Mengapa begitu sulit untuk menatap mata David dan rahasia lain dari karya seni terkenal?

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09

Seni itu unik karena “menyentuh senar dalam jiwa” setiap orang dengan cara yang berbeda. Apa pun arti sebuah karya seni bagi seseorang, itu belum tentu berarti sama bagi orang lain, dan sudut pandang bisa sangat berbeda (dan bahkan sangat berbeda dari apa yang dimaksudkan oleh seniman itu sendiri). Selain itu, setiap karya seni memiliki banyak cerita menarik yang terakumulasi selama beberapa dekade bahkan berabad-abad. Anda hanya perlu melihat lebih dekat.

1. Potret pasangan Arnolfini

Potret pasangan Arnolfini, yang dilukis pada tahun 1434 oleh seniman Belanda Jan van Eyck, dianggap oleh sejarawan seni sebagai salah satu lukisan terpenting dalam sejarah, tetapi juga merupakan sumber kontroversi yang konstan. Mari kita mulai dengan fakta bahwa lukisan itu dicat dengan minyak. Saat ini, ini adalah praktik yang cukup umum, tetapi sangat jarang dalam seni Eropa Barat pada awal abad ke-15. Hal ini memungkinkan Van Eyck untuk sepenuhnya melepaskan bakatnya untuk detail dengan cara yang jarang terlihat dalam lukisan lain pada waktu itu. Jika Anda perhatikan lebih dekat, mudah untuk melihat bahwa cermin di dinding belakang memantulkan seluruh ruangan, termasuk dua orang lagi yang berdiri di ambang pintu. Anehnya, anjing yang berdiri di antara pasangan tidak tercermin dalam refleksi. Seniman bahkan memperhitungkan distorsi pantulan di cermin cembung.

Luar biasa, bahkan medali kecil di bingkai cermin menggambarkan adegan dari Sengsara Kristus. Namun, bagian paling kontroversial dari gambar tersebut bukanlah cermin, tetapi pasangan itu sendiri. Pada saat itu, sangat tidak biasa menggambar orang hanya berdiri di sebuah ruangan, sehingga sejarawan berpendapat bahwa lukisan itu mungkin memiliki makna yang lebih dalam. Secara khusus, beberapa berpendapat bahwa lukisan itu menggambarkan pengantin baru, dan sosok misterius di pintu adalah saksi. Tidak semua orang setuju dengan pernyataan ini, dan para ahli telah lama mencoba menganalisis semua detail gambar: dari bagaimana pasangan itu berpegangan tangan, bagaimana wanita itu menata rambutnya, hingga mencoba menjalin hubungan antara kedua orang itu.

2. "Manneken Pis"

Mereka yang pernah ke Brussel mungkin pernah melihat salah satu pemandangan paling terkenal di Belgia - patung Manneken Pis. Seperti yang bisa Anda tebak dari judulnya, itu menggambarkan seorang anak kecil yang kencing di air mancur. Arsip catatan menunjukkan bahwa patung asli dipasang pada tahun 1388. Kemudian itu adalah patung batu yang berfungsi sebagai air mancur umum, tetapi dihancurkan atau dicuri di beberapa titik.

Manneken Pis dalam bentuknya yang sekarang dibuat dan dipasang oleh pematung Flemish Jerome Duquesnoy pada tahun 1619. Ada banyak legenda tentang asal usul patung itu. Yang paling terkenal dari mereka menceritakan kisah seorang anak kecil yang menyelamatkan Brussel ketika kota itu dikepung. Dia melakukan ini dengan mengencingi sekering yang terbakar saat musuh mencoba meledakkan tembok kota. Legenda lain mengatakan bahwa patung itu sebenarnya menggambarkan Duke Gottfried III, Pangeran Louvain, pada usia dua tahun.

Menurut cerita, selama pertempuran, tentaranya memasukkan bocah itu ke dalam keranjang, yang mereka gantung di pohon. Dari sana, Gottfried mengencingi musuh, yang akhirnya kalah dalam pertempuran. Saat ini, patung tersebut menjadi salah satu atraksi wisata utama di kota ini, dan Anda sering dapat melihat Manneken Pis mengenakan setelan jas. Ini karena sudah ada tradisi sejak abad ke-18 untuk mendandani patung dengan pakaian yang modis. Lemari pakaiannya saat ini terdiri dari lebih dari 900 setelan.

