Video: Lukisan figuratif mengejutkan Monica Cook
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09
Melihat tubuh telanjang manusia dan hewan yang terdistorsi, ditutupi dengan lendir, sulit untuk memahami tujuan sebenarnya dari pekerjaan itu. Monica Koki … Karyanya membangkitkan reaksi ambigu dari publik: beberapa mengikuti dengan senang hati memperbarui koleksi, sementara yang lain tidak tahan melihat sepintas pada lukisan, patung, atau foto.
Monica Cook Lahir di Amerika Serikat (Georgia), pada tahun 1974. Pada tahun 1996, ia menerima gelar BA dalam Lukisan dari Savannah. Kemudian, Monica lulus dari Sekolah Tinggi Seni Rupa di New York, tempat dia bekerja saat ini.
"Saya pikir saya selalu ingin tahu, dari hal-hal yang telah lama menarik perhatian saya hingga hal-hal yang awalnya sulit untuk dipecahkan. pertanyaan". Monica memandang dunia nyata dengan keingintahuan kekanak-kanakan yang tulus, yang dalam hal ini tidak dapat dibandingkan dengan kenaifan. "Keinginan untuk mempelajari sesuatu yang baru memotivasi saya, membantu saya untuk memahami hal-hal baru. Semakin banyak saya belajar, semakin banyak pertanyaan yang saya miliki. Semakin lama saya berkesenian, semakin jauh saya menggali akar dan masa kanak-kanak saya. Tidak masalah apakah saya memahami seni atau kehidupan itu sendiri, bagi saya ini adalah dua tempat paling suci di mana saya bisa sejujur mungkin.”
Dengan bantuan introspeksi, Monica mampu menciptakan karya seni yang berhubungan dengan esensi batin seseorang, sambil mengandung banyak dorongan asing. "Ini pasti ada hubungannya dengan kepribadian orang tersebut, tetapi saya ingin berbicara tentang perjuangan yang kita semua rasakan di dalam diri kita sendiri. Ini adalah perjuangan bangsawan sejati dan ketahanan terhadap kebutuhan egois orang, mengejar tujuan pribadi.." Lukisan, sketsa, dan animasi bingkai demi bingkainya dapat membuka mata Anda terhadap segala sesuatu yang membuat seseorang menjadi seseorang, tetapi, sayangnya, pemandangan ini tidak selalu menyenangkan.
Beberapa detail lukisan, pada pandangan pertama, tampak sedikit tidak nyata, tetapi setelah analisis visual yang terperinci, mereka mulai dipahami secara harfiah. Menggambar realitas primitif, Monica membuka mata orang untuk impuls alami yang tersembunyi di balik emosi manusia, serta cara ekspresi fisik mereka: di setiap tetes keringat atau air liur, bibir gemetar atau tatapan kaca.
"Saat melukis, saya menjalin hubungan dengan objek. Sangat sulit untuk mengisolasi diri dari pengalaman masa lalu dan menciptakan sesuatu yang baru. Ketika sebuah sketsa muncul dalam gambar, katakanlah, seekor ikan atau gurita, saya mulai memperbaiki detailnya. sampai objek tersebut menjadi asing bagi saya ketika saya dapat melihatnya dengan cara yang baru Orang ingin pekerjaan saya lebih mudah dipahami, lebih mudah dibaca, tetapi saya memiliki tujuan yang sama sekali berbeda, yaitu menemukan sesuatu yang ajaib dalam kehidupan duniawi dan menjelajah itu lebih jauh, jauh lebih dalam."
Dilihat dari cara karya Monica mempengaruhi penonton, karyanya tidak diragukan lagi bisa disebut bagian dari seni. Melihat salah satu lukisannya, yang menggambarkan tiga wanita dengan potongan semangka berair di tangan mereka, sulit untuk memahami apakah ekspresi di wajah mereka adalah simbol kegembiraan yang murni, bukan palsu, atau jika itu adalah keserakahan hedonis yang aneh.. Sifat kontradiktif dari karya-karya tersebut merupakan penegasan dari bakat Monica. Dia menciptakan gambar polemik, mendistorsi hal-hal yang tidak bersalah dalam penampilan aslinya dan mengubahnya menjadi karya seni yang menantang.
