Daftar Isi:

Bagaimana Turki yang mengalahkan Byzantium menggelar Renaisans Eropa
Bagaimana Turki yang mengalahkan Byzantium menggelar Renaisans Eropa

Video: Bagaimana Turki yang mengalahkan Byzantium menggelar Renaisans Eropa

Video: Bagaimana Turki yang mengalahkan Byzantium menggelar Renaisans Eropa
Video: Леонид Филатов. За какие грехи и низкие поступки расплачивался актер? - YouTube 2024, April
Anonim
Image
Image

Lukisan Renaissance telah menjadi patokan bagi banyak generasi seniman yang akan datang. Banyak yang yakin bahwa untuk ini cukup menggunakan perangkat dengan lensa, yang memungkinkan untuk membuat sketsa garis secara akurat. Namun, lukisan Renaissance lebih dari realisme gambar garis. Pasti ada faktor lain, dan banyak yang yakin bahwa Renaisans sebenarnya diciptakan bukan oleh orang Eropa, tetapi oleh Bizantium.

Tradisi kuno tidak benar-benar terganggu

Penurunan lukisan dan patung realistis di Eropa dikaitkan dengan jatuhnya Roma dan hilangnya sekolah dan tradisi kuno. Memang, potret pahatan dan lukisan kuno memukau dengan realisme mereka dan, dalam hal melukis, bekerja dengan warna, dan Abad Pertengahan Eropa sama sekali tidak bahagia: figur datar, perspektif dan proporsi terdistorsi, patung-patung aneh. "Tradisi kuno hilang selamanya, saya harus mempelajari semuanya lagi", begitulah komentar tentang perubahan ini.

Faktanya, tradisi zaman kuno tidak pernah sepenuhnya terputus, karena hanya bagian barat Kekaisaran Romawi yang binasa. Timur, yang kita kenal sebagai Bizantium, mengalami akhir dunianya pada abad ketujuh - dengan gagal panen, cuaca dingin, wabah, dan invasi orang barbar - tetapi masih mempertahankan cukup banyak master yang dapat mengajar lebih lanjut.

Lukisan Bizantium menurun pada abad ketujuh dan masih mempertahankan banyak teknik klasik lama. Dan lukisan dinding ini membangkitkan asosiasi dengan Giotto, yang melukis pada waktu yang hampir bersamaan dengan penulis lukisan tersebut
Lukisan Bizantium menurun pada abad ketujuh dan masih mempertahankan banyak teknik klasik lama. Dan lukisan dinding ini membangkitkan asosiasi dengan Giotto, yang melukis pada waktu yang hampir bersamaan dengan penulis lukisan tersebut

Dengan penyebaran agama Kristen, stilisasi menjadi mode, tetapi tradisi dan teknik lukisan dan patung realistis tidak hilang sepenuhnya. Hanya kebiasaan belajar di Byzantium, seperti pada abad kesembilan belas setengah Eropa pergi untuk belajar melukis di Paris dan Italia, seniman Eropa tidak memiliki: pertama-tama, perjalanan seperti itu akan sangat berbahaya. Akan lebih akurat untuk mengatakan bahwa Eropa terputus dari aliran realistik kuno tradisional, dan bukannya tradisi itu ditekan dan binasa.

Kebangkitan dimulai di Italia pada abad keempat belas

Tentu saja, periode ini disebut "proto-Renaisans", tetapi dari sini Anda dapat memulai hitungan mundur kembalinya tradisi kuno ke Eropa. Kami belum melihat realisme yang akan dicapai pada abad kelima belas, tetapi kami melihat gambar Perawan dan orang-orang kudus, yang tampaknya sangat akrab dan mirip dengan Rusia abad pertengahan. Masalahnya adalah mereka dicat dengan gaya Bizantium. Kemudian, pada abad kelima belas, "Renaisans sejati" dimulai, di mana realisme dan teknik, yang sangat mirip dengan yang kuno, mulai menyebar dari Italia ke seluruh Eropa. Teknik-teknik ini sangat halus dan sangat banyak sehingga tidak dapat dijelaskan hanya dengan penemuan lensa (walaupun lensa tidak diragukan lagi digunakan).