3. "Taman kesenangan duniawi"

Garden of Earthly Delights adalah salah satu lukisan paling kompleks dan ambisius dalam sejarah. Secara teknis, itu adalah triptych (tiga panel terpisah) yang dilukis oleh master Belanda Hieronymus Bosch antara 1490 dan 1510. Panel kiri menunjukkan Adam dan Hawa di Taman Eden. Panel tengah menunjukkan panorama kaya yang dipenuhi dengan banyak karakter, baik manusia maupun hewan. Panel kanan menggambarkan dunia neraka yang gelap. Sepintas, Bosch menggambarkan surga, bumi, dan neraka dengan cukup jelas, bahkan mungkin sebagai peringatan terhadap semua godaan hidup. Setidaknya itulah yang kebanyakan kritikus seni pikirkan, tetapi karya Bosch begitu penuh dengan gambaran kompleks dan abstrak sehingga bahkan 600 tahun kemudian, orang masih menemukan sesuatu yang baru dalam lukisannya. Misalnya, triptych memainkan peran besar dalam musik, dan menggambarkan banyak karakter memainkan alat musik dengan cara yang tidak biasa (misalnya, pada seruling yang dimasukkan di antara bokong).

Ahli musik di Oxford membuat ulang beberapa instrumen dalam lukisan itu dan mencoba memainkannya, tetapi ternyata suaranya mengerikan. Baru-baru ini, para peneliti menemukan bahwa salah satu karakter di panel neraka memiliki catatan tercetak pada poin kelimanya. Mereka diuraikan dan direkam sebagai "lagu keledai berusia 600 tahun dari neraka".

4. Permadani dari Bayeux

Permadani Bayeux adalah salah satu artefak terpenting yang bertahan pada Abad Pertengahan. Ini adalah kanvas sepanjang 230 meter yang dibordir dengan 50 adegan yang menggambarkan pertempuran antara William Sang Penakluk dan Raja Harold selama invasi Norman. Meski berusia lebih dari 900 tahun, permadani ini masih dalam kondisi luar biasa, meski bagian terakhirnya jelas hilang. Agar bertele-tele, permadani Bayeux secara teknis bukan permadani. Ini adalah sulaman yang meskipun mirip dengan permadani, namun menggunakan teknik yang berbeda. Benang dijahit ke dalam kain dasar untuk membentuk pola daripada ditenun pada alat tenun. Cerita lama bahwa permadani itu dibuat oleh para biarawati di seluruh Inggris dan kemudian dijahit bersama juga tampaknya tidak mungkin.

Para ahli modern percaya bahwa meskipun karakter terlihat berbeda dalam banyak adegan, teknik bordir tetap sama. Hal ini membuat mereka menyimpulkan bahwa permadani itu mungkin dibuat oleh tim penjahit berpengalaman. Misteri terbesar seputar permadani tetap asalnya. Saudara laki-laki William, Uskup Odo, telah lama dianggap sebagai "kandidat" yang paling mungkin untuk permadani. Namun, menurut teori baru-baru ini, ada kemungkinan bahwa Edith Godwinson, saudara perempuan Harold yang kalah, juga mencoba memenangkan hati raja baru.

5. Perseus dengan kepala Medusa

Jika Anda mengunjungi Piazza della Signoria di Florence, Anda dapat melihat "pameran" seni Renaisans yang menakjubkan. Alun-alun ini menampung koleksi patung tak ternilai yang signifikan, termasuk Hercules dan Cacus oleh Bandinelli, Pemerkosaan Wanita Sabine oleh Giambologna dan Medici Lions. Namun, patung yang paling menarik perhatian tidak diragukan lagi adalah mahakarya Cellini, Perseus dengan Kepala Medusa. Judul karya ini cukup jelas. Cellini menggambarkan Perseus yang menang mengangkat kepala Medusa yang terpenggal ke udara, dengan tubuh tak bernyawa di kakinya. Kisah ini populer dalam mitologi Yunani dan masih bergema di masyarakat hingga saat ini.