Monica mengekspos aspek-aspek sifat manusia sedemikian rupa sehingga merupakan kebiasaan untuk tidak dipamerkan, dan kadang-kadang dengan hati-hati bersembunyi dan tetap di bawah kendali. Bahkan dia bingung dengan perasaan ini, maka keinginan untuk bekerja sendiri. "Saya bisa santai dan pemalu. Banyak orang melihat pekerjaan saya dan tidak dapat memahami bagaimana hal itu terjadi. Jawabannya sangat sederhana - kita semua terlalu berbeda. Saya tidak ingin bekerja dengan seseorang di ruangan yang sama. Apalagi, saya bahkan sulit membayangkannya. Butuh waktu lama bagi saya untuk berdamai dengan situasi dan merasa lebih nyaman. Proses kreatif adalah ide pribadi yang harus disembunyikan dari mata yang mengintip."
Anda dapat melanjutkan kenalan Anda dengan artis skandal zaman kita dengan menonton serangkaian potret eksentrik oleh Lilia Mazurkevich
Direkomendasikan:
Mengapa ada kegemparan di sekitar lukisan figuratif: 6 seniman kontemporer yang karyanya menyebabkan kegembiraan dan kebingungan
Lukisan figuratif telah menjadi ciri sejarah seni selama berabad-abad. Karya-karya seniman kontemporer yang lebih menyukai arah ini tidak terkecuali. Apa lukisan sezaman dan mengapa ada kegemparan di sekitar mereka - lebih lanjut dalam artikel
Lukisan-lukisan kosong karya seniman terkenal. Proyek Seni Lukisan Terbengkalai Hajdu Bence
Terbiasa dengan kenyataan bahwa itu selalu bising dan ramai, mobil-mobil berlarian di sepanjang jalan, dan orang-orang yang lewat di sepanjang jalan, kita hampir tidak bisa membayangkan apa yang bisa terjadi, dan dulu, sangat berbeda. Lanskap kota yang tenang oleh Andy Rudak tampak tidak biasa, kota-kota sepi di foto-foto Lucie & Simon tampak aneh … Lukisan terkenal seniman Renaisans, dari mana semua orang tiba-tiba pergi, meninggalkan lanskap yang sepi, terlihat sama menakjubkan dan anehnya
"Vacuum" - lukisan depresi oleh Melissa Cook
Ada banyak depresi dan melankolis, dan saya ingin melihat secercah optimisme dalam karya seni dan percaya bahwa semuanya tidak seburuk kelihatannya. Tetapi sesuatu yang penulis tolak untuk menyenangkan kita akhir-akhir ini: di perusahaan patung-patung sedih yang sudah kita kenal oleh Derek Weisberg, lukisan-lukisan Melissa Cooke yang tidak kalah menyedihkan ditambahkan
Siklus Musim Panas Cinta. Cinta Mengejutkan dalam Lukisan Saiman Chow
Dengan analogi dengan fakta bahwa iklan adalah mesin perdagangan, mengejutkan bisa disebut mesin popularitas. Semakin tidak biasa dan menantang pekerjaan ini atau itu, semakin menarik perhatiannya, dan semakin populer jadinya. Dan biarkan mereka yang melihatnya kemudian meludah dengan jijik dan jijik - yang utama adalah mereka telah melihatnya, dan pasti akan berbagi emosi mereka dengan yang lain, dan seterusnya di sepanjang rantai. Kenapa perkenalannya panjang? Dan untuk siklus gambar yang tidak biasa oleh seniman Simon Chow (Saiman Chow), yang sederhana
Patung figuratif dan bijaksana oleh Yoan Capote (Yoan Capote)
Pematung muda Kuba Yoan Capote terinspirasi oleh karya pencipta terkenal dunia Gabriel Orozco dan Daniel Herz, ibu alam, serta emosi dan pengalamannya sendiri. Setelah memulai karir kreatifnya sebagai pelukis, ia secara bertahap dilatih kembali sebagai pematung, dan sekarang ia menyenangkan dan mengejutkan dunia dengan patung-patungnya yang tidak biasa, sangat bijaksana dan imajinatif, yang, pada gilirannya, menginspirasi penulis muda dan berbakat lainnya