Daftar Isi:
- "Perjamuan Terakhir" oleh Ugolino da Nerio
- "Pengkhianatan Kristus" oleh Bartolomeo di Tommaso
- "Kristus Memikul Salib" El Greco
- Penyaliban oleh Pietro Lorenzetti
- "Kristus dari Santo Yohanes dari Salib" Salvador Dali
- "Kristus di Salib" Velazquez Diego
- Penyaliban oleh Fra Angelico
- "Kiss of Judas" dan karya lainnya oleh Caravaggio
Video: Bagaimana Caravaggio, Dali dan seniman besar lainnya menggambarkan Sengsara Kristus dalam lukisan mereka
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09
Yesus Kristus mungkin adalah sosok paling terkenal yang pernah ada dalam sejarah umat manusia. Banyak pelukis dan pematung mencoba mengabadikan gambarnya. Sejumlah master menginginkan ini untuk meningkatkan spiritualitas mereka, sementara yang lain ingin menginspirasi para pengikut Kristus dengan menciptakan hubungan visual dengan-Nya. Terlepas dari niat, sejarah telah menunjukkan bahwa banyak seniman besar telah menciptakan karya seni visual yang mencolok dan abadi berdasarkan Sengsara Kristus. Plot-plot inilah yang akan dibahas dalam materi.
Kisah tentang peristiwa minggu terakhir Kristus di bumi (The Passion of Christ) adalah subjek yang populer dalam lukisan Italia. Berbeda dengan kisah-kisah yang terkait dengan kelahiran Kristus, episode-episode Sengsara diwarnai dengan emosi yang lebih gelap dan menyakitkan (rasa bersalah, kasihan, kesedihan). Para seniman berusaha untuk menyampaikan keseluruhan perasaan yang kompleks dan panjang sabar. Omong-omong, dengan ini mereka juga mendukung karya para teolog, yang mendesak orang-orang percaya untuk mengidentifikasi diri mereka dengan Kristus dalam penderitaan-Nya, sehingga mereka juga dapat mengambil bagian dalam peninggian-Nya. Menurut Injil, kematian Kristus terjadi di Yerusalem, di mana ia pergi untuk merayakan Paskah bersama murid-muridnya. Dalam hal ini, ada baiknya mempertimbangkan terlebih dahulu plot Perjamuan Terakhir.
"Perjamuan Terakhir" oleh Ugolino da Nerio
Seniman Italia Ugolino da Nerio menciptakan seluruh siklus karya tentang Sengsara Kristus. Ini adalah "Perjamuan Terakhir" -nya, di mana Kristus memecahkan roti dan berbagi anggur untuk mengantisipasi kematiannya dan dengan demikian menetapkan ritual persekutuan Kristen. Panel predella menunjukkan meja yang sejajar dengan bidang langit. Di belakangnya adalah para siswa, terletak di sepanjang dua sisi panjang. Di paling kiri adalah Kristus. Perspektif mencerminkan representasi makanan yang jelas dan berirama di atas meja, serta karakteristik wajah dan gerak tubuh setiap siswa. Gambar itu penuh dengan sakramentalitas dari peristiwa masa depan.
"Pengkhianatan Kristus" oleh Bartolomeo di Tommaso
"Pengkhianatan Kristus" adalah salah satu momen paling dramatis dalam kisah Sengsara. Versi yang ditulis oleh Bartolomeo di Tommaso pada panel predella menunjukkan campuran kelembutan dan kekejaman yang mengganggu dalam episode ketika Yudas, seorang murid Yesus, menyambutnya dengan ciuman dan kemudian menyerahkannya kepada sekelompok pria bersenjata.
"Kristus Memikul Salib" El Greco
"Kristus Membawa Salib" adalah lukisan terkenal karya El Greco, yang menggambarkan Yesus Kristus dengan mahkota duri di kepalanya. Dia memikul salib di mana dia nantinya akan mati dan dibangkitkan. Yesus Kristus digambarkan tanpa rasa sakit dan penderitaan, yang membuat karya seni ini benar-benar transendental. Dalam gambar ini, El Greco berharap untuk menyampaikan cinta dunia lain dari Yesus Kristus, dan bukan rasa sakit yang dia alami. Yesus Kristus melihat ke atas dalam gambar ini, menunjukkan bahwa pikirannya terfokus pada gambar yang lebih tinggi. Secara teknis, El Greco mendemonstrasikan penggunaan warna-warna kalem yang sempurna dan penguasaan tingkah laku yang murni dengan kanvasnya.
