Gambar wanita emosional dan lucu ditangkap dalam perunggu oleh pematung kontemporer

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09

Pematung modern sebagian besar praktis telah menyimpang dari realisme, dan dalam karya mereka mereka fokus pada makna, hanya mengamati konvensionalitas bentuk pahatan yang dibuat. Tetapi penonton modern biasa, selain konten filosofis, lebih suka merenungkan dalam patung baik bentuk nyata, dan plastik yang indah, dan emosi. Dalam publikasi kami ada galeri karya emosional, semantik dan plastik, Dirk De Keyser dari Belgia dan Valerie Hadida dari Prancis, di mana Anda dapat melihat gambar wanita melalui mata master-pematung - pria dan wanita.

Patung perunggu karya Dirk De Keyzer

Pematung Dirk De Keyser bekerja dengan perunggu dan merupakan penulis komposisi pahatan yang menakjubkan dan orisinal. Patung perunggunya, menurut penggemar kreativitas, membawa segala sesuatu yang membuat seseorang lebih bahagia: humor, keindahan, dan kabut tipis erotisme. Selama hampir seperempat abad, dia telah mengerjakan tema universal yang didedikasikan untuk seorang wanita yang telah memberinya pengakuan dan kesuksesan di seluruh dunia. - kata artis.

Pematung Dirk De Keyser (1958) berasal dari Belgia. Seperti banyak pemuda seusianya, sepulang sekolah ia pergi belajar di sekolah kejuruan, dan kemudian berakhir di sebuah pabrik. Namun, pemuda itu tertarik dengan cakrawala lain, yang kemudian membawanya ke Akademi Kerajaan di Eko. Sejak masa mudanya, Keizer sangat tertarik dengan karya-karya pematung besar Eropa di masa lalu, ia juga terpesona oleh patung rekan senegaranya Georges Minnet, Constantin Meunier dan orang Prancis Auguste Rodin. Oleh karena itu, tidak mengherankan bahwa di akademi ia menunjukkan hasrat terbesarnya terhadap seni pahat.

Memilih perunggu untuk karyanya sebagai bahan bergambar, Dirk percaya bahwa itu akan menjadi cara terbaik untuk membantunya mengekspresikan ide-ide kreatif, emosi, dan pikiran terdalamnya. Dan dia membuat keputusan yang tepat. Kemudian, setelah menemukan teknik pematung terkenal, ia menjelajahi kemungkinan artistik dari metode pemahatan yang hampir hilang yang disebut "metode lilin". Akibatnya, pematung, dengan mengandalkan teknik klasik dan tren modern, menciptakan gaya penulisnya sendiri yang unik. Dan kini sulit bagi kritikus seni untuk memberikan definisi yang jelas tentang karyanya dalam sejumlah tren dan tren seni yang sudah ada saat ini.

Artis memiliki dua gairah: perunggu dan wanita. Gadis-gadisnya, gadis-gadis dan wanita-wanita dari logam mulia sangat menyentuh, romantis, tegas, genit dan seringkali sangat lucu, mampu menyebabkan senyum bahkan di pemirsa yang muram. Dalam semua komposisi pahatan Dirk, kita melihat bahwa bagian yang lebih signifikan ditempati oleh muatan semantik dan suasana humor, daripada keindahan dan penyempurnaan bentuk itu sendiri.

Tentu saja, humor merupakan aspek penting dari karya Dirk de Keyser, yang sangat yakin bahwa humor adalah alat paling ampuh dalam memerangi kekurangan dan keburukan masyarakat modern kita. Oleh karena itu, dengan karyanya, ia membuat pemirsa berpikir tentang ringannya keberadaan, membuang persepsi negatif tentang dunia dan hiruk pikuk kehidupan sehari-hari. Seperti yang diakui artis itu sendiri, saat menciptakan pahlawan wanita yang malang, ia mengalami efek terapeutik tertentu dan mencoba menyampaikannya kepada pemirsanya.

