Bagaimana tiga wanita memengaruhi kehidupan Rembrandt yang hebat: Dewi, nyonya, dan pelayan

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09

Rembrandt Van Rijn adalah salah satu seniman paling terkenal yang benar-benar menjungkirbalikkan dunia lukisan. Dia dicintai dan dikagumi, dia dibenci dan percaya bahwa dia menjalani gaya hidup yang huru-hara dan menghujat. Namun, seperti pria paling sederhana, dia mengikuti kata hatinya, dan dalam hidupnya dia mencintai tiga wanita, yang memberinya kegembiraan, kesedihan, masalah, dan, tentu saja, inspirasi.

Saskia van Eilenburch

Wanita ini memiliki penampilan yang sangat luar biasa: mata besar yang ekspresif pada jarak yang sangat jauh satu sama lain, dagu yang bulat, rambut ikal yang lebat yang lebih mirip bulu burung dalam kelembutannya. Dalam potretnya, dia digambarkan dengan senyum lembut yang sedikit merendahkan, yang sering disebut pemalu dan bimbang.

Saskia adalah putri bungsu dari wali kota dari Leeuwarden, dan kemudian menjadi istri tercinta seorang seniman dari Leiden - Rembrandt Harmenszoon Van Rijn.

Dalam salah satu potret, ia digambarkan dengan bunga chamomile kecil, yang pada waktu itu bersaksi tentang kesetiaan dan pengabdian dalam pernikahan. Ini berarti tidak hanya cintanya pada artis, tetapi juga kesucian dalam segala hal yang dia lakukan, dengan sedikit sentuhan rayuan.

Sangat mengherankan bahwa mereka tinggal di berbagai daerah di Belanda: dia di selatan, dan dia di utara jauh. Dia adalah keturunan murni, meskipun bukan wanita bangsawan paling terkemuka, dan Van Rhine adalah putra seorang tukang giling, yang, setelah aktivitasnya membusuk, bahkan tidak menukar tepung, tetapi malt. Bagaimana mereka bisa saling mengenal?

Itu terjadi di kota Amsterdam, di mana artis itu mencari ketenaran dan pengakuan, dan gadis muda itu pergi mengunjungi kerabat terdekatnya. Pada saat kehidupan mendorong mereka bersama, Saskia sudah menjadi yatim piatu: dia kehilangan kedua orang tuanya beberapa tahun sebelum pertemuan mereka yang menentukan. Ibunya meninggal ketika gadis itu baru berusia tujuh tahun, dan ayahnya beberapa saat kemudian, ketika Saskia merayakannya dua belas tahun. Keluarganya cukup besar: dia memiliki delapan saudara laki-laki dan perempuan, dan setidaknya tiga dari mereka masih hidup pada saat pertemuannya dengan artis. Mereka senang menerima saudara perempuan mereka, yang sangat lemah lembut dan patuh.

Saskia berkeliaran di antara rumah saudara laki-laki, saudara perempuan, dan juga sepupunya. Di sana dia tidak duduk diam, tetapi membantu mereka dengan pekerjaan rumah, melakukan pekerjaan rumah tangga. Rembrandt, di sisi lain, memiliki persahabatan dengan pamannya, Hendrik van Eilenbürch, yang terkenal sebagai pedagang yang sukses dan sangat kaya yang terlibat dalam karya seni yang disebut Zaman Keemasan.

Hendrik mendapat pekerjaan sebagai seniman di kota Amsterdam setelah kembali dari Polandia, di mana ia dan keluarganya terpaksa mengungsi untuk menghindari penganiayaan agama. Dia membuka studio yang segera menjadi sangat populer, di mana dia melukis karyanya, dan juga merekrut master, yang karyanya kemudian dia jual. Sekitar 1631, Rembrandt juga datang ke bengkelnya, yang digunakan Hendrik, sebagai pedagang yang terampil, dalam bisnisnya untuk memperkaya dirinya sendiri.

Bisnis Van Eilenbürch segera berkembang. Potret-potret yang dilukis oleh seniman muda itu menjadi begitu populer sehingga, dengan izin Hendrik, Rembrandt mulai menetapkan harga tertentu untuk karyanya. Jadi, gambar wajah dari master muda kuas bisa berharga 50 florin, tetapi untuk potret skala penuh dia bisa meminta hingga 600 florin, masing-masing. Dan periode inilah yang menjadi yang paling sukses dalam kehidupan artis, yang memberinya kemuliaan tertentu di masyarakat.

