Potret Elizabeth II dalam Pengasingan Diri, Ibu Dewi dan Dunia Ajaib: Realisme Ajaib Miriam Escofet

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09

Sementara seluruh dunia berada dalam ketidakpastian dan ketegangan akibat epidemi virus corona, pergolakan politik, dan ketidakstabilan ekonomi, para seniman terus menciptakan mahakarya. Pada Juli 2020, potret resmi baru Ratu Elizabeth II oleh seniman surealis Miriam Escofet diluncurkan secara digital. Reaksi terhadapnya beragam …

Miriam Escofet lahir di Barcelona pada tahun 1967, meninggalkan Spanyol yang cerah saat remaja dan berakhir di Inggris yang berkabut, tetapi tetap mencintai bahasa dan budaya Catalan di negara asalnya. Dia sangat awal menjadi kecanduan melukis, karena ayahnya, Jose Escofet, juga seorang seniman (beberapa kali mereka bahkan melakukan pameran bersama dan menerbitkan beberapa buku bersama). Rumah keluarga Escofet hanya dipenuhi dengan benda-benda seni, buku-buku berharga, banyak hal tidak biasa yang menginspirasi dan masih menginspirasi Miriam.

Seniman itu mempelajari keramik dan grafik 3d - itulah sebabnya, mungkin, karyanya begitu volumetrik dan nyata. Miriam, seperti ayahnya, mencari jalur kreatifnya sendiri, bereksperimen dengan bahan dan teknologi. Hari ini dia adalah salah satu tokoh kunci dalam kehidupan artistik Inggris Raya. Sejak 2011, ia telah mengajar seni di St. Martins College yang ikonik, yang alumninya telah membentuk lingkungan budaya Inggris selama bertahun-tahun. Dan, tentu saja, dia secara aktif terlibat dalam melukis dirinya sendiri - setiap tahun dia berpartisipasi dalam pameran seni bergengsi. Karya Miriam disimpan di galeri seni di seluruh dunia, dia menerbitkan beberapa buku bersama ayahnya, lukisannya menghiasi sampul banyak publikasi. Sejak 1996, tujuh pameran pribadi seniman telah berlangsung.

Karya-karya seniman tergolong realisme magis, ia sendiri menggunakan kata "hiperrealisme" dan dalam karyanya dimulai dari alegori dan ornamen Gotik, Renaisans dan Klasisisme.

Hal utama untuk Escofet adalah transfer ruang, detail tinggi, realisme ekstrem dari situasi yang fantastis. Ini menggabungkan motif alami dan objek seni, gambar antik dan fragmen arsitektur, batang pohon bengkok dan topeng misterius, dunianya penuh dengan simbol aneh, begitu dikenali dan pada saat yang sama menentang interpretasi yang tepat.

Dan bahkan gambar sehari-hari - misalnya, potret orang tua seniman yang sudah lanjut usia - dipenuhi dengan simbolisme tersembunyi, mengandung sesuatu dari dunia lain. Miriam percaya bahwa tugas seni adalah mentransfer penonton ke dunia yang sebelumnya tidak dikenal, mengisinya dengan kekaguman dan kekaguman, mengejutkan, dan memperluas kesadaran.

Lanskap surealis dan still life-nya bukan hanya lukisan. Seniman menciptakan banyak set, model, dan boneka untuk mencapai transfer gambar semaksimal mungkin. Bengkelnya dipenuhi dengan struktur rumit, barang antik, dan benda-benda yang dia buat sendiri, yang dia gunakan untuk pertunjukan.

Escofet melukis dalam minyak menggunakan teknik glasir, menerapkan lapisan tipis cat satu demi satu - sehingga lukisannya terlihat sangat realistis, akurat secara fotografis. Pengerjaan setiap lukisan bisa memakan waktu beberapa bulan - sampai seniman merasa bahwa kanvas akhirnya siap.

Dunia dongeng seniman mempesona dan menarik seperti magnet, tetapi Miriam Escofet memenangkan pengakuan dari komunitas profesional terutama sebagai pelukis potret. Pada tahun 2014 ia menjadi rekan dari Royal Society of Portrait Painters of Great Britain, pada tahun 2015 ia menerima Penghargaan Yayasan Burke Peers untuk Seniman Potret Klasik.

Pada tahun 2018, ia memenangkan penghargaan potret paling bergengsi, BP Portrait, untuk karyanya, Angel at My Table. Artis itu menggambarkan ibunya, seorang wanita berambut abu-abu yang rapuh, di meja dapur sambil minum teh. Pekerjaan dilakukan dalam warna-warna terang, hampir dalam nuansa putih, itu bernafas dengan ketenangan yang luar biasa, sesuatu yang tidak wajar. Lukisan ini memiliki beberapa tingkat simbolis - inilah cinta ibu Miriam untuk pesta teh keluarga, dan sosok ibu sebagai pola dasar … Artis mengatakan bahwa dia ingin "menyampaikan gagasan Ibu Semesta, yang ada di pusat jiwa dan dunia emosional kita." Di atas meja, lebih dekat ke penonton, ada sosok kecil Nika dari Samothrace, bersinar dan gemetar.

Pada tahun 2020, Miriam Escofet bekerja selama tujuh bulan untuk membuat potret Ratu Elizabeth II dari Inggris Raya, yang ditugaskan oleh Kementerian Luar Negeri. Ini bukan potret ratu pertama yang dibuat oleh Miriam, tapi menurutnya yang paling sukses. Dia berusaha untuk menyampaikan energi vital ratu dan aura kebesarannya, kemanusiaan dan kehangatannya. Elizabeth dalam gaun biru yang elegan duduk di kursi berlengan - seolah-olah sejenak dia mendongak dari tehnya untuk melihat lawan bicaranya. Di atas meja di sebelahnya ada buket bunga yang subur dan cangkir yang elegan. Di belakang Elizabeth Anda dapat melihat potongan potret nenek buyutnya, Ratu Charlotte, yang dilukis oleh seniman terkenal Thomas Gainsborough. Miriam hanya bertemu dengan ratu dua kali untuk membuat sketsa awal. Karena epidemi virus corona, pengerjaan gambar dilakukan "dari jarak jauh", dan presentasinya diadakan pada bulan Juli tahun ini dari jarak jauh, dalam format konferensi video.

Benar, itu bukan tanpa kritik - misalnya, Telegraph menyebut potret baru itu kitsch dan membosankan, menunjukkan bahwa dengan latar belakangnya bahkan potret skandal oleh Lucian Freud layak mendapat persetujuan. Namun, ini sama sekali tidak mengecewakan Miriam! Bagaimanapun, sang ratu sendiri dengan hangat menyetujui potret itu dan berharap sang seniman sebanyak mungkin proyek baru yang menarik. Dan dia juga terhibur dengan detail kecil: cangkir teh di atas meja … kosong. Faktanya, alih-alih minum, Escofet "menempatkan" lambang Kementerian Luar Negeri di sana. Di kantor kementerian itulah karya asli akan digantung. Elizabeth II menyatakan keinginan untuk melihat lukisan itu hidup sesegera mungkin, tetapi sejauh ini tidak mungkin - Yang Mulia masih dalam isolasi diri.