Patung itu ditugaskan oleh Cosimo I de Medici ketika ia menjadi Grand Duke, dan dibuka untuk umum pada tahun 1554. Kemudian "Perseus" dipasang di alun-alun dengan patung Hercules yang disebutkan sebelumnya, "David" oleh Michelangelo dan "Judith and Holofernes" oleh Donatello. Namun demikian, sementara patung Michelangelo dan Donatello dibawa ke museum, dan salinan dipasang di alun-alun, Perseus asli tetap berada di alun-alun selama hampir 500 tahun, hanya sesekali mengalami restorasi. Cellini menemukan cara yang aneh untuk menandatangani karyanya (selain menempatkan namanya di sabuk Perseus). Jika Anda melihat kepala Perseus dari belakang, Anda dapat melihat bahwa helm dan rambutnya membentuk wajah dan janggutnya. Meski bukan kemiripan yang sempurna, banyak yang setuju bahwa dia menggambarkan dirinya di belakang kepala sang pahlawan.

6. Patung Lenin

Payudara Lenin tidak terlalu mengejutkan. Pada abad terakhir, sejumlah besar dari mereka dipasang di seluruh dunia. Apa yang membuat patung ini istimewa adalah tempat pemasangannya - Antartika. Lebih tepatnya, terletak di "Kutub Tidak Dapat Diakses", tempat paling jauh di Kutub Selatan. Selama Perang Dingin, Amerika membangun stasiun penelitian di Kutub Selatan. Sebagai upaya untuk mengimbangi, Uni Soviet juga membangun stasiunnya sendiri pada tahun 1958, dan mereka melakukannya di tempat yang paling sulit dijangkau yang dapat mereka temukan. Para ilmuwan tinggal di sana hanya beberapa minggu, dan kemudian meninggalkan stasiun, mendirikan patung Lenin di dekat pintu keluar. Selama dekade berikutnya, beberapa ekspedisi baru tiba di stasiun penelitian, yang terakhir pada tahun 1967. Setelah itu, stasiun dan patung itu dilupakan selama 40 tahun. Pada tahun 2007, tim peneliti Antartika Kanada-Inggris ingin memecahkan rekor dengan menjadi yang pertama mencapai Kutub Tidak Dapat Diakses dengan berjalan kaki. Setelah pawai 49 hari, mereka mencapai tujuan mereka, di mana mereka disambut oleh satu-satunya yang tersisa dari stasiun - patung Lenin. Segala sesuatu yang lain tertutup salju.

7. "Pemujaan Orang Majus"

"Adoration of the Magi" biasanya disebut sebagai adegan alkitabiah yang terkenal ketika tiga orang bijak mengikuti bintang untuk membawa hadiah kepada bayi Yesus. Adegan telah banyak digunakan dalam seni, dan banyak seniman hebat telah menulis versi mereka sendiri, termasuk Botticelli, Rembrandt, Leonardo, dan Rubens. Tapi sekarang kita berbicara tentang Giotto, seorang seniman Italia abad ke-13, yang versi "Adoration of the Magi"-nya sendiri dianggap sebagai salah satu mahakarya terbesarnya. Catatan khusus adalah Bintang Betlehem, yang menurut beberapa ahli, Giotto menggambar model komet Halley, yang bisa dilihatnya sehari sebelumnya. Waktunya tepat. Giotto menyelesaikan lukisannya pada tahun 1305 dan memulainya sekitar tahun 1303.

Komet Halley melewati Bumi pada tahun 1301, jadi ada kemungkinan Giotto bisa melihatnya dan mendapatkan inspirasi. Namun, meskipun demikian, Giotto bukanlah orang pertama yang menggambarkan komet tersebut. Permadani Bayeux yang disebutkan di atas juga menunjukkan perjalanan komet pada tahun 1066 hanya beberapa bulan sebelum penaklukan Norman. Tampaknya orang-orang di ESA begitu yakin akan kredibilitas ilmiah lukisan itu sehingga mereka menamai misi mereka untuk menjelajahi komet Halley "Giotto" dengan nama seniman itu.

8. "Deklarasi Kemerdekaan"

Deklarasi Kemerdekaan John Trumbull adalah salah satu lukisan paling ikonik dalam sejarah AS. Dibuat pada tahun 1817, lukisan itu telah berada di gedung Capitol AS selama hampir 200 tahun dan bahkan digambarkan pada uang kertas $2. Karena judul dan pentingnya lukisan itu, banyak orang salah kaprah bahwa lukisan itu menggambarkan penandatanganan Proklamasi Kemerdekaan. Faktanya, kanvas itu menggambarkan komite editorial beranggotakan lima orang yang dipimpin oleh Thomas Jefferson (termasuk Ben Franklin, John Adams, Roger Sherman, dan Robert Livingston) sedang mempresentasikan draf pertama deklarasi tersebut kepada Presiden Kongres Kontinental, John Hancock. Lukisan itu menggambarkan 42 dari 56 orang yang pada akhirnya akan menandatangani deklarasi. Trumbull ingin memasukkan semua 56, tetapi dia tidak dapat menemukan gambar yang dapat diandalkan dari 14 lainnya.

