Arkhip Kuindzhi: filosofi lanskap seniman terkenal

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09

Tentang karya pelukis lanskap terkenal Arkhip Kuindzhi pada suatu waktu dikatakan bahwa lukisannya di pameran menaungi segalanya. Berkat cara penulis yang unik dari kinerja dan penampilan asli di pameran, artis telah mendapatkan popularitas yang luas dan pengakuan dari rekan-rekannya.

Arkhip Ivanovich Kuindzhi lahir pada tahun 1841 dalam keluarga pembuat sepatu Yunani yang miskin di Mariupol (sekarang wilayah Donetsk). Dia kehilangan orang tuanya lebih awal dan, ditinggalkan dalam perawatan kerabat, sejak kecil dipekerjakan: angsa yang merumput, berada di parsel di toko roti. Saya menggambar bila memungkinkan di permukaan apa pun.

Ketika Arkhip berusia 14 tahun, ia pergi ke Krimea untuk menjadi murid Aivazovsky yang terkenal saat itu. Artis itu hanya menertawakan "pemulas" pemuda itu dan memercayainya hanya untuk menggiling cat dan mengecat pagar. Kerabat Aivazovsky, yang saat itu tinggal bersama pelukis kelautan, memberi saran praktis kepada seniman pemula itu.

Pada tahun 1865, Arkhip Kuindzhi pulih untuk memasuki Akademi Seni di St. Petersburg. Dia dua kali gagal ujian sampai dia menciptakan lukisan "Tatar Saklya di Krimea" (belum bertahan hingga hari ini). Pada awalnya, artis itu belajar dengan rajin, tetapi ketika ketenaran datang kepadanya, ia meninggalkan studinya.

Meskipun dia tidak kekurangan semangat. Suatu ketika, Arkhip Kuindzhi datang mengunjungi seniman Ivan Kramskoy dan menemukan putranya belajar matematika dengan pengulang, yang menjelaskan kepada mereka persamaan aljabar yang kompleks. Kuindzhi ingin mendengarkan, tetapi Kramskoy dengan seringai memintanya untuk meninggalkan pelajaran di mana dia tidak mengerti apa-apa. Arkhip Kuindzhi berkobar: “Permisi! Saya seorang pria, dan karena itu saya bisa mengerti segalanya! Keesokan paginya, seniman berseri-seri membawa solusi untuk masalah tersebut.

Ketika seorang seniman mengadakan pameran lukisannya, dia selalu memikirkan dengan cermat sudut di mana untuk mengeksposnya sehingga cahaya akan jatuh pada sudut yang dia butuhkan. Memamerkan kanvasnya "Moonlit Night on the Dnieper" (1880), sang seniman membuat seluruh pertunjukan. Dia mengarahkan seberkas cahaya listrik padanya, dari mana gambar itu berkilau dengan warna-warna baru.

Secara umum, sang seniman memberi perhatian khusus pada rendering warna yang "benar" dalam lukisannya. Dia menggunakan cat aspal, tetapi warnanya menjadi gelap seiring waktu. Kemudian Arkhip Kuindzhi telah mengerjakan pembuatan cat baru selama bertahun-tahun. Seniman selalu menganggap lukisan dengan sangat serius. Dia bahkan menyarankan pemuda pemula untuk tidur dengan album dan pensil agar berhasil.

Mengingat praktik yang gagal dengan Aivazovsky, Arkhip Kuindzhi tidak menolak untuk mengajar siapa pun. Di antara murid-muridnya bisa disebut Nicholas Roerich, yang mengabdikan hidupnya untuk melestarikan warisan budaya negara.