Tetapi apa yang terjadi pada abad keempat belas dan kelima belas, dan mengapa Italia menjadi begitu istimewa? Di majalah Soviet, orang dapat membaca teori populer bahwa di Italia karya agung paling kuno dilestarikan, dan para seniman mulai mengorientasikan diri pada mereka - sebelum itu, segala sesuatu yang antik ditolak sebagai pagan. Tapi pernyataan terakhir tidak benar. Abad Pertengahan penuh dengan referensi ke teks-teks kuno dan mitologi, untuk menjadi akrab dengan mereka berarti menjadi orang yang berbudaya. Ini berarti bahwa barang antik itu tidak diabaikan, itu adalah sesuatu yang lain.

Gambar abad pertengahan Ares (Mars), yang, omong-omong, membantah teori bahwa sebelum Renaisans, tidak ada yang mencoba menggambarkan silau pada logam
Gambar abad pertengahan Ares (Mars), yang, omong-omong, membantah teori bahwa sebelum Renaisans, tidak ada yang mencoba menggambarkan silau pada logam

Jika kita melihat sedikit lebih global pada proses abad keempat belas dan kelima belas, kita akan melihat kematian bertahap Bizantium, di mana titik terakhir dalam sejarahnya diletakkan oleh Sultan Mehmed II, yang merebut Konstantinopel pada tahun 1453. Jelas, di tahun-tahun terakhir kehidupan kekaisaran, tuannya diam-diam mencari peluang untuk tinggal di negara-negara Kristen lainnya, dan setelah jatuhnya kekaisaran, arus keluar seharusnya menjadi sangat besar (ingat bahwa inilah bagaimana para gipsi muncul. di Eropa).

Salah satu ikatan yang paling mapan di Byzantium adalah hubungan laut dengan Italia, di Byzantium ada pemukiman Italia, dan orang-orang Bizantium berpendidikan yang tidak tahu bahasa Italia, setidaknya belajar bahasa Latin - bahasa universal komunikasi internasional di Abad Pertengahan. Kemungkinan besar, massa kritis pengungsi yang memenuhi syarat dari Byzantium terbentuk di Italia. Lebih tepatnya, ini adalah fakta yang diketahui sejarah, tetapi lebih sering dikaitkan dengan sains daripada seni - namun, tidak hanya ilmuwan yang melarikan diri dari kekaisaran yang runtuh. Ngomong-ngomong, para ilmuwanlah yang bisa membawa perangkat dengan lensa, yang membuat hidup lebih mudah bagi pelukis - optik di Byzantium adalah yang terbaik. Dengan kata lain, budaya dan sains Eropa dibesarkan oleh para pengungsi, dan dari abad kedelapan belas hingga kesembilan belas, karena ketidaktahuan para penafsir, menjadi biasa untuk menyatakan Renaisans hanya sebagai keajaiban peningkatan tajam dalam pemikiran manusia dan semangat manusia.

Seniman Bizantium memberikan banyak perhatian untuk membuat wajah dikenali
Seniman Bizantium memberikan banyak perhatian untuk membuat wajah dikenali

Ada begitu banyak pengungsi sehingga Paus harus mendirikan Perguruan Tinggi untuk urusan mereka

Eksodus orang-orang Kristen berbahasa Yunani dari bekas Bizantium berlanjut bahkan setelah kejatuhannya, dan begitu besar sehingga pada akhirnya Paus Gregorius XIII mendirikan Kolese terpisah, yang terlibat dalam menerima pengungsi baru dan mengintegrasikan mereka, lebih tepatnya, melatih mereka untuk Katolik. Untuk ini, banyak orang muda belajar teologi, untuk kemudian melatih kembali ribuan rekan suku mereka yang tinggal di Italia dari ritus Yunani ke Latin (di Venesia saja, pada akhir abad kelima belas, ada lima ribu Bizantium).

