Jean Béraud dan Edgar Degas: Mengapa artis yang berbeda terlihat sangat mirip

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09

Jean Beraud dan Edgar Degas. Seorang Prancis dari St. Petersburg dan pendiri revolusioner Impresionisme dari Paris. Karya Beraud dekat dengan karya Degas, dengan siapa, selain minat yang sama, ia terhubung dengan persahabatan. Mereka bersatu dalam semangat mereka untuk mengubah wajah Paris, tetapi mereka berbeda dalam menyampaikan karakter pahlawan mereka dan palet yang dipilih. Bagaimana cara mengenali kepengarangan artis-artis ini dan tidak bingung?

Jean Beraud

Seniman Prancis asal Rusia Jean Béraud terkenal karena lukisannya tentang kehidupan Paris dan potret kaum elit. Gayanya mirip dengan Edgar Degas. Ini adalah jalan tengah antara lukisan akademis tradisional yang terlihat di salon-salon Paris dan Impresionisme awal. Lahir pada 12 Januari 1849 di St. Petersburg. Ayahnya bekerja sebagai pematung di Katedral St. Isaac, setelah kematiannya seluruh keluarga pindah ke Paris, di mana ia seharusnya dididik sebagai pengacara. Setelah berakhirnya Perang Prancis-Prusia, Béraud keluar dari sekolah hukum dan mulai melukis. Ia belajar dengan Léon Joseph Florentin Bonnat di cole des Beaux-Arts. Seniman menikmati kesuksesan di salon Paris sepanjang karirnya, dan hari ini karya Beraud berada di koleksi terbaik Institut Seni Chicago, Louvre di Paris, Museum Seni Metropolitan di New York, Galeri Nasional di London dan lainnya museum.

Edgar Degas

Edgar Degas adalah seorang seniman Perancis yang dikenal karena karyanya dalam lukisan, patung, ukiran dan grafis. Ia dianggap sebagai salah satu pendiri Impresionisme, meskipun ia lebih suka disebut realis. Degas dikenal dengan karya-karyanya yang bertemakan tari, balet dan … mata pelajaran wanita sehari-hari. Potretnya dianggap sebagai yang terbaik dalam sejarah seni. Pada awal karirnya, Degas bermaksud menjadi sejarawan (dia sudah dipersiapkan untuk arah ini berkat pendidikan akademisnya dan studi menyeluruh tentang seni klasik). Namun, di usia pertengahan tiga puluhan, ia secara radikal mengubah arah dan, menerapkan metode tradisional seniman sejarah ke subjek kontemporer, menjadi seniman klasik. Degas memiliki gayanya sendiri yang berbeda, yang mencerminkan rasa hormatnya yang mendalam terhadap para master lama dan kekaguman terhadap Jean Auguste Dominique Ingres dan Eugene Delacroix. Dia juga seorang kolektor cetakan Jepang, yang prinsip komposisinya memengaruhi karyanya, serta realisme energik dari ilustrator populer.

Kreativitas Bero dan Degas

Karya Beraud dekat dengan karya Edgar Degas, dengan siapa, selain minat yang sama, ia terhubung dengan persahabatan. Degas dan Beraud bersatu dalam ketertarikan mereka pada perubahan wajah Paris, dalam kecintaan mereka pada aplikasi cat cepat (quick stroke). Mereka sering mencerminkan cerita yang sama dan karakter yang sama. Namun Jean Béraud lebih tenggelam dalam tradisi seni lukis klasik. Dia mendemonstrasikan adegan-adegan alkitabiah yang tidak biasa dalam komposisi yang tidak terduga, menciptakan gejolak emosi yang besar di antara masyarakat pada waktu itu. Dengan semua ini, ia dicintai oleh para penonton salon dan membangkitkan kekaguman. Namun karya Edgar Degas sepanjang kariernya mendapat penilaian berbeda: baik hinaan maupun kekaguman. Pelukis klasik yang menjanjikan, Degas mempresentasikan sejumlah lukisannya di salon-salon Paris (mereka mendapat pujian dari Pierre Pouvi de Chavanne dan kritik dari Castannari). Degas segera bergabung dengan kaum Impresionis dan menolak aturan ketat dan elitisme salon, sama seperti salon awalnya menolak eksperimentalisme kaum Impresionis. Untuk membandingkan gaya dan kreativitas para seniman, pertimbangkan subjek terdekat dalam karya mereka:

