Daftar Isi:
Video: Bagaimana kata-kata dari Alkitab menjadi subjek bagi banyak lukisan Renaisans: "Jangan sentuh Aku"
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09
Ketika memilih tema untuk sebuah karya baru, seniman Renaisans sering beralih ke subjek ini. Itu bukan salah satu yang paling luas, seperti, misalnya, Kabar Sukacita, dan tidak membuka peluang untuk gambar tubuh telanjang yang begitu populer di era itu seperti kisah Perjanjian Lama tentang Susanna dan para tetua, namun lukisan berjudul "Jangan sentuh aku" ditulis oleh banyak pelukis terkemuka. Kekayaan emosional adegan, pose kompleks karakter, ekspresi wajah mereka - semua ini mewakili tantangan tertentu yang diambil oleh Durer, Titian, Correggio, dan banyak lainnya.
Noli me tangere - "Jangan sentuh Aku!"
Kisah Injil ini menceritakan tentang pertemuan Maria Magdalena dan Kristus setelah Kebangkitan-Nya. Para istri pembawa mur datang ke gua, di mana makam dengan tubuh Kristus berada, di antara mereka adalah Magdalena. Peti mati itu kosong dan para wanita pergi. Magdalena kembali, dia menangis di pemakaman gurunya, ketika dia melihat dua malaikat, dan segera - Kristus sendiri, yang pada awalnya dia tidak kenal dan ambil sebagai tukang kebun.
Ketika dia tahu, dia memanggil "Rabboni!", Artinya, "Guru!" tetapi pergilah kepada saudara-saudaraku dan beri tahu mereka: Aku naik kepada Bapaku dan Bapamu, dan kepada Allahku dan Allahmu”(Injil Yohanes 20:11-17).
Seniman mulai menggunakan plot ini sejak zaman kuno. Ikon abad pertengahan juga menggambarkan pertemuan Kristus dan Magdalena.
Tapi plot menjadi sangat populer di kalangan pelukis selama Renaissance. Sebagai aturan, tidak ada variasi dalam nama lukisan - karya di mana pertemuan Kristus dan Magdalena ini ditampilkan disebut Noli Me Tangere, "Jangan sentuh aku" dalam bahasa Latin. Ngomong-ngomong, versi Yunani dari frasa ini lebih dekat dengan makna lain - "berhenti berpegangan padaku", "lepaskan" - dan para seniman juga memperhitungkan nuansa semantik ini.
Interpretasi plot di atas kanvas
Sang master - baik itu pelukis ikon, pelukis atau pencipta ukiran - dihadapkan dengan tugas tidak hanya menunjukkan Magdalena yang berlutut di hadapan Juruselamat, tetapi juga diharuskan untuk menyampaikan simbolisme adegan ini, artinya, termasuk yang tersembunyi. Mengapa Kristus menjauhkan diri dari murid-Nya, yang menemani dia dalam pengembaraannya? Apa yang harus menjadi isyaratnya, apa yang akan tercermin di wajah Magdalena - kebingungan, kerendahan hati, pengertian?
Diyakini bahwa dengan cara ini Kristus menjelaskan bahwa sekarang semuanya tidak bisa seperti sebelumnya, hubungan antara dia dan orang-orang sekarang tidak akan bersifat fisik, tetapi satu-satunya hal yang dapat membawanya lebih dekat kepada-Nya adalah iman. Lazarus, yang dibangkitkan oleh Kristus, kembali ke kehidupan sebelumnya, tetapi Putra Allah berada di jalan yang berbeda. Itulah sebabnya Magdalena pada awalnya tidak mengenali gurunya - dia menjadi berbeda, dan inilah yang dilakukan para master untuk diungkapkan di atas kanvas.
Kristus, yang dikira sebagai tukang kebun, digambarkan dengan cangkul atau sekop, terkadang mengenakan topi. Dia berpakaian, sebagai suatu peraturan, dengan pakaian biru - warna ini pada zaman Renaisans dianggap ilahi, mistis, dan selain itu, itu sangat dihargai, karena batu dari mana cat ultramarine diperoleh sangat mahal. Magdalena, sebagai suatu peraturan, digambarkan dalam jubah merah, ini adalah warna yang tragis, mengingatkan pada darah, drama.
Maria Magdalena
Tentu saja, kisah Injil ini juga menarik gambaran Maria Magdalena. Hal ini dipersepsikan secara berbeda oleh gereja Katolik dan Ortodoks. Popularitas khusus Magdalena dalam budaya Barat, tampaknya, disebabkan oleh fakta bahwa dia diidentikkan dengan pelacur yang bertobat. Dalam lukisan seniman Eropa, dia secara tradisional digambarkan dengan kepala terbuka dan rambutnya terurai. Di tangan Magdalena ada bejana dupa, yang dengannya dia datang ke makam Kristus bersama dengan wanita-wanita pembawa mur lainnya.
