Daftar Isi:
- Teknologi masa depan dalam industri seni
- Ilustrator Christoph Niemann
- Sampul Virtual dengan Cerita 3D
- Gambar yang dihidupkan kembali oleh Jan Rothutsen
- Masa depan gambar dan ilustrasi tiga dimensi
Video: Artis menghidupkan gambar 3D di udara dengan teknologi modern
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09
Di era saat ini, semakin sedikit bidang kehidupan manusia di mana pencapaian modern dari teknologi tinggi tidak akan terlibat. Misalnya, belum lama ini realitas virtual dianggap secara eksklusif sebagai arah baru dalam game dan bidang simulasi elektronik. Saat ini, teknologi ini menaklukkan semakin banyak cakrawala baru.
Semakin banyak seniman di dunia yang mulai menggunakan realitas virtual dalam karya mereka. Bagaimanapun, kemampuan teknologi ini membawa seni rupa ke tingkat baru yang sampai sekarang tidak dapat diakses.
Teknologi masa depan dalam industri seni
Jika kita berbicara tentang masa kini, program paling canggih, diadaptasi, dan populer untuk membuat gambar tiga dimensi dalam realitas virtual adalah Tilt Brush. Tilt Brush adalah gim realitas virtual dari perusahaan Amerika Google untuk menggambar di rumah dalam 3D. Program ini awalnya dikembangkan pada tahun 2014 oleh Skillman & Hackett.
Aplikasi ini dirancang untuk antarmuka gerak 6DoF dalam realitas virtual. Ada juga versi keyboard dan mouse, tetapi saat ini tidak tersedia untuk umum saat masih dalam pengembangan. Pengguna Tilt Brush disajikan dengan palet virtual dari mana mereka dapat memilih berbagai jenis kuas dan warna. Pergerakan pengontrol tangan dalam 3D menciptakan sapuan kuas yang dirender dalam lingkungan 3D virtual.
Pada tanggal 26 Januari 2021, Google merilis kode sumber untuk Tilt Brush di bawah lisensi Apache 2.0 di GitHub. Bagaimana game biasa, yang diciptakan untuk hiburan, menjadi alat modern berteknologi tinggi bagi seniman dan ilustrator, dengan setiap peluang untuk berubah menjadi arah resmi seni modern?
Ilustrator Christoph Niemann
Pada tahun 2017, ilustrator terkenal Jerman Christoph Niemann, yang berspesialisasi dalam menggambar dengan tinta di atas kertas atau dengan kuas di atas kanvas, memutuskan untuk mencoba teknologi lukisan 3D virtual yang benar-benar baru pada saat itu. Seniman itu masih ingat dengan gembira bagaimana dia pertama kali memakai kacamata khusus dan mengambil dua pengontrol. Dan jika dalam simulator atau permainan virtual "joystick" ini dapat bertindak sebagai tuas kontrol atau senjata, dalam program menggambar mereka adalah kuas dan palet dengan cat.
Begitu berada di ruangan gelap, Niemann mulai menggambar, terkejut menyadari bahwa sekarang dia benar-benar dapat membenamkan dirinya dalam ciptaannya. Lagi pula, Anda dapat menggambar di dunia tiga dimensi, yang berarti bahwa seniman dalam proses bekerja langsung berada di dalam gambar itu sendiri. Dia dapat melihat gambar dari sudut yang berbeda: memperbaikinya, memperbaikinya dan memberikan gambar volume yang nyata.
Christoph Niemann begitu terbawa oleh kemungkinan baru ilustrasi 3D sehingga ia sendiri mulai mengembangkan salah satu arah "seni seni masa depan" semacam itu. Untuk melakukan ini, ilustrator Jerman harus mempelajari dasar-dasar pemrograman dan membuat aplikasinya sendiri.
Sampul Virtual dengan Cerita 3D
Pada tahun 2017, Christophe Niemann membuat sampul virtual untuk salah satu edisi versi online majalah Amerika populer The New Yorker. Dengan bantuan aplikasi penulis khusus untuk smartphone, pengguna dapat mengarahkan kamera ke ilustrasi judul dan, seolah-olah, membuka pintu di gerbong kereta bawah tanah, masuk dan menemukan dirinya di dalam cerita yang dijelaskan di majalah.
Pembaca dapat, dengan memutar sampul majalah di depan lensa kamera, mengubah perspektif kota yang digambarkan dalam cerita. Jadi, membenamkan diri dalam sejarah sebanyak mungkin. Efek kehadiran membantu untuk lebih jelas menangkap seluruh makna episode, yang memberikan perasaan yang tidak biasa, dan pada saat yang sama sangat mendalam, serta persepsi tentang apa yang terjadi setara dengan para pahlawan cerita.
Christoph Niemann percaya bahwa ilustrasi "hidup" seperti itu membuat karya sastra lebih nyata bagi persepsi. Komik video semacam itu di masa depan bahkan mungkin menjadi arah tersendiri dalam literatur. Selain itu, setiap pengguna dalam program tersebut akan dapat membuat surat dan pesan animasi. Dengan surat elektronik berikutnya ke alamat mereka. Di masa depan, bahkan dimungkinkan untuk membuat pesan instan atau jejaring sosial virtual berdasarkan aplikasi semacam itu.