Fitur arsitektur lain dari Independence Hall, tempat acara berlangsung, tidak tepat karena didasarkan pada sketsa yang dibuat Thomas Jefferson dari ingatan. Dalam lukisan itu, pada pandangan pertama, mungkin tampak bahwa Thomas Jefferson menginjak kaki John Adams, dan beberapa percaya ini harus melambangkan ketegangan politik di antara keduanya. Namun, setelah diperiksa lebih dekat, terungkap bahwa kaki mereka berdampingan. Gambar pada uang kertas $2 telah dimodifikasi untuk menciptakan lebih banyak ruang di antara kaki mereka.

9. "Venus dengan cermin"

Diego Velazquez adalah salah satu pelukis terkemuka Zaman Keemasan Spanyol, dan Venus with a Mirror dianggap sebagai salah satu karya terbaiknya, dan juga yang paling kontroversial. Tema gambarnya sangat kontroversial - Venus telanjang duduk membelakangi pengamat, memandang penonton dari cermin. Adapun erotisme, sampai saat ini, hal-hal yang kurang eksplisit digambarkan dalam seni. Namun, Velazquez menyelesaikan lukisan itu pada tahun 1651, ketika Inkuisisi Spanyol menganggap ketelanjangan dalam seni sebagai "tidak dapat diterima." Seniman yang melewati batas didenda atau dikucilkan dan karya seni mereka disita.

Hanya karena Velazquez berada di bawah naungan Raja Philip IV dari Spanyol, dia lolos dari "hooliganisme" semacam itu, dan ini masih merupakan satu-satunya citra wanita telanjang yang masih ada. Lukisan itu telah berada di Museum Taman Rockby di Inggris selama hampir satu abad, dan sejak 1906 telah dipindahkan ke Galeri Nasional di London. Venus dengan Cermin menjadi berita utama pada tahun 1914 ketika menjadi korban serangan brutal. Pelakunya adalah suffragist Mary Richardson, yang ingin menghancurkan sesuatu yang berharga sebagai protes atas penangkapan Emmeline Pankhurst. Dia menyerang lukisan itu dengan pisau, menyebabkan tujuh luka panjang, tetapi kanvas itu akhirnya pulih sepenuhnya.

10. "Daud"

Michelangelo's David mungkin adalah patung paling terkenal di dunia. Namun, tidak banyak orang yang menatap wajah David. Ini karena dua alasan. Pertama, tinggi patung lebih dari 5 meter, dan kedua, terletak di seberang kolom di Galleria dell'Accademia di Florence sejak 1873. Dari luar, David terlihat impresif dan percaya diri. Namun, setelah diperiksa lebih dekat, tatapannya menunjukkan kegugupan, agresi, dan bahkan ketakutan. Michelangelo jelas tidak sengaja membuat ekspresi seperti itu di wajahnya, jadi hari ini para ilmuwan percaya bahwa patung itu menggambarkan David bersiap untuk melawan Goliat. Hal ini ditegaskan oleh pernyataan peneliti lain bahwa David memegang senjata di tangan kanannya, kemungkinan besar gendongan.

Dua dokter Florentine memeriksa David dan kagum pada tingkat detail patung itu. Ketegangan pada otot-otot kaki kanan, otot-otot tegang di antara alis dan lubang hidung yang bengkak - semua ini sesuai dengan fakta bahwa David sedang bersiap untuk melempar batu ke musuh. Temuan ini juga menjelaskan ciri lain dari patung itu - ukuran alat kelaminnya. Kebanyakan orang yang melihat patung itu bertanya-tanya mengapa Michelangelo melukisnya dalam ukuran yang begitu sederhana, mengingat dia membuat David begitu mengesankan dalam segala hal. Namun secara anatomis, organ yang mengkerut sangat cocok dengan situasi ketika seseorang akan bertarung sampai mati.