Video: Palet karpet dari seniman ke seniman
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09
Di masa lalu, seorang seniman tidak mungkin tanpa palet dan kuda-kuda. Nah, untuk bisa disebut seniman, Anda hanya perlu kreatif, apa pun yang terjadi. Jadi, kadang-kadang, seniman membuat sesuatu untuk seniman. Misalnya karpet "Palet" sebagai palet dibuat Sophie Lachaert dan Luc d'Hanis.
Deformasi profesional adalah fenomena ketika pekerjaan mempengaruhi seseorang begitu kuat sehingga secara khusus mendistorsi kepribadiannya. Seseorang tidak melihat perbedaan antara pekerjaan dan sisa hidup, dan karenanya berhubungan dengan orang-orang dan kenyataan di sekitarnya. Di sini, seniman sangat sering mengalami distorsi kepribadian seperti itu. Bagaimanapun, kehidupan mereka sering kali menjadi kelanjutan atau bahkan bagian dari pekerjaan mereka. Dan bahkan hal-hal rumah tangga sehari-hari yang biasa menjadi bawahan dari desain artistik umum.
Ambil setidaknya elemen dekoratif seperti karpet. Seperti apa seharusnya di apartemen artis? Sophie Lacher dan Luc D'Anis berpikir itu akan terlihat seperti palet. Mereka bahkan membuat karpet serupa untuk kejelasan dengan nama "Palette", yang, tentu saja, diterjemahkan persis sebagai "palet." Dipengaruhi oleh lukisan dinding Italia klasik dengan pastel buramnya, karpet ini dibuat dengan 950.000 knot dalam 266 warna berbeda, yang memakan waktu hampir dua tahun.
Bahkan anggota kelompok seni We Make Carpets, yang juga menciptakan karpet yang sangat orisinal, bisa iri dengan kerja keras, ketekunan, dan bakat ini. Dan, selain itu, karpet "Palette" itu sendiri, tidak seperti karpet buatan mereka, tidak hanya dapat dilihat, tetapi juga digunakan untuk tujuan yang dimaksudkan, pameran Maison Objet di Paris dari 21 hingga 25 Januari tahun ini.
Direkomendasikan:
Potret pisau palet virtuoso dari siklus "Jenius abad XX" oleh seniman Alexander Ilyichev
Genre potret selalu dianggap sebagai genre yang paling sulit dalam seni visual, karena seniman tidak hanya perlu menunjukkan keahliannya sebagai pelukis potret dengan gaya yang dia pilih untuk dirinya sendiri, tetapi juga untuk menyampaikan kesamaan, suasana hati, karakter, dan terkadang pikiran seseorang. Publikasi kami berisi koleksi potret unik dari siklus "Jenius abad XX" oleh seniman kontemporer dari wilayah Moskow Alexander Ilyichev. Tampaknya banyak yang akan tertarik dengan karya luar biasa dari master ini, jadi ahli menggunakan ma
Karpet psikedelik seorang seniman dari Azerbaijan, yang mewujudkan estetika seni tradisional yang tidak konvensional
Di Azerbaijan, kerajinan tenun karpet merupakan salah satu jenis seni tradisional tertua di negeri ini. Keterampilan ini kembali ke milenium kedua SM. Produk-produk cerah ini digunakan di Azerbaijan baik untuk diletakkan di lantai dan digantung di dinding, digunakan untuk menghias sofa, kursi, dan bahkan meja. Perancang dan seniman, Faig Ahmed telah membawa seni kuno ini ke tingkat yang sama sekali baru. Karya psikedeliknya mengejutkan imajinasi dengan
Mengapa mahakarya seniman naif berakhir di gudang dan bagaimana "karpet surgawi" menemukan tempat mereka di museum: Alena Kish
Saat ini, nama Alena Kish dikenal oleh para peneliti seni naif. Dia disebut seniman luar biasa pada masanya, pameran, artikel ilmiah, dan studi dikhususkan untuknya, aksesori fesyen dibuat berdasarkan karyanya … Namun, selama hidupnya, Alena Kish menderita ketidakmampuan untuk mengungkapkan bakatnya, dari kemiskinan dan ejekan, dan karya agungnya hanya menyenangkan sapi - setelah semua karpet "surgawi" yang dicat berjajar di lantai di gudang
Lukisan pisau palet oleh seniman Vietnam Phan Thu Trang
Ketika Anda melihat lukisan-lukisan hidup yang memukau dari seorang seniman muda Vietnam bernama Phan Thu Trang, tampaknya lukisan-lukisan itu sangat tebal, dan terbuat dari selebaran yang ditempelkan di atas kanvas. Tetapi setelah diperiksa lebih dekat, menjadi jelas bahwa ini adalah "kanvas, minyak" - dan pisau palet. Dengan lukisan pisau palet, ketika seniman mengoleskan cat ke kanvas bukan dengan kuas, tetapi dengan bantuan pisau-spatula kecil, kita sudah terbiasa berkat karya Leonid Afremov dan lanskap musim gugurnya yang berwarna-warni. Sama-sama berwarna
Musim gugur dicat dengan pisau palet. Lukisan seniman Belarusia Leonid Afremov
Dalam kerinduan-nostalgia untuk musim panas, sayangnya, hanya sedikit yang dapat memperhatikan keindahan karismatik yang tenang dari bulan-bulan musim gugur. Mereka baru sadar ketika pepohonan berdiri setengah telanjang, gemetar dan cemberut di bawah hujan yang dingin dan angin yang menusuk pada minggu-minggu terakhir bulan November. Dan, tentu saja, mereka mulai mendesah dan mengeluh tentang betapa menjijikkan, menjijikkan, dan dinginnya musim gugur hari ini. Tapi musim gugur yang sebenarnya berbeda. Cerah, hangat, penuh warna! Sama seperti dalam lukisan seniman Belarusia Leonid Afremov yang tidak biasa