Gambar yang dihidupkan kembali oleh Jan Rothutsen
Ilustrator Belanda Jan Rothutsen juga tertarik pada teknologi modern menggambar tiga dimensi. Namun, pelatih asal Belanda itu mengambil pendekatan yang sedikit berbeda. Dengan bantuan komputer, Rothutsen "menghidupkan" gambar kota yang dipindai, mengubahnya menjadi dunia perkotaan tiga dimensi dengan garis dan guratan. Semua ini menghasilkan film pendek kecil yang hampir tidak dapat dikaitkan dengan genre animasi. Sebaliknya, ini adalah tren baru dalam sinematografi, yang di masa depan dapat diubah menjadi arah seni yang terpisah sepenuhnya.
Keunikan membuat film menggunakan virtual reality adalah tidak harus mengikuti naskah yang jelas. Seniman itu sendiri, dalam proses kreativitas, dapat menemukan dan mengubah karakter, medan, mengarahkan plot ke saluran yang benar-benar tidak terduga. Memang, selama pembuatan gambar 3D, penulis seolah-olah berada di dalam gambar. Dan ini memungkinkannya untuk terlihat sangat berbeda, bahkan pada detail kecil yang tidak signifikan.
Masa depan gambar dan ilustrasi tiga dimensi
Program menggambar realitas virtual membuka peluang baru dan unik bagi pengguna. Seorang seniman dapat, dengan menggambar objek kecil, saat berikutnya memperbesarnya menjadi ukuran yang sangat besar. Atau ubah gambar ke titik mana pun di "kanvas" 3D. Omong-omong, artis dapat menyesuaikan bidang untuk aktivitasnya, lebih tepatnya, jumlah ruang virtual untuk membuat gambar atau seluruh komposisi sesuka hati.
Cukup realistis untuk berasumsi bahwa dalam waktu dekat, kemungkinan menggambar virtual akan jauh lebih luas. Jadi, para pengembang secara serius berpikir untuk mengadaptasi ruang interaktif untuk beberapa pengguna sekaligus dengan kemampuan masing-masing untuk memengaruhinya: menambahkan sentuhan mereka sendiri, menambahkan objek, sehingga menciptakan mahakarya besar grup. Dan siapa tahu, mungkin waktunya tidak lama lagi ketika seorang seniman virtual tidak hanya dapat melihat guratan, garis, dan guratannya, tetapi juga, setelah menyentuhnya, cukup nyata untuk merasakannya.
Direkomendasikan:
Layanan untuk Kaisar: Bagaimana budak Pangeran Volkonsky menghidupkan kembali teknologi kuno dan menjadi produsen terkenal
Terlahir sebagai budak, ia mencapai kekayaan dan kesuksesan dengan jerih payahnya - ia menciptakan bisnis perhiasan paling terkenal di Rusia, memulihkan teknologi lama enamel Rusia, memenangkan perhatian pengadilan kekaisaran dan membuka sekolahnya sendiri, di mana metode persiapan inovatif dilakukan. terapan. Pavel Ovchinnikov, seorang ahli perhiasan, industrialis, pemikir dan guru, menjadi tokoh kunci dalam budaya Rusia pada pertengahan abad ke-19
Bagaimana seni sulaman mesin menjadi setara dengan teknologi modern
Bordir mesin adalah kombinasi yang menarik dari kreativitas, menjahit dan teknologi komputer dalam penciptaan karya asli dan elemen desain. Bordir mesin muncul pada tahun 1821 dan dilakukan secara bebas. Penyulam menyelipkan kain ke dalam lingkaran, menerapkan pola di atasnya, dan, dengan terampil menggerakkan lingkaran, menyulam pola pada mesin tik
Bagaimana seorang ayah yang kreatif memutuskan untuk "menghidupkan kembali" gambar anak-anaknya, dan apa yang terjadi
Tom Curtis dari London mengelola halaman Instagram bernama Things I Drew. Ayah dua anak dan fotografer paruh waktu menunjukkan kepada pelanggan apa yang akan terjadi jika gambar anak-anak menjadi kenyataan. Tom memiliki dua anak - berusia 9 dan 11 tahun. Dia memotret gambar anak-anaknya sendiri dan orang lain, dan kemudian menghidupkan "coretan" ini. Hasilnya mengejutkan sekaligus lucu
Bagaimana petani Telushkin mengejutkan seluruh Petersburg dengan menghidupkan kembali seorang malaikat di puncak menara Peter dan Paul
Pada tahun 1837, seniman Grigory Chernetsov menyelesaikan tugas Nicholas I - kanvas skala besar yang menggambarkan parade yang berlangsung di Tsaritsyno Meadow di St. Petersburg pada Oktober 1831. Keinginan kaisar didikte oleh keinginan tidak hanya untuk mengabadikan peristiwa yang menentukan dalam sejarah Rusia - penindasan pemberontakan Polandia tahun 1830-1831, tetapi juga untuk menggambarkan kepribadian luar biasa pada zaman itu. Patut dicatat bahwa dalam daftar tiga ratus selebritas yang disetujui oleh Tsar secara pribadi, ada penduduk asli kelas petani
BORDIR MODERN - SENI MODERN - SENI BORDIR MODERN
Pada 9 November 2010, pameran All-Rusia pertama "Seni Bordir Modern" dibuka di Tver