Daftar Isi:
Video: Belas kasihan yang menakutkan, bayi mabuk dan dewa yang lembek: Adegan antik yang provokatif di kanvas Rubens yang agung
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09
Rubens adalah seorang pelukis istana dan sekaligus pemberontak. Dia memilih mata pelajaran kuno yang paling provokatif. Dia mengatur pabrik seni nyata di rumahnya. Seorang pengusaha berbakat, pengusaha dan jenius, terpesona oleh sastra kuno. 5 gambar menakjubkan yang dapat mengubah pikiran Anda.
Seniman dan diplomat Peter Paul Rubens telah meninggalkan warisan yang sangat besar. Ratusan karya. Master Flemish tertarik pada berbagai topik. Dalam lukisan, subjek keagamaan diwujudkan dalam cat dari mitos Yunani, potret kepala yang dimahkotai, lanskap, sketsa, kanvas dekoratif besar, dan bahkan proyek arsitektur.
Kesan
Asosiasi pertama yang muncul ketika nama Rubens disebut adalah kecantikan yang subur, berkulit putih, dan malas. Mereka berbaring dan berdiri dalam pose lesu, menunjukkan pesona mereka tanpa ragu-ragu. Ketelanjangan tentu menarik perhatian sang artis. Rubens suka dengan hati-hati menulis setiap lipatan tubuh yang penuh dengan kesehatan. Tapi telanjangnya lebih dari sekedar kontemplasi kecantikan. Artis beralih ke subjek kuno: berani, seksi, terkadang mengejutkan bagi pemirsa yang tidak terlatih. Kanvas Rubens membuat Anda berpikir tentang diri sendiri. Publik yang terpesona menghabiskan waktu berjam-jam di galeri seni Dresden.
Vladimir Pozner menulis dalam bukunya: - kesan seperti itu pada jurnalis dibuat oleh lukisan asli "Drunken Hercules".
Bukan pahlawan, tapi pemabuk
Paul Rubens memutuskan untuk menulis Hercules. Pahlawan yang dimuliakan, putra Zeus, prajurit yang perkasa dan mulia. Kemanusiaan tidak akan melupakan eksploitasinya. Hercules tetap menjadi simbol "kebaikan dengan tinju." Tapi artisnya, jangan buru-buru menyanyikan ode untuk sang pahlawan. Mighty Hercules menggambarkan mabuk. Bacchantes dan satir memimpinnya, setengah telanjang, merona di lengannya. Beban berat ada di pundak mereka. Ada senyum bersalah di wajah pria itu, dia tidak sehat. Tubuhnya terbakar dengan panas, piala kosong di tangannya. Di sini Hercules adalah karakter yang bersahaja dan baik hati. Pahlawan hebat juga membutuhkan istirahat "manusia".
Zeus ternyata
Lukisan lain oleh Rubens, yang tidak mungkin untuk dilewatkan. "Leda and the Swan" adalah plot mitologis non-sepele. Kecantikan telanjang memeluk burung seputih salju. Tubuh ditekuk dalam gairah. Ya, ya, gambar menunjukkan proses sanggama antara Gadis dan angsa. Rubens bukanlah seniman pertama yang tertarik dengan mitos ini. Leonardo da Vinci, Michelangelo, Antonio de Correggio, Francois Boucher. Para imam Katolik di abad ke-17 mengejar kanvas-kanvas ini dan menghancurkannya karena terlalu menggairahkan.
Leda - menurut satu versi, putri raja Aetolia Festius, terpikat oleh keindahan Zeus. Dewa Tertinggi turun kepadanya dalam bentuk angsa seputih salju. Di tepi sungai, mereka mengandung anak. Nantinya, Leda akan melahirkan sebuah telur, Elena yang cantik akan menjadi seorang putri. Pelaku yang sama dari Perang Troya. Mereka mengatakan bahwa dengan melihat lukisan Rubens, Anda dapat mencium aroma wanita dan mendengar erangan kenikmatan.
Rahmat yang menakutkan
"Rahmat Romawi" atau "cinta seorang wanita Romawi." Seorang wanita muda menyusui seorang pria yang lebih tua adalah plot kontroversial lainnya. Kisah seperti itu tidak akan membuat penonton acuh tak acuh. Dan Rubens menyadari hal ini. Dia akan menulis dua makalah tentang topik ini. Anda dapat melihat bagaimana sikap artis terhadap topik ini berubah.
Lukisan-lukisan dalam kedua kasus menggambarkan seorang gadis muda yang cantik. Dia datang untuk mengunjungi ayahnya yang dipenjara. Dia adalah seorang ibu dan payudaranya yang subur penuh dengan susu. Orang tua itu dijatuhi hukuman mati. Dia mendekam di penjara bawah tanah. Menderita kelaparan dan kehausan. Hutang anak perempuan memaksa wanita Romawi untuk memberi makan ayahnya. Di atas kanvas tahun 1612, seorang gadis menatap seorang tahanan dengan simpati. Dia membungkuk di atasnya dalam ledakan belas kasihan dan memeluknya seperti seorang ibu. Lukisan itu dijiwai dengan cinta untuk seseorang dan menggambarkan tindakan yang mulia dan berani.