Penyaliban oleh Pietro Lorenzetti
Klimaks dari kisah Sengsara adalah Penyaliban itu sendiri. Lukisan dengan tema ini dimaksudkan untuk merangsang refleksi tentang pengorbanan diri Kristus. Plot menunjukkan kekuatan penuh penderitaan. Sosok Kristus jarang terdistorsi, dan tubuh telanjangnya sering diidealkan dan lebih didasarkan pada konsep klasik. Salib dapat mengelilingi banyak tokoh lain, yang sering dibedakan oleh ekspresinya. Di altar kecil Pietro Lorenzetti, Kristus disalibkan di antara dua karakter lainnya. Perawan Maria di latar depan kehilangan kesadaran, dan banyak sosok (beberapa dalam jubah oriental, yang lain dalam baju besi Romawi) menatap tajam dan tanpa perasaan pada Kristus.
"Kristus dari Santo Yohanes dari Salib" Salvador Dali
Salvador Dali dikenal karena pendekatannya yang modern dan surealis terhadap seni. “Kristus dari Santo Yohanes dari Salib” tidak terkecuali. Namun, terlepas dari interpretasi penasaran plot oleh Salvador Dali, pemirsa akan menemukan bahwa pesan "Kristus Santo Yohanes dari Salib" sangat mirip dengan pesan lukisan Renaisans. Patos dan drama dari gambar itu tak lekang oleh waktu. Karya seni modern yang terkenal ini menggambarkan Yesus Kristus di atas salib abstrak, menekankan fakta bahwa bukan salib itu sendiri yang penting, tetapi pribadinya. Salvador Dali berpendapat bahwa gambar itu muncul kepadanya dalam mimpi dan seharusnya mewakili inti, yaitu Kristus.
"Kristus di Salib" Velazquez Diego
"Kristus di Salib" adalah pandangan Velazquez yang mendalam dan transendental tentang saat-saat terakhir kehidupan Yesus Kristus sebelum kelahirannya kembali. Yesus Kristus digambarkan di salib di atas ruang hitam tanpa dasar. Gambar Kristus yang disalibkan memungkinkan pemirsa untuk merenungkan momen ini tanpa gangguan atau tambahan apa pun. Minimalisme karya yang berkesan menekankan momen tertentu dalam plot yang membutuhkan konsentrasi, refleksi, dan kesendirian. Tidak ada seorang pun dalam gambar itu kecuali Yesus Kristus sendiri. Dia ditinggalkan sendirian dengan dosa kemanusiaan. Namun, cahaya keemasan tepat di atas kepalanya menunjukkan Kebangkitan yang cepat.
Penyaliban oleh Fra Angelico
Panel kecil Fra Angelico dari tahun 1420 pada pandangan pertama mencakup banyak elemen dan gambar, tetapi menempatkannya di ruang yang dibangun secara lebih metodis. Transformasi dalam lukisan ini mencerminkan seluruh perubahan dan juga mengisi adegan dengan realitas yang lebih tinggi. Selain itu, Fra Angelico memperkuat tanggapan emosional dari tokoh-tokoh di sekitar salib tunggal Kristus. Di sini Perawan Maria jatuh ke tanah, St. Yohanes meremas tangannya dengan erat, dan para malaikat meratapi bumi dan surga emas. Setengah lingkaran penonton mencerminkan sikap acuh tak acuh, kasihan, atau terkejut.
"Kiss of Judas" dan karya lainnya oleh Caravaggio
Caravaggio dikenal karena realisme dramatisnya (ia menggunakan orang-orang kelas pekerja dengan wajah kampungan dan kaki kotor sebagai model), serta pencahayaan dan komposisi teatrikalnya yang sama intensnya. Ngomong-ngomong, karya-karya religius Caravaggio menjadi dasar film Mel Gibson The Passion of the Christ. Karya Caravaggio mengilhami film tersebut, baik dari segi wajah yang ia gunakan dalam lukisan-lukisan ini maupun dari segi chiaroscuro. Ada banyak karya yang dikhususkan untuk subjek Sengsara Kristus. Misalnya, karya "Kiss of Judas". Caravaggio menulisnya untuk Roman Marquis Ciriaco Mattei pada tahun 1602. Menawarkan pendekatan visual baru pada kisah alkitabiah, Caravaggio menempatkan sosok-sosok tersebut sangat dekat dengan bidang lukisan dan menggunakan kontras terang dan gelap yang kuat, memberikan adegan ini sebuah drama yang luar biasa. Kanvas memiliki semua fitur karakteristik karya besar penulis: plot emosional, tenebrisme, ekspresi figur yang dikombinasikan dengan dimensi spiritual dan detail yang luar biasa.
