Video: Festival Montpellier menunjukkan arsitektur menjadi hidup
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09
Tahun ini di kota Montpellier Prancis, Festival Arsitektur Hidup kelima, yang diselenggarakan oleh asosiasi, diadakan. Peserta festival bekerja dengan patung dan instalasi bertema "Antara Cahaya dan Bayangan". Karya-karya itu sendiri dipamerkan di halaman institusi Prancis kuno, dan kami akan mempertimbangkan beberapa di antaranya.
Foto pertama menunjukkan instalasi yang menang. Pekerjaan itu menempati urutan pertama, karena mengejutkan para hakim dengan integritasnya. Kombinasi bahan "cermin dan asap" tidak sering terlihat, tetapi arsitek dari Nancy ternyata persis seperti yang diharapkan orang lain: misterius dan menakjubkan.
Selain pemenangnya sendiri, juri memilih beberapa lagi karya arsitek pemula. Salah satunya adalah instalasi "Truthehole" oleh seniman Italia tempat (Sambatan). Dia mengatakan bahwa poin kunci dalam arsitektur adalah cahaya dan bayangan. Hal utama dalam karyanya adalah persepsi cahaya. Karya itu hanya dapat dilihat berkat trik arsitektur cerdas yang disebut "lubang kunci". Resepsi ini dinamai demikian karena Anda dapat melihat "Lubang Kebenaran" hanya dengan melewati terowongan panjang di pintu masuk mansion. Ada panel reflektif di terowongan, di mana bagian patung terlihat, tetapi sepenuhnya terlihat hanya di kamar sebelah.
"Ombre en Lumière" adalah instalasi misteri. Namanya diterjemahkan dari bahasa Prancis sebagai "bayangan", yang dengan sangat ringkas menjelaskan artinya. Setiap hari cuaca berubah, matahari bersinar berbeda, tetapi selalu membentuk bayangan. Seluruh instalasi terdiri dari benda-benda yang tergantung di udara, yang, tepat sekali sehari, membuat bayangan di tanah dalam bentuk kata "Ombre" di tanah.
Instalasi "Up Sky Down" adalah balon hitam yang mengambang di bawah langit-langit, diikat ke lantai dengan benang putih. Penulis instalasi terjun ke masa kanak-kanak dan mencoba menceritakan sebanyak mungkin tentangnya, mengingatkan orang dewasa bahwa terkadang Anda dapat menikmati hanya dengan melihat awan di langit. Pengunjung pameran mengatakan bahwa karyanya membangkitkan rasa ringan dan damai yang abadi.
Bagi orang Spanyol, Hôtel de Sarret menjadi objek inspirasi. Setibanya di sana, orang-orang segera melihat lampu halaman dengan bayangan yang sangat tidak biasa. Bagaimana Anda menggambarkan bayangan perlengkapan pencahayaan dalam arsitektur? Orang-orang memutuskan bahwa menampilkan bayangan dengan lilin sangat simbolis, apalagi jika ada 15.000 lilin. Pada hari terakhir pameran, pengunjung diperbolehkan membawa lilin sebagai suvenir, menurut penulis, beginilah gambaran penyebarannya. seni.
Orang Jepang memutuskan untuk mengambil jalan yang berbeda - mereka secara harmonis menggunakan dua gaya arsitektur lama: Jepang dan Prancis. Karya mereka menggabungkan keanggunan Prancis dengan simbol tradisional lukisan Jepang, awan. Melewati bentuk kertas di atas tanah, cahaya berubah dan menjadi lembut, seperti hari mendung. Menurut penulis, pencahayaan ini paling sepenuhnya menyampaikan suasana instalasi.
Direkomendasikan:
Foto artis menunjukkan seperti apa dunia saat android menjadi tetangga manusia
Pernahkah Anda bertanya-tanya siapa yang tinggal di sebelah Anda? Tidak? Maka inilah saatnya untuk melihat lebih dekat pada tetangga Anda. Bagaimana jika, untuk waktu yang lama sekarang, kita semua tidak dikelilingi oleh orang-orang, tetapi katakanlah, android berteknologi tinggi dan sempurna, yang sangat sulit dibedakan dari seseorang, tidak hanya secara eksternal, tetapi juga secara emosional, karena "mesin modern" " telah belajar untuk menunjukkan karakter mereka sendiri, dan bersama dengan dia dan kecerdasan, tidak biasa bagi mereka
Pakaian konseptual untuk boneka hidup: gambar hidup masa lalu menjadi hidup
Christian Tagliavini adalah seorang fotografer dan desainer kontemporer yang menciptakan karya-karya unik di mana ia dengan terampil menggabungkan gambar bergambar wanita dan pria dari era Renaisans, serta tahun lima puluhan abad terakhir, dibumbui dengan "kostum" yang ditulis dalam gaya kubisme dan bukan hanya
Surat Utrecht: Bagaimana Belanda mengubah kota menjadi buku lagi untuk menunjukkan bahwa kita masing-masing adalah pahlawan puisi
Selama dua puluh tahun terakhir, seperti yang diyakini, seni jalanan telah berkembang sangat pesat dan mencapai ketinggian baru - dan semua karena orang mulai menganggap kota sebagai "milik mereka", dan bukan "pemerintah", ruang dan berusaha untuk menguasainya dalam satu atau lain cara. Paling sering kita berbicara tentang seni jalanan, tetapi penduduk kota Utrecht di Belanda memesona dunia - sekali lagi - dengan proyek puitis lainnya
30 foto yang menunjukkan bahwa hidup itu indah di segala usia
Hidup tidak berhenti, waktu berlalu, tahun berlalu. Kami mengikuti waktu: kami lahir, kami tumbuh dewasa, kami menjadi lebih bijaksana, kami hidup hari demi hari, menggambar berdasarkan kesan. Serangkaian foto yang menakjubkan ini menunjukkan bahwa hidup itu indah pada usia berapa pun
Instalasi kaca arsitektur. Koleksi Arsitektur Imajiner oleh El Ultimo Grito
Kekaguman dan kekaguman - inilah yang paling sering dirasakan seseorang yang menyaksikan seni peniup kaca modern. Gelembung transparan besar, mengingatkan pada sabun, membeku, seolah-olah dengan sihir, mengambil bentuk yang diminta oleh master, dan di depan mata kita berubah menjadi benda keras tetapi rapuh, baik itu mekanisme kaca, virus kaca, atau objek arsitektur kaca, penulis yang merupakan perancang perangkat lunak Spanyol bernama El Ultimo Grito