Mengapa seorang seniman Rusia, yang lukisannya diperkirakan mencapai jutaan, menyesal pindah ke AS?

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09

Berasal dari Sekolah Seni Kazan, salah satu siswa terbaik Ilya Repin, seorang pelukis potret terkenal di dunia dan seorang impresionis Amerika yang sukses. Semua ini tentang satu artis - Nikolai Feshin. Pada titik tertentu, ia memutuskan untuk tinggal dan bekerja di Amerika Serikat, setelah mencapai tingkat tinggi di sana baik dalam kreativitas maupun dalam peningkatan kehidupan. Tetapi, tetap kesepian di usia tua, dia sampai pada kesimpulan bahwa tidak mungkin meninggalkan tanah airnya. Karena di negeri asing, setiap orang tidak hidup, tetapi hanya ada secara fisik.

Penyembuhan ajaib

Nikolai Feshin dibesarkan dalam keluarga pemahat ikonostasis yang agak terkenal di Kazan. Pada usia empat tahun, bocah itu menderita meningitis, yang menyebabkan koma. Dokter menganggap obat tidak berdaya, dan menyarankan orang tua untuk bersiap menghadapi hasil apa pun. Tetapi Nikolai secara ajaib selamat, sambil tetap menjadi anak yang lemah untuk waktu yang lama. Dipaksa berada di rumah, ia mulai melukis. Pada usia 9 tahun, dia sudah bekerja di bengkel ayahnya, menyiapkan sketsa dan memenuhi idenya sendiri.

Terlepas dari kenyataan bahwa Feshin Sr. adalah seorang master yang berbakat, berulang kali dianugerahi medali dan diploma untuk pekerjaannya, ia secara bertahap bangkrut dan berhutang. Artis masa depan mengalami kesulitan, tetapi ia lulus dari sekolah umum, entah bagaimana memberi dirinya penghasilan satu kali. Pada tahun 1895, seorang seniman dibuka di Kazan, dan Nikolai memasuki badan siswa pertama. Segera orang tua berpisah dan berpisah, meninggalkan bocah 14 tahun sendirian di kota. Tanpa putus asa, Feshin pun lulus ujian ini. Pada tahun 1900, seorang lulusan sekolah seni yang berbakat pergi untuk menaklukkan Imperial Academy of Arts di St. Petersburg.

Popularitas luar negeri saat tinggal di Rusia

Pada ujian masuk, Feshin menunjukkan hasil kedua. Di sini Ilya Repin menjadi guru utamanya. Bahkan sebelum lulus dari Akademi, Nikolai ditawari untuk mengajar di Kazan Artists, di mana ia dialokasikan bengkel pribadi untuk mengerjakan lukisan kelulusannya. Sampai menikah, Feshin tidak hanya bekerja, tetapi tinggal di bengkel sekolah. Selama periode ini, ia menjadi tertarik pada potret. Seorang siswa kaya Nadezhda Sapozhnikova berpose untuknya. Setelah mengirim pekerjaan ke Pittsburgh, Feshin mengambil alih kesuksesan yang belum pernah terjadi sebelumnya. Pers lokal menyebut potretnya salah satu yang terbaik di pameran, terlepas dari kenyataan bahwa di antara para peserta ada impresionis Prancis terkemuka. Karya Feshin langsung laku terjual. Ngomong-ngomong, hari ini potret ini ada di koleksi Museum Seni California.

Tak lama kemudian, karya-karya Feshin mulai dipamerkan di Munich, Amsterdam, Roma, Venesia. Terutama tulisan tangannya jatuh cinta pada penikmat seni rupa Amerika Serikat. Partisipasi reguler dalam pameran Amerika, selain pengakuan, memberinya dukungan keuangan yang stabil. Feshin juga dihargai di rumah. Dia, satu-satunya seniman yang diakui dari pinggiran, dianugerahi gelar anggota penuh Akademi Seni Kekaisaran. Gelar ini di Rusia pra-revolusioner adalah pengakuan tertinggi atas bakat dan jasa seniman. Benar, dengan datangnya Perang Dunia Pertama, situasinya berubah, dan kontak reguler dengan luar negeri berhenti.

