Bagaimana pasangan artis dari Rusia mengubah pikiran orang Jerman tentang ilustrasi

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09

Hari ini saya ingin berbicara tentang grafik buku sebagai seni, dan ini terlepas dari kenyataan bahwa di banyak negara genre ini bahkan dianggap bukan kelas tiga. Namun, Rusia ilustrator Olga dan Andrey Dugin berhasil meyakinkan seluruh dunia bahwa ilustrasi tidak hanya seni tinggi, tetapi juga mahakarya. Dan melihat karya-karya mereka, Anda 100% yakin akan hal ini. Bukan tanpa alasan bahwa bintang terkenal Amerika Madonna dipercayakan untuk mengilustrasikan bukunya hanya untuk mereka, dan bukan tanpa alasan ilustrator Rusia diundang untuk menghias yang terkenal film "Harry Potter dan Tawanan Azkaban".

Memang, di zaman kita di banyak negara Eropa, dan pertama-tama di Jerman, grafik buku tidak dianggap sebagai seni, mereka berada di pinggiran industri seni terapan. Dan ilustrator itu sendiri bahkan tidak dianggap sebagai seniman sama sekali, karena apa yang ia buat di atas kertas secara grafis hanyalah pemikiran orang lain, yang diungkapkan dengan kata-kata. Dan oleh karena itu, saat ini di kalangan penerbitan dan di antara ilustrator sendiri ada perselisihan tanpa akhir tentang apakah grafik buku harus benar-benar mengikuti teks, atau memiliki hak untuk menyimpang dari plot dan mengekspresikan ide artistiknya sendiri tentang apa dia membaca. Dan sementara beberapa orang berdebat, yang lain, seperti Andrei dan Olga Dugins, membuat ilustrasi mahakarya untuk penerbit di seluruh dunia.

Pembalikan plot yang tidak dapat diprediksi, harmoni warna, dan saturasi bidang gambar dengan detail terkecil, penekanan pada tradisi dan keterampilan teknis seniman abad terakhir, dikalikan dengan fantasi mereka sendiri dan sur - ini adalah jenis "campuran" yang dapat dilakukan pemirsa temukan dalam kreasi menakjubkan Andrey dan Olga Dugin.

Bagaimana semua ini dimulai

Andrey Dugin (lahir 1955) adalah penduduk asli Moskow, lahir dalam keluarga aktor terkenal Ninel Ternovskaya dan Vyacheslav Dugin. Putranya tidak mengikuti jejak orang tuanya, tetapi, memiliki bakat menggambar yang luar biasa, ia mempelajari dasar-dasar melukis dengan penuh minat, pertama di sekolah seni Krasnopresnenskaya, dan ketika ia dewasa ia mulai mengambil pelajaran pribadi dari artis terkenal Moskow Rostislav Barto. Kemudian dia menjadi mahasiswa di Institut Seni Moskow dinamai V. I. Surikov, setelah lulus dari mana ia mengajar di sekolah seni anak-anak selama beberapa tahun,

Saat masih mahasiswa, Andrei Dugin banyak menulis, terutama dalam minyak dan paling sering potret, dan juga berkolaborasi dengan majalah anak-anak "Pioneer" yang saya pelajari sendiri. Ngomong-ngomong, di sana ia bertemu cintanya, Olga Kotikova (lahir tahun 1964), yang adalah muridnya, dan kemudian akan menjadi istrinya.

Olga lulus dari Moscow Art College, bekerja sebagai desainer untuk majalah dan bioskop, serta ilustrator untuk Ladoga Publishing House.

Pada tahun 1984 Andrey dan Olga menikah. Setelah menjadi kepala keluarga, artis itu menghilangkan aktivitas kartun, dan fokus pada grafik buku, yang nantinya akan menjadi karya sepanjang hidupnya. Tapi, di tahun 80-an yang jauh itu, meskipun hobi ini memberi sedikit kebebasan, secara umum itu adalah pekerjaan tanpa pamrih. Praktis tidak ada pesanan dari penerbit, lukisan juga tidak dijual. Tak perlu dikatakan, tahun-tahun dalam kehidupan keluarga muda bukanlah yang terbaik.

Menghabiskan satu tahun untuk satu ilustrasi

Dan kemudian suatu hari keberuntungan tersenyum pada Dugin, dia menerima perintah dari penerbit untuk mengilustrasikan "Malam di Peternakan dekat Dikanka" Gogol. Didorong oleh ide untuk membuat ilustrasi yang unik, Andrey dan istrinya naik perahu karet, tenda dan, turun dari Mirgorod ke Kremenchug di sepanjang Sungai Psel, dalam tiga minggu perjalanan, mereka berkeliling ke semua tempat di Wilayah Poltava, yang digambarkan klasik dalam ceritanya. Untuk mengilhami semangat dan suasana waktu itu, setiap hari perjalanan mereka dilakukan untuk mencari alam yang tepat: mereka memotret atap jerami, penduduk setempat, ladang pertanian pedesaan, barang-barang rumah tangga tua, dan banyak lagi yang dapat berguna bagi mereka di pekerjaan mereka.