Tetapi tidak semua orang melihat dalam plot antik hanya keindahan belas kasihan. Bagi banyak orang, gambar ini menyebabkan kemarahan dan jijik. Paul Rubens, akan merasakannya dan setelah 18 tahun akan memikirkan kembali sejarah kuno. Lukisan "Kimon and Feather" masih memiliki kamera yang sama, tetapi di wajah wanita itu - jijik dan ngeri. Dan ayahnya, tidak menyendiri, tetapi dengan rakus jatuh ke dadanya. Menariknya, penjaga yang penasaran mengintip ke dalam sel melalui jendela kecil. "Kimon and Feather" yang asli dapat dilihat di State Museum of Amsterdam, dan "The Love of the Roman Woman" disimpan dalam koleksi Hermitage.
Bayi mabuk
Lukisan lain yang sama-sama emosional oleh Rubens dapat dilihat di State Hermitage Museum. Kali ini Rubens menampilkan karakternya bukan untuk menunjukkan keindahan tubuh. Sebaliknya, seorang pemuda yang lembek dan mabuk duduk di atas tong anggur, dengan piala di tangannya. Seorang wanita telanjang mengisi bejana tanpa lelah. Namun wajah pemuda itu menggambarkan kerinduan dan rasa jijik terhadap hidup. Pahlawan ini adalah Bacchus. Beginilah cara seniman melihat dewa anggur dan kesenangan. Kesan menyedihkan itu diperparah oleh dua bocah lelaki bersayap putti. Mereka juga mabuk. Yang satu menangkap setetes anggur yang tumpah dengan mulutnya, yang lain, tanpa malu, buang air kecil tepat di kaki Bacchus.
Peter Paul Rubens memiliki hasrat untuk mata pelajaran kuno. Diketahui bahwa ia berbicara bahasa Latin dan membaca klasik Romawi, serta terjemahan dari penulis dan filsuf Yunani kuno. Mungkin itu sebabnya sang seniman memiliki pendapatnya sendiri tentang para pahlawan kuno.
Dan lanjutannya adalah kisah cinta Peter Paul Rubens dan Elena Fohrman … Anda membaca dan memahami: ini dia - inspirasi cinta sejati.
Direkomendasikan:
Kemiskinan dan belas kasihan dalam lukisan Gustave Dore, yang mengilustrasikan Byron dan Alkitab
Gustave Dore (1832-1883) adalah seorang ilustrator, salah satu pembuat taruhan paling produktif dan sukses di akhir abad ke-19, yang imajinasi liarnya menciptakan adegan dongeng besar yang banyak ditiru akademisi. Penikmat seni menganggap Dore sebagai perwakilan romantis abad ke-19, yang karyanya tidak memiliki nilai artistik, tetapi yang sangat penting terletak pada kontribusinya pada pengembangan ilustrasi buku. Dia kemudian bekerja sebagai ilustrator sastra di Paris, menerima komisi untuk ilustrasi adegan dari
Pada belas kasihan alam, atau romansa gelap: serangkaian bidikan atmosfer dari seorang fotografer dari Lituania
Suram, dan di beberapa tempat bahkan menyedihkan, tetapi pada saat yang sama serangkaian karya yang atraktif dan menarik, di mana seseorang sepenuhnya selaras dengan alam, membangkitkan perasaan ambigu pada pemirsa. Dalam gambar-gambar itu, gadis-gadis gothic-romantis hidup kembali, kecantikan, yang tidak hanya menarik perhatian, tetapi juga menyihir
Nasib tragis Elizabeth Feodorovna: dari putri paling cantik di Eropa hingga saudara perempuan belas kasihan yang menjadi martir
Elizaveta Fedorovna disebut sebagai salah satu wanita paling cantik di Eropa. Tampaknya posisi tinggi, pernikahan yang sukses seharusnya membawa kebahagiaan bagi sang putri, tetapi banyak cobaan menimpanya. Dan di akhir hidupnya, wanita itu menderita kemartiran yang mengerikan
Atas belas kasihan setan: lukisan terkenal karya Mikhail Vrubel, dibuat selangkah lagi dari kegilaan
Lukisan-lukisan Mikhail Vrubel, seniman simbolis Rusia pertama pada akhir abad ke-19, sulit untuk tidak dikenali: cara kreatifnya sangat orisinal sehingga tidak mungkin untuk mengacaukan karyanya dengan orang lain. Gambar utama yang dia ubah hampir sepanjang hidupnya adalah gambar Setan Lermontov. Bahkan selama hidupnya, ada banyak desas-desus tentang artis - misalnya, bahwa dia menjual jiwanya kepada iblis, dan dia mengungkapkan wajah aslinya kepadanya. Apa yang dia lihat menyebabkan kebutaan dan kegilaan, dan tahun-tahun terakhir hidupnya tipis
Mengapa penyembah matahari melukis telur di musim semi: Yezidi, orang-orang yang percaya pada belas kasihan di neraka
Tampaknya banyak orang bahwa Zoroastrianisme adalah agama dari buku teks sejarah, dan melukis telur di musim semi adalah kebiasaan murni Kristen. Tapi tidak bagi mereka yang tahu tentang orang-orang yang juga disebut Anak-anak Matahari - Yezidi. Kurdi berdasarkan kebangsaan, mereka berbeda karena mereka menganut jenis monoteisme mereka sendiri, tidak terlalu mirip dengan Kristen, Yudaisme atau Islam. Mereka menyembah matahari