Bagaimana litograf mendapatkan popularitas dan membuat sejarah: 10 karya paling terkenal

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09

Gaya unik ini, yang pertama kali muncul pada tahun 1796, telah menjadi media populer di kalangan seniman sepanjang masa. Peralatan dan teknik yang diperlukan untuk membuat litograf sulit diperoleh, tetapi prosesnya perlahan meningkat sepanjang abad ke-19, dan popularitasnya meroket pada tahun 1870-an. Sejak itu, banyak seniman dari gerakan artistik yang berbeda telah menggunakan media ini untuk membuat litograf terkenal mereka sendiri - inilah sepuluh di antaranya.

1. petinju

Theodore Gericault dikenal karena karyanya yang sangat terkenal "Rakit Medusa", yang disimpan di Louvre. Meskipun bakatnya untuk minyak terbukti, dia juga seorang ahli litografi. Dalam karyanya Boxers, penonton melihat dua pria, satu hitam dan satu putih, dalam pertandingan tinju. Dengan cara ini, seniman menekankan kontras di seluruh karya, bahkan dengan teknik berbeda yang ia gunakan untuk membuat bagian tertentu dari karya tersebut. Untuk area cetakan yang lebih gelap, seperti torso boxer hitam dan celana boxer putih, Theodore menggunakan ujung pena dan garis tinta yang tajam, sedangkan torso dan celana boxer putih dan hitam dibuat dengan krayon lembut.

2. Balap kuda

Seniman modernis terkenal douard Manet bereksperimen dengan pembuatan litograf pada awal 1860-an. Sementara banyak seniman lebih memilih untuk menyewa pengrajin terlatih untuk membuat ukiran dari karya mereka, Manet lebih memilih untuk memproduksi ukiran sendiri. Banyak litografnya langsung direproduksi dari aslinya, yang mengarah ke versi terbalik. Seperti banyak karyanya, kita diberikan perspektif yang unik, bukan gambaran khas pacuan kuda dari tribun.

3. Moulin Rouge: La Gulya

Henri de Toulouse-Lautrec adalah pengunjung setia Moulin Rouge di Paris ketika dibuka pada tahun 1889. Dan tidak mengherankan bahwa dia ditugaskan untuk membuat poster besar untuk pendirian tersebut. Setelah sukses di Moulin Rouge: La Gulya, Toulouse-Lautrec terus membuat poster sampai kematiannya pada tahun 1901. Dia menyukai ketersediaan publik posternya dibandingkan dengan lukisan. Litografnya yang terkenal dapat dilihat di seluruh Paris dan sangat menarik bagi turis dan penduduk lokal karena penekanannya pada citra. Dalam karya ini kita melihat penari cancan terkenal Louise Weber, yang lebih dikenal dengan nama panggungnya La Gulya.

4. Amerika Semuanya! (Gadis Christie)

Howard Chandler Christie adalah seorang pelukis potret terkenal. Dari tahun 1920-an hingga 1950-an, ia melukis banyak potret presiden dan selebritas yang berbeda selama periode ini. Selain sukses berkarir sebagai pelukis potret, ia juga seorang pemahat ternama. Howard menghasilkan lusinan litograf terkenal yang mempromosikan perekrutan Perang Dunia I. Beberapa karyanya yang paling dikenal termasuk Christie's Girl, seorang wanita muda berpendidikan yang menavigasi dunia modern dengan kebebasan yang baru ditemukan. Christie telah menikah dua kali dalam hidupnya dengan wanita yang menjadi model untuk karyanya, Christie's Girl.

5. Emiliano Zapata

Diego Rivera adalah seorang pelukis monumental Meksiko yang berjuang untuk melestarikan dan berbagi sejarah Meksiko melalui karyanya. Dia menghabiskan waktu di Italia mempelajari lukisan dinding dan kembali ke Meksiko, di mana dia mulai melukis mural di bangunan monumental seperti Istana Nasional di Mexico City dan Istana Cortes di Cuernavaca, yang berisi lukisan dinding yang berisi penampilan pertama dari adegan terkenal ini. Pada tahun 1931, Rivera diundang ke New York untuk membuat mural portabel untuk dipajang di MoMA (Museum Seni Modern), dan adegan itu muncul kembali di salah satu dari lima karyanya. Popularitas dan kontroversi yang mengelilingi penggambaran heroik Emiliano Zapata menyebabkan ukiran adegan ini.