Kembali ke Moskow, Dugin mulai bekerja dengan sangat antusias. Namun, segera menjadi jelas bahwa pekerjaan itu berjalan sangat lambat. Terlepas dari kenyataan bahwa sepanjang waktu dicurahkan untuk bekerja, sang seniman hanya berhasil membuat satu ilustrasi dalam setahun.

Mengantisipasi pertanyaan pembaca, mengapa ilustrator menghabiskan begitu banyak waktu, saya ingin mencatat bahwa intinya ada pada teknik unik yang dipilih Andrey untuk karyanya. Seniman membuat underpainting gambar dengan cat air biasa secara halus dalam warna lokal. Dan kemudian kesenangan dimulai, yang mirip dengan penyiksaan Tiongkok. Untuk mencapai transisi yang mulus dari gelap ke terang dan sebaliknya, seniman bekerja dengan kuas tertipis - dalam satu rambut dan menerapkan cat ke permukaan dengan titik-titik, mengubah warnanya dengan mulus. Dan seperti yang dicatat oleh sang seniman sendiri, tidak ada metode yang lebih sederhana yang memberikan hasil yang luar biasa seperti ini. Dan secara umum, di antara ilustrator ada keangkuhannya sendiri, diyakini bahwa semuanya hanya buatan tangan, nyata, tidak ada grafik digital.

Penaklukan Eropa

Yah, tentu saja, pergantian peristiwa ini sama sekali tidak cocok dengan editor penerbit. Masalah itu akan berakhirnya perjanjian, karena penerbitan buku itu tertunda. Pada saat ini, pada tahun 1987, direktur penerbit Jerman "Schreiber" Gerhard Schreiber mengunjungi Rusia, yang, melihat gambar-gambar seniman muda, segera mengundang Dugins ke Jerman untuk membuat ilustrasi untuk dongeng "Kolobok".

Schreiber menawarkan ilustrator kontrak yang menguntungkan selama tiga bulan dan apartemen berbayar di Stuttgart, di mana Dugin akan merancang Kolobok edisi Jerman (cerita rakyat Inggris Johnny Pie). Istrinya Olga membantu dalam pekerjaan itu, dan dia menggambar bingkai dekoratif yang anggun, yang memberi ilustrasi pesona khusus. Dia agak lebih muda dari artis dan mengambil ilustrasi profesional jauh kemudian. Saat mengilustrasikan buku pertama, dia magang dengan suaminya. Langkah demi langkah, dia mendapatkan kepercayaan diri dan keterampilan dan hari ini dia telah menjadi penerus yang layak.

ketenaran dunia

Andrey melakukan pekerjaan pertamanya di Jerman sebagai ilustrator, bukan sebagai seniman, yaitu, ia benar-benar mereproduksi plotnya. Dirilis pada tahun 1991 oleh penerbit Jerman, buku ini kemudian diterbitkan ulang dalam terjemahan di Amerika Serikat, Spanyol, dan Austria.

Buku bergambar berikutnya oleh Dugins adalah dongeng "Bulu Naga Emas" (Jerman. 1993), yang dalam desain seniman Rusia menyebabkan kehebohan di dunia penerbitan. Mengikuti Jerman, "Golden Dragon Feathers" dengan ilustrasi grafis oleh Andrey dan Olga memutuskan untuk menerbitkan sekaligus sepuluh penerbit asing.

Seperti yang dicatat oleh kritikus dan sejarawan seni pada waktu itu: "Andrey Dugin memiliki sifat yang membuatnya mirip dengan miniaturis abad pertengahan: ia menghiasi buku modern dengan cinta yang sama seperti yang dilakukan oleh para empu tua …". Memang, Dugin sangat teliti tentang setiap karyanya, dia menghabiskan banyak waktu untuk setiap ilustrasi. Jadi, dengan bantuan Olga, Andrei mengilustrasikan satu buku kecil rata-rata selama sekitar dua tahun.

Pekerjaan mereka selalu dikaitkan dengan pencarian, seperti pada masa-masa yang jauh ketika mereka baru memulai. Sebelum membuat sketsa, Olga dan Andrei duduk di perpustakaan selama berminggu-minggu, mencari dan memfotokopi detail pakaian, kehidupan sehari-hari, dan zaman yang diperlukan.