Kelaparan Volga sebagai alasan

Pada tahun 1921, wilayah Volga dilanda bencana kelaparan, kejam dalam skala dan konsekuensi. Pada saat ini, Feshin bertanggung jawab atas bagian pendidikan sekolah seni di Kazan.

Pada saat yang sama, ia berkolaborasi dengan Departemen Pendidikan Publik Kazan, sebagai seniman yang mengembangkan perangkat standar untuk pertunjukan teater pekerja 'dan petani', adalah kepala perancang produksi opera "Carmen" yang terkenal di opera lokal. rumah. Selain itu, Feshin menerima pesanan untuk potret Vladimir Lenin, Karl Marx, Komisaris Pendidikan Rakyat Anatoly Lunacharsky.

Aksen dalam aktivitas kreatif, yang bergeser dalam semangat pasca-revolusioner, secara sistematis membuat seniman kehilangan minat pada pekerjaan. Dia tidak mentolerir semua jenis pembatasan kreatif dan subordinasi seni untuk tujuan propaganda baru. Dalam lingkaran sempit, Feshin semakin mengeluh tentang pemborosan waktu yang tidak efektif dan kurangnya kebebasan kreatif. Ini adalah bagaimana pemikiran tentang emigrasi muncul. Setelah menghubungi orang Amerika yang berpengaruh, Feshin meninggalkan Rusia pada tahun 1923. Kelaparan wilayah Volga hanyalah dalih. Faktanya, seorang seniman yang tidak dilanda kemiskinan berjuang untuk relevansi dan realisasi kreatif maksimum.

Kerinduan untuk Rusia

Feshin, terima kasih kepada pelindung dan pelindung tingkat tinggi, dengan cepat dan berhasil beradaptasi dengan kehidupan Amerika. Segera setelah pindah, ia diperkenalkan dengan direktur Institut Seni Chicago, seniman Harsch, yang membantu mengatur pameran tunggal pertama dan merilis katalog karya. Kata pengantar untuk koleksi ini ditulis oleh kritikus Amerika terkenal Christian Brinton. Yang paling cemerlang dan paling kreatif berbuah adalah tahun-tahun kehidupan Feshin di Taos. Di sini, selain melukis, bakat bosannya terungkap sepenuhnya dalam seni pahat, arsitektur, dan ukiran kayu. Di pusat budaya India kuno, sang seniman menemukan gambar baru untuk lukisan. Orang-orang India dengan hangat menerima pelukis Rusia, bahkan mengizinkannya menghadiri upacara keagamaan tertutup, yang dijaga secara suci dari pengintaian.

Penikmat seni cenderung percaya bahwa Feshin-lah yang menghadirkan orang-orang India Tao dengan cara yang paling romantis dan luhur. Artis itu membangun rumah yang tidak biasa, kemudian membeli yang kedua di Hollywood. Dan semuanya tampak berjalan dengan baik, tetapi dalam tahun-tahun terakhir hidupnya, kesepian menguasainya. Setelah bercerai dari istrinya, hanya putrinya yang tinggal di negeri asing, yang kadang-kadang dia temui. Semua akumulasi tabungan akan segera berakhir, dan Feshin bahkan harus kembali mengajar. Tapi pendapatan ini hampir tidak cukup untuk makan. Pada tahun 1955, sang seniman meninggal dalam mimpi, meninggalkan surat wasiat dengan permintaan untuk menyerahkan abunya ke tanah Rusia. Berkaca pada tahun-tahun kemundurannya tentang makna hidup, Nikolai Feshin menulis bahwa seseorang harus tinggal di tempat ia dilahirkan. Melalui hidupnya, ia sampai pada keyakinan bahwa fondasi spiritual yang diletakkan sejak masa kanak-kanak tumbuh lebih kuat dan berkembang hanya di tanah kelahirannya. Dan di negeri asing, seseorang hanya ada, ditakdirkan untuk kesepian.

Omong-omong, beberapa seniman Amerika menggunakan nama samaran Rusia. Sebagai contoh, Arshile Gorky, dengan sejarah tragis artis dengan nama samaran Maxim Gorky