-teki
Ornamen menakjubkan dari seniman Ural Yuri Lisovsky seperti teka-teki misterius yang ingin Anda lihat berulang kali. Ikan, burung, manusia, bunga - semua ini mempesona dengan keindahan aslinya yang suci dan menarik seperti magnet. Anda tidak perlu menjadi ahli untuk memahami bahwa lukisan dengan ornamen dan subjek yang rumit memiliki makna yang dalam. Kami mengundang Anda untuk berkenalan dengan seniman unik ini dan karya-karyanya
Apa yang disembunyikan komedian populer Mikhail Zadornov dan prediksi lama apa yang benar-benar ingin dia percayai
Mikhail Zadornov tahu dan mencintai, tanpa berlebihan, seluruh negeri. Dia naik ke panggung dan menaklukkan aula jutaan dolar dari kata-kata pertama, dan seluruh keluarga menonton pertunjukan komedian di TV, dan kemudian mengutip. Dia tampak seperti orang yang sangat ringan, tetapi kesan ini sangat menipu. Kerabat Mikhail Nikolaevich masih mengklaim bahwa dia sangat tertutup dan sangat sulit. Dan banyak fakta dari biografi Mikhail Zadornov diketahui masyarakat umum setelah kepergiannya
Apa yang dienkripsi dalam simbol-simbol mosaik Ravenna yang paling indah: "Gembala yang Baik"
Seni telah mengelilingi kita sejak zaman kuno. Itu bisa tercermin dalam lukisan indah di Louvre, patung karya Michelangelo, atau dalam bentuk grafiti di dinding. Seni Kristen awal dapat mengungkapkan cerita dari Alkitab dalam bentuk gambar. Seperti yang digambarkan dalam mosaik Good Shepherd di dinding mausoleum Galla Placidia di Ravenna
Arti tersembunyi apa yang disembunyikan oleh gambar dalam lukisan oleh seniman terkenal: ABC lukisan (bagian 2)
Dari sebuah apel di tangan bayi Yesus hingga seekor burung yang ditangani kucing dengan acuh tak acuh … Makanan, minuman, perabot rumah tangga telah muncul dalam konteks lukisan Eropa yang tak terhitung jumlahnya selama berabad-abad dan merupakan metode favorit para seniman untuk menyampaikan makna tersembunyi
Rahasia apa yang disembunyikan oleh perhiasan wanita di kanvas seniman hebat
Jika ada fashionista yang tahu aksesori itu, dan khususnya perhiasan, membuat gambar menjadi lengkap dan lengkap, dan seringkali berkat merekalah suasana hati diciptakan dan pesona khusus diperkenalkan, lalu mengapa pencipta hebat tidak menyadari hal ini? ? Perhiasan di kanvas seniman muncul karena suatu alasan, seperti banyak lainnya, mereka digunakan untuk menonjolkan aksen, memperjelas detail, melengkapi gambar, dan menekankan status