Patung-patung Dirk sebagian besar berukuran kecil - tidak lebih dari setengah meter. Tetapi kadang-kadang sang master juga menciptakan komposisi pahatan dua meter, yang sangat cocok dengan interior bangunan dengan gaya yang berbeda dan lanskap perkotaan. Perlu dicatat bahwa patung perunggu mentolerir perubahan suhu dan kelembaban dengan baik, dan seiring waktu mereka menjadi lebih indah., - lelucon master.

Sebagian besar Dirk De Keyser tinggal dan bekerja di Ostflandern, Belgia. Tetapi, seringkali di musim panas, untuk mendapatkan inspirasi dan mendapatkan kesan baru, ia pindah ke Prancis yang cerah, di mana ia memiliki studionya sendiri, dan sudah di sana ia memahat pahlawan wanitanya yang khas, menawan, dan lucu.

Emosi wanita kecil oleh Valerie Hadida

Valerie Hadida adalah seorang pelukis dan pematung Prancis kontemporer yang bekerja terutama di perunggu. Seri pahatannya, seri The Little Women, telah digambarkan oleh para kritikus sebagai "perjalanan yang menuntun wanita dari masa remaja hingga dewasa melalui berbagai emosi dan suasana hati."

Valerie Hadida (1965) berasal dari Perancis. Dilatih sebagai seniman di Sekolah Seni Plastik dan Jurnalisme di Paris (EMSAT), ia bekerja di studio Marielle Polska selama 6 tahun, ia juga penulis karakter untuk beberapa film animasi. Sejak tahun 1990, ia mulai berpameran di galeri-galeri terkemuka di Eropa, dan sudah pada tahun 1991 ia menjadi pemenang Hadiah Yayasan Paul Ricard.

Pematung wanita kecil adalah dunia puitis yang dirancang untuk membuat kita memasuki alam semestanya dan sepenuhnya mengalami emosi yang dialami berbagai generasi wanita. Dia suka memanggil pahlawan wanitanya Lolita … Tentu saja, dengan beberapa nada provokasi, dan, tentu saja, dengan kelembutan yang luar biasa. Dalam berbagai figur wanita ciptaan Valerie, penonton dapat melihat gadis remaja, gadis dreamy, dan wanita dewasa. Semuanya halus, anggun dan sangat feminin, membeku dalam antisipasi, dan pada saat yang sama didorong oleh angin kehidupan.

Dan meskipun figur beberapa karakter tidak bergerak, pemirsa melihat gerakan mereka, berkat ikal yang berkibar ke arah yang berbeda. Teknik ini digunakan untuk menyampaikan dinamika dalam sebuah komposisi. Ikal mereka - kata sang seniman, mencatat bahwa untaian menekankan lekukan figur, jari memanjang dan bentuk umum tubuh wanita. Dan dia juga menambahkan: Bukankah itu sebabnya pahlawan wanitanya begitu anggun dan rapuh? …

Sang master mulai mengerjakan patung dengan sketsa grafis, kemudian memahat sosok atau beberapa karakter sekaligus dari tanah liat, kemudian membentuk komposisi yang sudah jadi dari perunggu, yang akhirnya ditutupi dengan patina bangsawan hijau.

Baru-baru ini, ukuran patung Valerie telah "berkembang" dari kecil menjadi satu meter. Dan kadang-kadang mereka secara praktis sesuai dengan pertumbuhan manusia yang nyata. Setiap patung karya Valerie luar biasa! Seseorang mendapat kesan bahwa pematung dari sepotong logam tanpa jiwa menciptakan feminitas dan pesona yang sangat. Rasa halus dan rasa yang luar biasa dari bentuk dan gaya dari karya-karyanya layak mendapatkan semua pujian dan akan membuat beberapa orang acuh tak acuh.

Era baru juga menuntut para pematung yang membuat monumen skala besar untuk alun-alun kota, juga solusi kreatif yang luar biasa. Oleh karena itu, mereka telah lama melampaui konsep patung monumental yang diterima secara umum. Baca tentang pematung wanita luar biasa yang menciptakan komposisi pahatan kinetik dalam publikasi kami: Patung yang menghidupkan kembali tentang keanehan cinta dan karya-karya lain oleh master Georgia Tamara Kvesitadze.