Van Eilenbürch dan Van Rijn sering bertemu tidak hanya untuk membahas masalah bisnis, tetapi juga sebagai teman lama. Oleh karena itu, fakta bahwa artis segera meminta tangan keponakan Hendrik tidak mengejutkan. Saat itu, Saskia baru saja pindah ke Amsterdam dari Friesland, menjalani kehidupan yang tenang dan terukur di rumah seorang pendeta gereja Reformed, Jan Cornelis Silvius, yang merupakan suami sepupunya.

Suasana kesalehan dan integritas yang sesuai memerintah di rumah pengkhotbah. Namun, kira-kira hal yang sama terjadi di seluruh Belanda setelah Reformasi Protestan melandanya.

Karena Saskia adalah seorang yatim piatu, Rembrandt, menurut adat, meminta tangan dan hatinya dari saudara dan saudarinya, mendiskusikan dengan mereka seperti apa pernikahan mereka nantinya. Rupanya, dia mencoba membuat kesan yang benar dan baik pada kerabatnya. Keluarga Wilenburg, yang merupakan kerabat terdekat calon istrinya, termasuk dalam komunitas Mennonite, yang dianggap sebagai pasifis paling taat. Oleh karena itu, tidak mengherankan jika Rembrandt tidak ingin tampil di mata mereka sebagai orang yang boros dan gelandangan.

Setelah mendapat persetujuan dari kerabatnya, pasangan itu mengumumkan pernikahan mereka pada 10 Juni 1634 di Gereja Oude Kerk, di pusat kota Amsterdam. Beberapa minggu kemudian, mereka mengadakan upacara pernikahan mewah di Sint Annaparokhi di Friesland. Sangat mengherankan bahwa Rembrandt menunjukkan kepada kerabat istrinya persetujuan tertulis dari ibunya untuk pernikahannya, namun, menurut sumber, tidak ada satu pun kerabat dari sisinya yang menghadiri perayaan itu. Mungkin, artis yang sukses memilih untuk melupakan bahwa sebelumnya dia adalah orang yang sederhana dan pekerja keras.

Sulit untuk menyebut pernikahan mereka indah dan benar, karena, pada kenyataannya, Rembrandt tidak menerima restu dari orang tuanya. Dan beberapa tahun kemudian, giliran keluarga Saskia yang murka dan benar-benar murka setelah ia melukis potret diri mereka bersama istrinya, yang sangat jauh dari citra saleh yang coba ia bangun di atas tanah. hari mereka bertemu.

Lukisan terkenal "The Prodigal Son in a Tavern", yang sekarang disimpan di Dresden, menggambarkan seorang pemuda yang sangat mirip dengan Rembrandt sendiri. Di tangannya ada segelas anggur, yang dia ulurkan dengan isyarat, seolah mengundang penonton untuk ambil bagian dalam perayaan itu. Ada banyak hidangan menarik di atas meja, termasuk merak panggang, yang menunjukkan kemewahan yang tak terkendali. Dan di pangkuan seorang pria muda duduk seorang pelacur, yang wajahnya sangat mirip dengan istrinya, Saskia. Dengan demikian, seniman muda itu menggambarkan dirinya dan istrinya, meniru perumpamaan alkitabiah yang populer.

Lukisan itu dibuat di persimpangan genre dan lukisan sejarah, karena itu diperhatikan oleh komunitas seni. Dan ini menjadi semacam kerugian bagi Rembrandt. Berdasarkan gambaran ini saja, komunitas seni mulai menarik kesimpulan tentang dia, menampilkan dia sebagai seorang libertine yang minum dan menghabiskan semua uangnya. Dan para penulis biografi bahkan tidak malu dengan kenyataan bahwa, mungkin, apa yang digambarkan dalam gambar itu hanya metafora dan tidak ada hubungannya dengan kehidupan artis itu sendiri.

Namun, urusan artis berjalan cukup baik pada tahun-tahun pertama setelah pernikahannya. Pada saat itu, dia sangat terbawa oleh berbagai barang antik. Dia sering menghadiri pelelangan yang diselenggarakan oleh temannya Hendrik, dan membeli manuskrip kuno, aksesoris untuk istrinya, dan pernak-pernik eksotis di sana. Dia merasakan kesenangan terbesar dalam kenyataan bahwa dengan tangannya sendiri dia dapat menghiasi setengah kekasihnya dengan sutra, perhiasan, dan mutiara yang berharga.

Selama periode yang sama, sang seniman beberapa kali menggambarkan istrinya dalam lukisan itu sebagai Flora, dewi musim semi, kesuburan, dan tanaman Romawi. Mungkin, dengan cara ini dia mencoba untuk menekankan bahwa dia melihat dalam dirinya rahasia kesuksesannya, personifikasi kemakmuran yang memerintah dalam hidup mereka, dan juga fakta bahwa dia mengharapkan kesuburan darinya.

Namun, anak sulung mereka, yang dinamai pasangan itu setelah ayah Saskia, meninggal pada usia dua tahun selama wabah yang berkecamuk di Amsterdam dari tahun 1636 hingga 1640. Penulis biografi mencatat bahwa pada waktu itu sudah ada tiga batu nisan keluarga di dekat gereja Zuiderkerk. Setelah putra pertama, serangkaian kematian menyusul - dua anak lagi meninggal dalam waktu yang sangat singkat setelah kelahiran mereka. Mereka adalah gadis-gadis, dan keduanya diberi nama Cornelia untuk menghormati ibu sang seniman, yang dengan demikian mencoba memperbaiki situasi dengan penghinaannya atas restunya.

Pada awal 1640-an, Saskia kembali dihancurkan. Namun, tidak hanya suaminya, tetapi juga kerabatnya yang tahu bahwa gadis itu ditakdirkan: pada saat itu dia menderita konsumsi atau TBC. Selama periode itu, Rembrandt banyak melukis, sering menggambarkan dia sakit dan kelelahan. Berkat pikiran artistik dan kreatifnya, dia tidak berpaling dari adegan menakutkan dan menyakitkan seperti itu. Mungkin malah sebaliknya, karena setelah lukisan-lukisan yang dia buat, dia disebut seniman yang menunjukkan kehidupan apa adanya.

Namun, Saskia dan Rembrandt berhasil memberi makan dan membesarkan putra mereka Titus hingga usia satu setengah tahun. Pada saat yang sama, Saskia menyusun surat wasiatnya. Dia ingin semua yang dia miliki untuk pergi ke putra dan suaminya, tetapi dengan syarat bahwa dia tidak pernah menikah lagi. Jika tidak, semua tabungannya akan digunakan untuk keluarga dan kerabatnya. Rembrandt tidak keberatan, menganggapnya adil.

Istrinya meninggal pada tahun 1640 ketika dia baru berusia 29 tahun. Dia tidak menguburkannya di sebelah kuburan anak-anak mereka, lebih memilih tempat di dekat gereja tempat mereka menikah. Saat itu, saudara iparnya Jan Sylvius masih melayani di sana, dan artis itu berharap doanya akan memudahkan transisi Saskia ke alam baka.

Setelah Rembrandt kembali ke rumahnya yang sepi dan kosong, dia memindahkan potret istrinya dari dinding, yang dia lukis hanya beberapa tahun setelah pernikahan mereka. Dia menggambarkan Saskia dengan topi merah, berdiri di profil di depan artis. Dia memutuskan untuk mewarnai ulang dan menambahkan detail. Jadi, berkat salinan versi asli lukisan yang disimpan, kritikus seni dapat mengetahui bahwa pada awalnya Saskia tidak terbungkus bulu, dia tidak memiliki aksesori dan perhiasan mahal, dan gaunnya sederhana dan tidak cerah. ornamen. Para ilmuwan percaya bahwa dengan cara ini sang seniman ingin mengucapkan selamat tinggal kepada istrinya, menunjukkan penghargaan terakhir kepadanya, dan mengubahnya menjadi permata yang dingin, bersinar, dan tidak dapat diakses yang akan disembunyikan di bengkelnya untuk waktu yang lama.

Gertier Dierckx

Banyak penggemar karya Rembrandt percaya bahwa hubungannya dengan Gertier, pengasuh menggoda putranya Titus, adalah semacam pengkhianatan terhadap istrinya Saskia, serta sikap yang sangat kejam terhadap Gertier pada khususnya.

Anak itu baru berusia sembilan bulan ketika ibunya meninggal. Sang ayah, yang tentu saja menyayangi anak laki-laki itu, sibuk dengan pekerjaannya dan menghabiskan sebagian besar waktunya di bengkel. Pelanggan penting dan pelanggan potensial menghindari Rembrandt karena minatnya yang semakin besar pada naturalisme dan realisme, dan oleh karena itu sang seniman dengan fanatik mencari teknik baru untuk menggambar, benar-benar tenggelam dalam karyanya.

Anak itu membutuhkan perawatan dan cinta, dan karena itu janda muda pemain terompet Abraham Klass, Gertier, memasuki layanan artis. Segera dia mulai merawat tidak hanya anak laki-laki itu, tetapi juga ayahnya. Gertier menjadi kekasih artis, dan mereka sama sekali tidak menyembunyikan hubungan berdosa mereka dari masyarakat. Perselingkuhan dengan Gertier menenangkan artis, memberinya kekuatan, dan dia juga memberinya perhiasan dari mendiang istrinya.

Banyak yang berasumsi bahwa beratnya kehilangan, serta demam cinta, mendorong Rembrandt untuk membuat hadiah yang pada dasarnya tidak bermoral. Juga diasumsikan bahwa pada saat itu artis masih merasakan sakit dan kepahitan kehilangan, dan karena itu bermimpi untuk menyingkirkannya dengan cara ini, tetapi segera ia mulai menyesali tindakan seperti itu.

Dia menikmati gairah yang berkobar di antara mereka, dan yang juga tercermin dengan jelas dalam seluruh rangkaian lukisannya - "Biksu di Ladang Jagung", "Gembala Tidur", "Liqueur" dan seterusnya. Pada saat yang sama, Rembrandt memperoleh cetakan, yang merupakan contoh khas seni erotis, dan milik karya Agostino Caracci, Giulio Romano, dan pelukis terkenal lainnya. Diyakini bahwa lukisan erotis yang digambar seniman bukanlah keinginan untuk menemukan sesuatu yang baru dalam karyanya. Kritikus seni percaya bahwa dengan cara ini ia secara realistis menggambarkan hubungan cinta dan dosa itu, yang dipenuhi secara eksklusif dengan seks, dan bukan hubungan serius.

Beberapa tahun setelah awal hubungan mereka, Gertier pergi ke notaris, di mana dia memutuskan untuk melegitimasi wasiatnya. Tercatat bahwa dia mewariskan semua perhiasan yang diberikan seniman kepadanya, serta potret yang dia lukis langsung ke bayi Titus. Sejarawan tidak setuju tentang tindakan ini. Beberapa percaya bahwa Gertier hanya menjadi terikat pada anak itu, menganggapnya sebagai miliknya, dan karena itu melakukan segalanya untuk menjadi anggota keluarga yang tidak terpisahkan. Yang lain berpendapat bahwa sikap, kasar dan keras, dari artis itulah yang sangat memengaruhi gadis itu. Bercinta dengannya, dia tidak memberikan janji apa pun padanya, karena dia ingat wasiat Saskia dan tidak akan kehilangan kekayaannya dengan menikah lagi. Mungkin, Rembrandt merasa bersalah, karena Titus tidak dapat melihat perhiasan ibunya, dan karena itu memaksa gadis itu untuk menulis surat wasiat seperti itu.

Diketahui juga bahwa hubungan mereka tidak bertahan lama. Jadi, pada akhir 1640-an, Rembrandt mengalihkan perhatiannya ke pembantu rumah tangga muda dan melupakan Gertier. Dia ingin mengakhiri hubungan mereka dengan dunia dengan menawarkan gaji tahunan dan makanan 160 gulden kepada gadis itu, dan dia setuju. Namun, ketika tiba saatnya untuk meninggalkan artis, dia terlihat kesepian dan hancur, dan, mungkin, itu sebabnya dia menolak tawaran seperti itu, dan juga mencoba menggadaikan perhiasan Saskia dengan menuntut Rembrandt.

Artis itu datang ke persidangan, di mana Gertier mengatakan bahwa dia berjanji untuk menikahinya, dan bahkan memberinya cincin (yang sebenarnya tidak). Dia bersikeras apakah dia menikahinya, atau tunjangan yang terus-menerus dibayar. Terlepas dari 160 gulden yang diusulkan sebelumnya, Gertier percaya bahwa dia pantas mendapatkan lebih. Kemudian pengadilan memutuskan bahwa artis itu akan membayarnya 200 gulden. Namun, ini tidak menghentikan gadis itu, yang merasa ditinggalkan dan dimanfaatkan.

Namun, pada saat itu, reputasi artis mulai memburuk secara bertahap dan dia tidak akan rugi. Dia menawarkan uang kepada tetangganya untuk membuat mereka berbicara buruk tentang Gertier. Dia juga berhasil membuktikan bahwa dia cacat, menuduhnya mengalami gangguan mental dan kebejatan moral. Berkat ini, ia ditempatkan untuk perawatan di klinik psikiatri, yang pada dasarnya adalah penjara, di mana gaya hidup pertapa, disiplin ketat, dan gizi buruk memerintah. Pelacur dan wanita yang tidak dapat diandalkan yang sampai di sana bekerja tanpa lelah, hingga jari-jari yang sakit karena benang. Gertier dibebaskan dari sana hanya lima tahun kemudian, terlepas dari kenyataan bahwa Rembrandt bersikeras sebelas tahun penjara.

Setelah itu, wanita itu jatuh sakit parah. Pada pertengahan 1650-an, dia meninggal tanpa melihat balas dendam pada pelakunya, yang segera kehilangan semua pelindungnya dan hampir hancur.

Di dunia modern, sejarawan bertanya-tanya apakah kita pernah melihat potret Gertier Dix, yang dibuat oleh seniman ini. Salah satu sejarawan seni Rusia dari Hermitage, Yuri Kuznetsov, memindai lukisan artis terkenal - "Danae" dengan sinar-X. Dia menggambarnya sekitar tiga tahun setelah menikahi Saskia, dan gadis dalam gambar itu juga mengenakan cincin kawinnya. Oleh karena itu, banyak yang berasumsi bahwa dia adalah model untuk gambar ini. Namun, fitur wanita dalam gambar itu tidak cocok dengan Saskia, yang lebih montok dan bulat.

Pemeriksaan sinar-X terhadap lukisan ini mengungkapkan bahwa potret aslinya dilukis sedikit berbeda. Penampilan pertamanya, yang disimpan di galeri Dresden, menampilkan fitur Saskia, dan yang kemudian muncul di Hermitage terlihat sedikit berbeda. Pada gambar versi pertama, tangan kiri gadis itu digambar sebagai isyarat perpisahan, dan pada gambar kedua, tangan kirinya diangkat sedikit ke atas, seperti sapaan. Dalam versi aslinya, paha model ditutupi dengan selimut, yang menandakan sikap peduli dan lembut. Dan yang kedua, wanita itu benar-benar telanjang, dan fitur wajahnya berubah, yang mungkin menunjukkan pengaruh Gertier pada karya seniman.

Hendrickje Stoffels

Gadis kecil, rapuh, agak bulat dan bermata hitam ini menarik perhatian artis yang saat itu lebih dikenal dengan julukan "Apelles from Amsterdam".

Pada saat itu, Gertier dan Rembrandt terus-menerus bertengkar, karena dia melakukan tugas rumah tangga dengan buruk. Jadi, pertengkaran mereka mencapai titik absurditas dan bisa terjadi karena seprai yang tidak cukup bersih, makan malam yang hambar dan banyak lagi, yang menunjukkan perselisihan yang jelas dalam hubungan mereka.

Pada saat itu, sebuah miniatur Hendrickje muncul. Dia adalah putri seorang sersan terkenal, dan semua saudara laki-lakinya bertugas di ketentaraan, dan karena itu gadis itu tak kenal takut dan berani, seperti prajurit timah yang gigih. Segera, dia juga harus bersaksi di pengadilan, membenarkan fakta bahwa Gertier pada awalnya menyetujui pembayaran 160 gulden.