6. Relativitas

Maurits Cornelis Escher adalah seorang seniman grafis Belanda yang menggunakan matematika untuk menciptakan dunia yang mustahil dalam karyanya. Para ilmuwan dan matematikawan awalnya lebih tertarik pada karyanya daripada dunia seni. Pada akhir 60-an, karyanya mulai muncul di sampul album dan buku. Keseimbangan antara kekacauan dunia dan ketenangan penghuninya menekankan surealisme karya. Penggunaan perspektif tiga titiknya menghilangkan apa yang ada di atas dan apa yang ada di bawah, dan menciptakan situasi yang rumit dalam hal pencahayaan. Escher dengan mudah memecahkan masalah ini dengan menganalisis dengan cermat dari mana cahaya akan datang dan bagaimana hal itu akan memengaruhi cara dia bekerja dengan setiap garis cakrawalanya.

7. Marilyn Monroe

Andy Warhol adalah seniman yang sangat terkenal, dan karyanya dengan Marilyn Monroe adalah salah satu yang paling populer dan dikenal di dunia. Di sini kita memiliki litograf unik yang ia sumbangkan ke buku Valasse Ting 1 LIFE, koleksi puisi dan litograf Ting yang luar biasa oleh dua puluh delapan seniman berbeda. Litograf Warhol menggambarkan bibir Monroe - atribut yang sangat dikenali dari bintang film terkenal. Di bagian bawah litograf adalah salah satu puisi Ting, Kupu-Kupu Putih Giok, yang ditulis dalam bahasa Inggris pidgin, yang mencerminkan gaya puisi ketukan masa lalu.

8. Ledakan

Salah satu anggota paling terkenal dari gerakan seni pop, Roy Lichtenstein memiliki salah satu gaya yang paling dikenal di seluruh dunia seni. Dia menciptakan karya seni berani yang terinspirasi oleh iklan dan komik. Ledakan itu mengungkapkan titik-titik Ben-Day, dinamai menurut penemunya Benjamin Henry Day Jr. Mereka adalah teknik populer dengan pengukir untuk bayangan dan pewarnaan. Liechtenstein melambangkan ketakutan akan perang nuklir saat itu. Bom nuklir dan ledakan biasa terjadi di media sekitar waktu ini, dan Roy memasukkan pesan kuat mereka ke dalam karyanya sendiri untuk terhubung dengan audiensnya.

9. Garis putih: Kotak IV

Josef Albers telah melakukan banyak hal untuk gerakan minimalisme dan op-art, termasuk kesuksesan luar biasa di dunia pendidikan seni. Dia adalah anggota Bauhaus di Weimar, Jerman sampai dia terpaksa tutup karena situasi politik yang diciptakan oleh Nazi. Setelah penutupannya, ia beremigrasi ke Amerika dan mengajar di Black Mountain College di North Carolina, dan akhirnya menjadi kepala departemen desain di Universitas Yale. Josef menciptakan litografnya yang sederhana namun mudah dikenali dengan menjelajahi efek optik warna dan bentuk geometris. Dia menganggap penciptaan karya-karya ini dengan sangat serius, melihatnya sebagai eksperimen ilmiah dengan teori warna.

10. Autobiografi

Robert Rauschenberg adalah raksasa seni pop lainnya. Penggunaan gambar di media telah menjadi elemen penting karyanya sejak pertengahan 1950-an. Dia menciptakan lukisan gabungannya untuk mendobrak penghalang antara kehidupan dan seni. Autobiografi adalah litograf offset yang menggambarkan berbagai komponen kehidupannya. Di panel atas adalah sinar-X Rauschenberg sendiri dan bagan astrologinya.

Panel kedua berpusat di sekitar foto dirinya dengan orang tuanya ketika dia berusia dua tahun. Panel ketiga adalah foto diam yang diambil oleh Rauschenberg selama pertunjukan yang dipentaskannya yang disebut Pelican. Bersama dengan banyak elemen lain dalam karya tersebut, kisah Rauschenberg disajikan dengan sangat tepat. Karya ini dapat ditampilkan secara vertikal maupun horizontal. Dalam posisi tegak, mencapai enam belas setengah kaki.

Melanjutkan topik, baca juga tentang apa yang menjadi terkenal dengan lukisan era romantisme XIX, dan artis mana yang telah mencapai kesuksesan luar biasa berkat karya mereka.