Umat Katolik juga mengidentifikasi Magdalena dengan saudara perempuan Lazarus, Maria, yang dalam tradisi Ortodoks dianggap sebagai tokoh lain dalam Perjanjian Baru. Dan gambar pelacur alkitabiah tidak ada hubungannya dengan Magdalena dalam Ortodoksi. Dalam Alkitab, santo ini disebutkan dalam enam episode, yang pertama adalah penyembuhan dari kerasukan oleh tujuh setan, setelah itu wanita itu mulai mengikuti Kristus. Kadang-kadang dalam lukisan Noli me tangere, Yerusalem Baru digambarkan di latar belakang, menurut wahyu Yohanes Sang Teolog - Kota Surgawi, tempat tinggal orang-orang kudus, salah satu gambar Kerajaan Surga.
Raksasa nyata dari Renaisans, termasuk Giotto, Durer, Correggio, Titian, diambil untuk karya-karya yang didedikasikan untuk plot Perjanjian Baru ini, kemudian pertemuan Kristus dan Magdalena digambarkan di atas kanvas oleh para master dari era lain, termasuk yang Rusia.
Sebuah legenda dikaitkan dengan Maria Magdalena tentang asal usul tradisi melukis telur untuk Paskah. Diduga, setelah Kebangkitan, dia datang untuk mengumumkan apa yang telah terjadi pada Kaisar Tiberius, dan Kaisar Tiberius, yang tampaknya sibuk dengan sarapan pada saat itu, berkata: "Tidak mungkin telur ayam ini tiba-tiba berubah menjadi merah." Dan kemudian telur berubah menjadi merah. Diyakini bahwa legenda ini sudah muncul pada akhir Abad Pertengahan.
Dan ini bukan satu-satunya tradisi Paskah. Itu adil untuk mengatakan itu Tradisi Paskah di seluruh dunia sangat berbeda, dan terkadang cukup aneh.
Direkomendasikan:
Bagaimana seorang biarawati menjadi artis pertama Renaisans dan menulis "Perjamuan Terakhir" untuknya: Plavtilla Nelly
Sejarah seni modern mengenal banyak seniman berbakat, tetapi tampaknya di masa lalu wanita tidak mengambil kuas dan cat di tangan mereka. Namun, pada pertengahan abad ke-16, biara Santa Caterina di Cafaggio di jantung Italia adalah sekolah lukisan religi yang sebenarnya. Dan kepala biara dan artis terkenal pertama dari Renaissance Plavtilla Nelli menciptakan "Perjamuan Terakhir" yang megah, hilang bertahun-tahun yang lalu dan diperoleh kembali hari ini
6 kesalahan ketik bersejarah yang menjadi lelucon bagi sebagian orang dan kesialan bagi orang lain
Sejarah mengetahui banyak kasus ketika, karena kesalahan ketik, tidak hanya arti kata yang berubah, tetapi juga nasib orang yang terkait dengannya. Dan jika mereka menertawakan beberapa "ochepyatki", maka untuk yang lain, beberapa harus membayar dengan nyawa mereka
Bagaimana mosaik dibuat - seni yang ingin Anda sentuh dengan tangan Anda: Dari Sumeria hingga Uni Soviet
Sulit untuk tidak menyukai mosaik - baik untuk makna filosofis mendalam yang terkait dengan munculnya sesuatu yang baru dan utuh dari fragmen yang tersebar dan biasa-biasa saja, atau untuk kenangan masa kecil tentang memilah kerikil berwarna, yang mungkin dimiliki setiap orang. Karya yang pasti ingin Anda sentuh, yang membuat Anda tertarik untuk menyentuhnya - inilah seni mosaik, dan sudah seperti itu selama lebih dari lima milenium
Je t'aime dan aku mencintaimu: Tembok Paris "Aku mencintaimu" dan 311 pernyataan cinta dalam berbagai bahasa di dunia
Pada malam musim semi, ketika masing-masing dari kita pasti mengharapkan keajaiban, tema cinta lebih relevan dari sebelumnya. Mungkin Anda tidak akan menemukan tempat yang lebih romantis daripada Paris di planet ini, jadi tidak mengherankan bahwa di sini pada tahun 2000 tembok "Aku mencintaimu" (mur des je taime) dibuka, di mana banyak pernyataan cinta diletakkan. tertulis. Itu menyerupai papan tulis, dengan kata-kata berharga yang digambar dalam "kapur" dalam 311 bahasa di dunia
Semyon Farada dan Marina Poliseimako: "Selama aku masih hidup, aku akan bersamamu "
Tampaknya di seluruh dunia tidak mungkin menemukan dua orang yang begitu berbeda. Semyon Farada yang introvert, tertutup, terkadang cemberut, dan Marina Poliseymako yang ceria, banyak bicara, dan berpikiran terbuka. Mereka berdua meninggalkan masa lalu di depan pintu mereka untuk memulai hidup baru. Dimana tidak ada apa-apa sebelum mereka bertemu. Dan sekarang hanya ada Dia dan Dia