Semua pengungsi ini membawa serta sekolah dan program akademik Bizantium, yang jauh lebih maju daripada di Eropa, tetapi, yang paling penting, pendekatan akademik dan pedagogis Bizantium yang memungkinkan untuk memajukan sains di tempat baru lebih jauh dan secara efektif melatih yang baru. master menggunakan teknik yang lebih bervariasi daripada "ulangi setelah saya".

Gaya El Greco akan tampak relevan di abad kedua puluh
Gaya El Greco akan tampak relevan di abad kedua puluh

Di antara seniman budaya Bizantium, banyak yang merupakan master hebat dan menjadi terkenal sebagai pelukis negara tempat tinggal baru. Ini adalah master Spanyol El Greco, yang nama aslinya adalah Domenicos Theotokopoulos dan yang mulai dengan pindah ke Italia, Venetian Marco Baziti, yang lahir dalam keluarga pengungsi dan dididik di lingkarannya, Antonio Vasilakki (Antonios Vasilakis) Venesia, yang lahir di pulau Yunani Milos. Jumlah seniman yang lebih kecil berjumlah ratusan, dan massa ini tidak bisa tidak mempengaruhi tren umum dalam seni lukis. Mempertimbangkan fakta bahwa nama-nama itu mencoba "Italianisasi", tidak mungkin untuk menghitung asal usul artis biasa lainnya.

Ternyata lukisan Renaisans bukanlah penemuan "dari awal", itu melanjutkan penelitian dan pengembangan selama berabad-abad. Tidak mengherankan jika potret Fayum dan lukisan Romawi kuno sangat mirip dengan lukisan abad-abad terakhir. Mereka termasuk dalam tradisi yang sama, yang sebenarnya tidak terputus. Dan jika kita menganggap bahwa semua aliran lukisan berikutnya, hingga akhir abad kesembilan belas, berakar pada Renaisans Italia, kita dapat mengatakan bahwa seni Eropa tidak hanya berdiri di atas tradisi kuno - ia tumbuh dari seni kuno dan melanjutkannya., itu sama dengan sekolah itu sendiri.

Guru membuat siswa menggambar dari kehidupan

Banyak gambar periode Renaisans bertahan, yang tidak dapat dijelaskan dengan lensa. Ini adalah sketsa dari alam, dengan berbagai tingkat keberhasilan dan kompleksitas, dari sudut yang menunjukkan bahwa seniman mencoba mempelajari dan memahami bagaimana tubuh manusia dan bagian-bagiannya akan terlihat dalam keadaan yang berbeda dan bagaimana menyampaikannya senyata mungkin. Kemungkinan besar, belajar melalui sketsa juga dibawa oleh Bizantium - anatomi pada tradisi antik akhir banyak mendapat perhatian, yang terlihat jelas dari patung-patungnya.

Banyak sketsa pensil yang tersisa dari Renaisans
Banyak sketsa pensil yang tersisa dari Renaisans

Ini tidak berarti bahwa orang Eropa tidak berinvestasi dalam Renaisans

Faktor yang sangat penting bagi perkembangan lukisan Renaisans yang sekarang kita kagumi adalah perkembangan seni lukis cat minyak. Meskipun cat itu sendiri telah dikenal manusia untuk waktu yang lama, ke tingkat yang diperlukan untuk membuat karya agung yang kita kenal, teknik ini diangkat oleh Jan van Eyck dari Belanda. Beberapa teknik juga dikembangkan oleh Belanda dan Jerman dan secara organik terjalin dengan teknik yang dibawa oleh Bizantium, memaksa mereka untuk mengubah aliran seni lukis mereka ke teknik ini. Selain itu, Bizantium kemungkinan besar berdampak kecil pada perkembangan sastra sekuler yang dibanggakan oleh Renaisans. Tetapi mahakarya penulis Yunani kuno, yang akhirnya diterjemahkan ke dalam bahasa Latin, memengaruhi pertumbuhan humanisme dan filsafat.

Jika Anda belum terbiasa dengan teori lensa, maka Anda harus melakukan ini: Rahasia lukisan Renaisans "realistis".

Direkomendasikan: