Video: Realisme sosialis adalah segalanya bagi kita: Bagaimana Nikita Khrushchev membubarkan pameran seniman avant-garde
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09
Pada 1 Desember 1962, pada kesempatan peringatan 30 tahun Persatuan Seniman Uni Soviet cabang Moskow, sebuah pameran diadakan, yang dihadiri oleh Nikita Sergeevich Khrushchev sendiri. Pameran ini menampilkan karya-karya seniman avant-garde. Ketua pertama Komite Sentral CPSU berjalan di aula tiga kali, dan kemudian lukisan-lukisan itu dikritik keras. Setelah pameran ini, Uni Soviet sudah lama lupa apa itu seni abstrak.
Pameran ini diselenggarakan di Moscow Manege. Para seniman studio New Reality juga memamerkan karya mereka di sana. Seni avant-garde kemudian diakui di seluruh dunia sebagai seni, tetapi Khrushchev, yang dibesarkan dengan realisme sosialis, tidak hanya tidak memahami lukisan, tetapi juga mengucapkan kata-kata umpatan:
Nikita Khrushchev tidak malu dalam ekspresi, berhenti di setiap gambar:
Tetapi yang paling penting adalah penyelenggara pameran avant-garde, seniman dan ahli teori seni Eliy Mikhailovich Belyutin:
Setelah kunjungan bergema oleh Khrushchev ke pameran, sebuah artikel muncul di surat kabar Pravda yang praktis mengakhiri seni avant-garde. Para seniman mulai dianiaya, sampai-sampai KGB dan Kementerian Dalam Negeri menahan mereka untuk diinterogasi dengan berat sebelah.
Posisi avant-gardis di Uni Soviet meningkat hanya 12 tahun kemudian. Dan bahkan kemudian, itu bukan tanpa perjuangan. Pada tanggal 15 September 1974, para seniman, terlepas dari larangan resmi dari pihak berwenang, menyelenggarakan pameran karya mereka di tanah kosong. Di antara para penonton adalah teman, kerabat, dan perwakilan pers dalam dan luar negeri mereka.
Begitu lukisan dipasang, pekerja langsung muncul dengan bibit, yang harus ditanam pada hari Minggu. Pameran berlangsung tidak lebih dari setengah jam, ketika buldoser, alat penyiram dan petugas polisi tiba di tanah kosong. Semburan air diarahkan ke orang-orang, lukisan dirusak, seniman dipukuli dan dibawa ke kantor polisi.
Peristiwa yang dijuluki "Pameran Buldoser", menyebabkan kemarahan publik. Wartawan asing menulis bahwa orang-orang di Uni Soviet dipenjara hanya karena keinginan untuk mengekspresikan ide-ide mereka di atas kanvas. Dan untuk lukisan avant-garde yang tidak berbahaya dengan seniman, mereka melakukan apa pun yang mereka inginkan.
Setelah artikel-artikel ini, pemerintah Soviet terpaksa membuat konsesi, dan dua minggu kemudian para seniman avant-garde menyelenggarakan pameran resmi lukisan mereka di Izmailovo.
Nama seniman avant-garde Prancis Pierre Brasso, yang memamerkan karyanya pada tahun 1964, dikaitkan dengan rasa ingin tahu. Lukisannya sukses besar, tetapi, ternyata kemudian, kanvas itu dilukis bukan oleh seorang pria, tetapi oleh seekor monyet.
Direkomendasikan:
Keindahan Soviet: bagaimana seniman realisme sosialis melihat wanita
Selama 70 tahun keberadaannya, sistem Soviet telah menciptakan banyak hal: kontrol total dan seni spesifik, industri yang sangat maju, perencanaan kota dan industri luar angkasa, serta orang-orang khusus: berkemauan keras, memiliki tujuan, energik, pikiran yang sehat dan tubuh. Dan hari ini kita akan berbicara tentang gambar wanita Soviet dalam seni, khususnya dalam lukisan. Bagaimanapun, tema perempuan di semua era menarik perhatian seniman, dan era Soviet tidak terkecuali
Nenek moyang kita tidak akan mengerti kita: Ekspresi Rusia kuno apa yang kita distorsi, tanpa kita sadari
Bahasa Rusia sangat kaya dengan ucapan, ekspresi tetap, peribahasa, dan kami tidak berhemat dalam kehidupan sehari-hari. Namun, kita tidak selalu memikirkan apakah kita menggunakan idiom tertentu dengan benar, tetapi sia-sia. Lagi pula, jika Anda mempelajari sejarah mereka, Anda dapat mempelajari hal-hal yang sangat menarik. Ternyata banyak ungkapan yang biasa kita gunakan pada nenek moyang kita yang jauh memiliki arti yang sama sekali berbeda
Tantangan Realisme, atau mengkloning sesuatu di atas kertas. Tantangan realisme dari seniman Mark Crilley
"Seperti nyata! Seperti dalam kehidupan!" - pujian ini biasanya paling diinginkan oleh seniman atau pematung, yang karyanya mencerminkan kenyataan, menggambarkan objek, objek, atau tindakan yang kita kenal secara langsung. Pengrajin berbakat mampu menyampaikan realitas di atas kertas, di tanah liat, perunggu atau keramik sedemikian rupa sehingga orang hanya bisa bertanya-tanya - apakah itu benar-benar semua buatan, tidak ada? Jenius yang berani menantang kenyataan adalah seniman Mark K
Lukisan yang dihidupkan kembali oleh seniman Meksiko Omar Ortiz: wanita adalah segalanya
Kebetulan foto tidak dapat menyampaikan semua kecemerlangan bingkai. Dan kebetulan lukisan cat minyak terlihat seperti hidup. Seperti, misalnya, karya hiper-realistis seniman Meksiko Omar Ortiz. Paling sering, wanita menawan jatuh di bawah pandangan kuas maestro. Tubuh mereka lah yang dilukis di atas kanvas dengan detail yang maksimal. Betapa indah dan organiknya, Anda dapat mengetahuinya dari ulasan kami
Mengapa pelaut Francis Drake adalah pahlawan bagi Inggris dan bajak laut bagi seluruh dunia
Dia membawa kentang, tembakau, dan harta karun dari Dunia Baru dengan biaya beberapa anggaran tahunan kerajaan Inggris. Bagaimana mungkin Anda tidak mengagumi Francis Drake? Namanya tidak dilupakan bahkan sekarang: dia dapat ditemukan di peta geografis dan dalam cerita tentang bajak laut yang mulia di masa lalu