Setelah Gertier pergi, gadis itu menggantikan pembantu rumah tangga dan pembantu rumah tangga, dan juga menjadi ibu tiri yang sangat baik bagi anak itu dan pendamping yang setia bagi ayahnya. Dia tidak terlalu tertarik untuk menjalin hubungan dengannya: gadis itu tahu bahwa Rembrandt sedang mengalami masa-masa sulit dan berada di ambang kehancuran, dan dia juga mengerti bahwa dia tidak akan pernah menikahinya, mengikuti kehendak mendiang istrinya Saskia.

Pada 1654, Rembrandt mulai melukis lukisannya yang paling terkenal dalam genre telanjang - Bathing Bathsheba. Dia menggambarkan Batsyeba, istri Uria, seorang jenderal dari pasukan Raja Daud, yang sedang duduk di atas selembar kain putih salju, memegang surat dari raja yang dicintainya, dan wajahnya sangat berpikir. Semua gambar Batsyeba lainnya oleh berbagai seniman menunjukkan dia sebagai orang yang berdosa dan sembrono, dan Rembrandt menggambarkan dia sedih: dia tahu bahwa dia hamil, dan suaminya telah menjadi tentara selama beberapa bulan, dan dia menyadari bahwa segera tindakan dosa mereka dengan David akan terungkap.

Tentu saja, Hendrickje bertindak sebagai inspirasi dan model untuk gambar ini, memberikan Bathsheba lekuk tubuh dan bentuk tubuhnya.

Kritikus seni percaya bahwa Hendrickje adalah pelayan yang rendah hati, serta model bagi banyak karya seniman. Misalnya, untuk lukisan "Woman in Bed", meskipun tidak diketahui apakah Hendrickje atau Gertier Dix adalah inspirasi baginya. Karya seniman, di mana ia menggambarkan seorang gadis, penuh gairah, menunjukkan seksualitas model yang tidak tersamar, serta pesonanya untuk daging dan tubuh mudanya. Dia tidak pernah menyembunyikan hubungannya dengan dia, dan juga menyebut mereka ideal, karena Hendrickje, tidak seperti Gertier, tidak membosankan dan tidak bertengkar dengannya.

Untuk waktu yang lama, gadis itu mengabaikan desas-desus yang merayap di belakangnya. Mereka menyebutnya pelacur dan wanita yang jatuh, tetapi pada tahun 1654 pasangan itu menghadapi masalah baru. Pada awal tahun, Hendrickje hamil, dan pada akhirnya menjadi sulit untuk menyembunyikannya, dan kemudian gadis itu dan Rembrandt dipanggil ke dewan gereja.

Tidak ada tuntutan yang diajukan terhadap artis karena ia tidak pernah menjadi anggota gereja Reformasi. Tetapi dalam kasus Hendrickje, semuanya jauh lebih serius. Dewan menuduhnya melakukan tindakan prostitusi saat di tempat tidur dengan seorang artis. Dia mengakui ini dan dilarang menerima komuni. Putusan gereja itu keras: untuk menemukan wanita itu bersalah dan melarangnya untuk melanjutkan hubungannya dengan artis.

Pada bulan Oktober tahun yang sama, Hendrickje melahirkan seorang anak yang sehat - seorang gadis, putri ketiga artis, yang kepadanya ia memberi nama ibunya tanpa ragu-ragu. Berbeda dengan gadis-gadis dari Saskia, yang satu ini mampu bertahan. Setidaknya diketahui dengan pasti bahwa pada tahun 1670 Cornelia menikah dan melahirkan dua putra - Rembrandt dan Hendrik.

Hendrickje meninggal pada 1663 pada usia 38, setelah mengabdikan lebih dari lima belas tahun masa mudanya untuk artis. Dia menguburnya, setelah selamat dari kekasihnya ini juga. Dan ini kemudian mempengaruhi karyanya, khususnya pada potret diri, yang menunjukkan wajah seorang lelaki tua yang sangat dicintai dalam hidup ini, dan juga melalui banyak masalah, kesedihan dan penderitaan.

Rembrandt adalah orang yang unik dan misterius. Anda dapat berbicara tentang hidupnya, serta tentang pekerjaannya, untuk waktu yang sangat lama. Mungkin, lebih dari segalanya, dia mencintai wanita dan melukis potretnya sendiri, yang jumlahnya sekitar seratus. Namun, belum lama ini, salah satunya dijual di pelelangan dengan jumlah yang mengesankansehingga membuat rekor dunia baru.