Dengan demikian, berbagai versi pelukis tentang sejarah Injil Sengsara Kristus dipertimbangkan. Para seniman menggunakan teknik, gaya yang berbeda, banyak yang mencerminkan visi masing-masing tentang tema keagamaan. Tetapi semua versi adalah sama dalam pesan mereka untuk kemanusiaan - kelegaan mengikuti setiap beban.
Direkomendasikan:
Siapa orang Hun, mengapa mereka begitu takut pada mereka dan fakta menarik lainnya tentang penguasa serangan cepat dan raja mereka Attila
Dari semua kelompok yang menginvasi Kekaisaran Romawi, tidak ada yang menyebabkan lebih banyak ketakutan daripada orang Hun. Teknologi tempur superior mereka mendorong ribuan orang melarikan diri ke barat pada abad ke-5 Masehi. NS. The Hun ada sebagai cerita horor jauh sebelum mereka benar-benar muncul. Pemimpin mereka yang karismatik dan garang Attila, yang dengan penampilannya saja, membuat orang-orang di sekitar mereka ketakutan, menyebabkan orang-orang Romawi melakukan serangan panik, tidak terkecuali. Di kemudian hari, kata "Hun" menjadi istilah yang menghina dan perumpamaan dalam I
Bagaimana seniman besar di masa lalu menggambarkan Kelahiran Kristus: Botticelli, Barrocchi, dll
Sebagaimana dinyatakan dalam Injil, kehidupan Kristus di bumi dimulai dengan kelahiran yang luar biasa dan diakhiri dengan kematian yang mengerikan, diikuti dengan kebangkitan. Ada banyak episode di antara dua kutub ini, termasuk keajaiban, dialog, dan khotbah yang berisi ajaran utama agama Kristen. Tidak mengherankan, salah satu kisah yang paling dicintai di dunia - kisah kelahiran Yesus - telah menjadi subyek banyak seniman selama berabad-abad. Bagaimana seniman terkenal menggambarkan Kelahiran Kristus
Simbolisme buah delima dalam lukisan: Bagaimana buah ini terkait dengan Sengsara Kristus?
Penggambaran artistik pertama buah muncul lebih dari 3000 tahun yang lalu selama masa Mesir Kuno, di mana makam masih hidup yang menggambarkan makanan ditemukan. Orang Mesir percaya bahwa lukisan buah akan menjadi makanan yang tersedia untuk orang mati di akhirat. Simbolisme macam apa yang dimiliki buah paling indah dalam budaya dan lukisan ini? Bagaimana buah delima berhubungan dengan penderitaan Kristus?
Kejahatan terhadap bangsa: Bagaimana kaum Bolshevik menjual harta tsar ke Barat dalam jumlah besar dan dalam jumlah besar
Dana perhiasan Rusia pra-revolusioner terkenal di seluruh Eropa. Dan tidak hanya dengan skalanya, tetapi juga oleh nilai seni yang tinggi dari produk tersebut. Oleh karena itu, penjualan mahakarya seni, yang dilakukan oleh kaum Bolshevik yang berkuasa pada tahun 1917, menjadi tragedi nyata bagi negara. Adalah penghujatan nyata untuk menjual harta nasional menurut beratnya, dengan harga per kilogram. Dan ini bukan hal terburuk dalam situasi itu
Bagaimana seniman besar Rusia menggambarkan awal musim semi dalam lukisan mereka
Untuk waktu yang lama di Rusia, musim semi dicintai dan dimuliakan dalam karya mereka tidak hanya oleh penyair, tetapi juga oleh pelukis Rusia yang memercikkan motif musim semi di kanvas mereka yang menggambarkan air Maret yang meleleh, sinar matahari pertama, langit musim semi yang biru, bunga mawar dan anak muda. rumput. Banyak pencipta menemukan keindahan luar biasa di awal musim semi dan beberapa membicarakannya dengan lirik yang luar biasa, dan yang lainnya dengan kuas dan cat