Kerja keras mereka diapresiasi tidak hanya di kalangan penerbitan, tetapi juga oleh para pembaca itu sendiri, yang senang dengan ilustrasi luar biasa yang dirancang ulang dalam gaya surealisme. Jadi pada tahun 2007, Dugins dianugerahi Medali Emas dari Society of Illustrators of the USA untuk ilustrasi dongeng Brothers Grimm "The Brave Tailor", di mana mereka bekerja selama hampir tujuh tahun. Berkat buku inilah Dugins diakui di Hollywood.

Proyek Harry Potter dan Tahanan Azkaban

Ada satu lagi kisah "bintang" dalam biografi seniman. Pada tahun 2002 mereka diundang … ke Hollywood, sebagai desainer produksi film "Harry Potter and the Prisoner of Azkaban". Benar, penembakan itu terjadi bukan di Hollywood itu sendiri, tetapi di dekat London. Seniman Rusia, setelah tiba di studio dan mendapati diri mereka berada di lokasi syuting yang terletak di hanggar besar, sangat terkejut dengan pemandangan yang mereka lihat. Pasangan diberi tugas untuk membuat alat peraga yang diperlukan untuk pembuatan film, yaitu mesin waktu, tongkat ajaib, liontin yang bergerak dalam waktu. Tugas di hadapan mereka adalah menciptakan sebanyak mungkin ide yang benar-benar gila dan surealis, dan mereka mengatasinya dengan bermartabat. Namun sayangnya, tidak semua yang dilakukan oleh para seniman itu dimasukkan ke dalam film, meski banyak yang bisa dilihat di layar.

Jadi, misalnya, Andrei menemukan bagaimana griffin dapat secara efektif melakukan akselerasi: kaki depannya seharusnya kaki elang, dan kaki belakangnya harus kaki kuda. Dia juga berfantasi seperti tulang belakang lilin yang spektakuler. Selama bekerja, kru film harus cukup banyak menyiksa citra bibi jahat Marge, yang menghina Harry, dan dia, pada gilirannya, membuatnya membengkak dengan mantra. Dan kemudian kecerdasan Dugin datang untuk menyelamatkan, yang mengingat bagaimana balon berkualitas buruk yang diproduksi di Uni Soviet tidak digelembungkan pada saat yang sama, tetapi dengan semacam gundukan. Ide ini juga masuk ke dalam film.

Kitab Madonna diilustrasikan oleh Dugins

Tapi ini tidak semua keajaiban dalam karir Dugins. Begitu sampai di apartemen Stuttgart, para seniman menerima telepon dan menawarkan untuk mengilustrasikan buku Madonna. Andrei langsung menolak tawaran itu, karena dia ingat betul dari pengalaman masa lalunya sendiri betapa sulitnya bekerja dengan selebriti. Namun, setelah direnungkan, dia menawar harga dengan agen penyanyi dan setuju. Sekaligus, mengedepankan syarat tidak akan ada sketsa, tetapi akan segera ada karya yang sudah jadi. Omong-omong, materi itu sendiri ternyata sangat bagus untuk ilustrasi. Kisah Madonna "Petualangan Abdi" penuh dengan peristiwa dan gambar, sehingga langsung memikat para seniman. Dan ketika pekerjaan itu selesai setelah dua setengah tahun kerja yang melelahkan, Madonna tidak dapat menemukan kata-kata terima kasih, jadi dia senang dengan ilustrasi para master Rusia.

Hari ini, seniman masih hidup dan bekerja dengan baik di Jerman, dan buku-buku yang diilustrasikan oleh mereka telah diterjemahkan ke dalam banyak bahasa dan diterbitkan di Eropa, Amerika dan Jepang.

Namun, dalam beberapa tahun terakhir Olga telah secara independen mengilustrasikan The Love for Three Oranges untuk sebuah penerbit di Esslingen, dan Andrei, setelah mengerjakan Hamlet, memutuskan untuk "berhenti" dengan grafik buku karena alasan kesehatan. Pekerjaan yang menetap, telaten, dan monoton selama 6-8 tahun pada publikasi membuat dirinya terasa. Oleh karena itu, artis sekarang dengan senang hati setuju untuk mengerjakan berbagai iklan untuk perusahaan terkenal di dunia, yang memberikan kebebasan penuh kepada artis untuk bertindak.

Dan kembali ke "Malam di Peternakan dekat Dikanka" Gogol, saya ingin mencatat bahwa mahakarya abadi ini telah diterbitkan sekitar seratus kali dalam hampir dua ratus tahun sejarahnya. DAN setiap edisi diilustrasikan oleh seniman, yang memberinya rasa magis yang unik, seperti yang Anda lihat sendiri.