Dari lukisan gua hingga gambar Pushkin yang hebat: sejarah profil potret

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09

Profil, yang di dunia modern dikaitkan terutama dengan presentasi diri di ruang Internet, dalam arti aslinya setengah putaran, siluet, hampir seusia dengan seni rupa. Munculnya potret profil, serta menurunnya popularitasnya, secara langsung berkaitan dengan tahapan utama dalam perkembangan budaya manusia.

Pelajaran Menggambar: Profil Purbakala

Nenek moyang manusia modern tahu bagaimana membuat gambar dari jenis mereka sendiri bahkan pada periode Paleolitik. Lukisan-lukisan gua yang masih hidup menunjukkan adegan-adegan dari kehidupan manusia gua, dengan hewan dan manusia biasanya digambarkan sebagai profil. Di Mesir kuno, kepala seseorang juga digambarkan dari pandangan samping, sementara tubuh menghadap ke arah penonton. Aturan yang sama diikuti oleh Asyur dan seniman dari periode awal peradaban Yunani Kuno. Faktanya adalah bahwa menggambar profil membutuhkan keterampilan yang jauh lebih sedikit dari master daripada menggunakan sudut lain, namun memungkinkan untuk mencapai kesamaan dengan aslinya dan untuk mewujudkan tujuan pekerjaan.

Salah satu potret profil kuno yang paling terkenal adalah Parisienne, lukisan dinding dari Istana Knossos di Kreta yang menggambarkan seorang gadis muda. Dinamakan demikian oleh penemu peradaban Minoa Arthur Evans, "Parisienne" menunjukkan gaya di mana para seniman Kreta Kuno bekerja.

Dengan peningkatan bertahap keterampilan para empu kuno, cara lain untuk menggambarkan seseorang muncul, tetapi mereka cukup sering merujuk ke profil - terutama saat mencetak koin. Dalam pembuatan akting cemerlang - perhiasan yang berasal dari abad keempat SM. dan mewakili relief yang dibuat di atas batu mulia atau semimulia, mereka juga sering menggunakan gambar profil, yang lebih mudah dibuat dengan kemiripan maksimum dan dengan risiko kerusakan batu yang lebih kecil jika terjadi kegagalan.

Profil zaman kuno dapat dibagi menjadi "Yunani" dan "Romawi": yang pertama dibedakan oleh satu garis dahi dan hidung, yang terakhir oleh hidung bengkok yang bengkok. Jatuhnya Kekaisaran Romawi dan penurunan abad pertengahan berikutnya dalam seni visual menyebabkan hilangnya keterampilan seniman dalam menggambar seseorang pada umumnya dan gambar profil pada khususnya. Tapi itu adalah koin kuno yang membantu menghidupkan kembali genre potret di Eropa setelah satu milenium. Mereka menjadi model bagi seniman era budaya baru.

Siapa yang digambarkan dalam profil selama Renaisans dan mengapa

Awal era Renaisans dikaitkan dengan daya tarik potret seseorang, baik bergambar maupun psikologis. Seniman menjadi tertarik pada kepribadian orang yang muncul di kanvas, dan perhatian pada seseorang sebagai pencipta, pencipta, membawa citra seseorang ke depan. Menurut kanon-kanon kuno, abad pertengahan, semua perhatian seharusnya tertuju pada sosok-sosok Kristus, Madonna, dan orang-orang kudus, kepada siapa doa harus ditujukan. Kontak mata antara gambar dalam gambar dan orang yang berdiri di depannya dicapai dengan menggambarkan sosok-sosok ini dari depan. Mereka yang tidak bisa menjadi penerima dari seruan keagamaan seperti itu ditarik dalam profil. Beginilah wajah Yudas secara tradisional digambarkan dalam lukisan dengan plot Perjamuan Terakhir, dan hal yang sama dilakukan dengan gambar setan.

Lukisan-lukisan awal Renaisans sering dibuat atas perintah para penikmat seni yang kaya, dan oleh karena itu di kanvas periode ini ada profil para donor, donor - sebagai aturan, dengan rendah hati membungkuk di hadapan sosok orang suci, tetapi masih menempati tempat yang mencolok dalam komposisi. Menurut tradisi, donor laki-laki ditempatkan di sebelah kanan orang suci, wanita di sebelah kiri. Seniman secara bertahap memperkenalkan lebih banyak realisme ke dalam karya mereka, bergerak semakin jauh dari tradisi lukisan abad pertengahan.

Untuk waktu yang lama, wajah untuk potret sekuler dilukis dalam profil - dengan cara ini, seniman relatif mudah mencapai kesamaan. Salah satu potret paling awal berisi gambar raja Prancis John II the Good. Seringkali artis diperintahkan potret anumerta untuk keluarga almarhum.

Tetapi dengan perkembangan keterampilan seniman, munculnya banyak sekolah dan dengan meningkatnya minat pada karya seni lukis, kanon berubah. Semakin banyak perhatian diberikan pada transmisi esensi yang benar, kepribadian karakter, lukisan menjadi lebih banyak. Jika pada awal abad ke-15 latar belakang sosok itu polos dan datar, sudah di paruh kedua lanskap muncul di latar belakang, gambar itu memperoleh kedalaman, perspektif muncul.

Pembalikan wajah dalam lukisan "tiga perempat" menjadi populer, teknik ini semakin banyak digunakan saat memenuhi pesanan untuk potret tunggal. Albrecht Durer, yang menciptakan potret diri yang revolusioner dan bahkan keterlaluan pada tahun 1500, adalah orang pertama yang benar-benar "mengubah" wajahnya dalam gambar menjadi wajah penuh penonton. Sebelumnya, sudut seperti itu hanya diperbolehkan ketika menggambarkan orang-orang kudus.

Profil terkenal

Di masa depan, cara lama membuat potret secara bertahap memudar. Profil diubah hanya jika perlu, ketika plot dan komposisi gambar membutuhkannya. Terkadang artis perlu menarik perhatian pemirsa ke tengah gambar atau, sebaliknya, di luarnya, dalam hal ini teknik dengan gambar profil ternyata berhasil.

Di bidang pencetakan koin dan medali, peran profil tetap tidak berubah - potret penguasa dan tokoh terkemuka lainnya terus digambarkan pada logam di zaman modern bahwa gadis itu sangat mirip dengan kepala wanita di atas dolar perak. Koin yang menampilkan profil wanita di bagian depan memang telah dicetak di Amerika Serikat selama beberapa abad. Kepala gadis itu, digambarkan pada dolar perak, melambangkan kebebasan.

Karena eksekusi yang relatif sederhana, potret profil dapat dilakukan tidak hanya oleh seorang seniman, tetapi juga oleh pecinta gambar biasa. Sketsa terkenal Alexander Sergeevich Pushkin, yang sekarang menjadi pameran pameran independen, terutama terdiri dari profil orang-orang yang akrab dengan penyair, pahlawan karyanya, potret diri, yang Pushkin tinggalkan lebih dari lima puluh.

Untuk memahami fitur utama seseorang dan dalam beberapa pukulan untuk membuat gambar yang mirip dengan aslinya - ini, mungkin, mengandung kesederhanaan dan potensi besar dari potret profil, yang selalu diminati, termasuk dalam karikatur.

Sifat-sifat potret profil terkadang menjadikannya cara terbaik untuk mengekspresikan citra seseorang, untuk memuliakannya, untuk menciptakan apa yang disebut avatar - seperti halnya dengan profil terkenal. Anna Akhmatova, yang tidak dapat dikacaukan dengan yang lain.