"Absinthe" Degas dan "Drinkers" oleh Jean BéraudHal pertama yang menarik perhatian pemirsa adalah paletnya. Edgar Degas (gambar pertama) menggunakan palet pudar, lebih banyak mustard-rawa, warna hijau tua (menyakitkan, seperti alkohol itu sendiri). Para pengunjung kafe ini adalah orang-orang yang tersesat dalam hidup, dengan tatapan kosong dan bahkan tanpa harapan. Banyak yang dikhianati oleh kaki pahlawan wanita yang terbuka secara canggung (dia tidak khawatir dengan pendapat orang lain, dia semua tenggelam dalam pikiran dan perubahan hidupnya). Tetangganya, seorang pria berpakaian ceroboh dan jorok berusia sekitar 40 tahun dengan janggut, juga terlihat malang. Adapun pendiriannya sendiri, ini bukanlah sebuah kafe elit, melainkan sebuah rumah makan untuk strata masyarakat yang sering minum. Sangat kontras dengan lukisan Jean Béraud. Bukan tanpa alasan ia disebut seniman "kecemerlangan dan kilau". Lagi pula, bahkan orang-orang yang minum dari fotonya - khususnya wanita itu - berpakaian rapi dan bagus. Di kepalanya dia memiliki topi dan sarung tangan yang indah untuk mencocokkan gaunnya. Tetangganya (lebih mirip pahlawan dari lukisan Degas), rupanya, tidak ikut dengannya. Mereka terlalu berbeda. Dia tidak rapi, wajahnya sudah berhari-hari janggut. Dia juga merokok, seperti pria dalam lukisan Degas. Mereka berdua tidak melepas topi mereka seperti yang dipersyaratkan oleh etiket. Wanita itu tidak mabuk, dia bahkan belum menghabiskan gelasnya. Sebaliknya, dia menatap penonton dengan tatapan bertanya yang membosankan. Ini adalah perbedaan lain antara Jean Béraud dan Edgar Degas: pada yang pertama, para pahlawan lukisan melihat ke penonton, seniman tampaknya membuat dialog. Dan pahlawan Edgar Degas sibuk dengan urusan sehari-hari mereka, artis tampaknya telah menangkap momen itu dan mengabadikannya. Pendirian Bero secara signifikan berbeda di interior (dirancang untuk elit). Palet Beraud lebih cerah dan kontras, tidak menimbulkan rasa sakit atau malapetaka.

Orkestra Opera Degas dan Panggung Teater Jean BéraudPasangan lukisan kedua, serupa dalam plot, terkait dengan tema orkestra. Sekali lagi, perbedaan palet sangat mencolok (Degas menggunakan warna pudar, Bero palet yang lebih kontras dan cerah). Edgar Degas fokus pada orkestra dan, lebih tepatnya, pada musisi dewasa berkumis yang memainkan saksofon. Penonton melihatnya pada saat paling cemerlang dari permainannya, ketika pipi musisi digembungkan dalam upaya memainkan nada. Penonton hanya melihat kaki balerina melakukan komposisi mereka. Tapi Jean Béraud fokus pada pria bulat ceria di atas panggung, yang benar-benar tertawa terbahak-bahak. Bukan tanpa alasan bahwa gambar itu disebut "Adegan" (dan bukan "Adegan"). Ada kemungkinan bahwa plot adegan ini lucu, yang menyebabkan reaksi keras dari pria itu.

Pelajaran Tari Degas dan Kafe Paris Jean BéraudPada lukisan pasangan ketiga, palet favorit kedua seniman menjadi jelas: penonton sudah tahu bahwa Edgar Degas tertarik dengan warna krem gelap, nuansa rawa, dan Jean Béraud menyukai palet merah-oranye. Perbedaan wajah para tokoh kembali mencolok: di Edgar Degas, para penari sibuk dengan latihan mereka, mereka dengan penuh perhatian mendengarkan instruksi dari guru mereka. Namun dalam lukisan karya Jean Béraud, para penari tampak menggoda penonton, dua wanita yang sedang dalam proses menari menatap langsung ke arah pengamat, mengajak mereka untuk ikut bersenang-senang. situasi sehari-hari, harian, rutinitas, dan Jean Bero menunjukkan kecemerlangan, kilau, elit, keceriaan