Daftar Isi:
Video: Artis Favorit Hitler dan Ahli Simbolisme: Arnold Böcklin, yang mengilhami para pemikir hebat untuk menciptakan karya agung
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09
Salah satu master lukisan favorit Adolf Hitler. Artis yang menginspirasi Rachmaninon sendiri untuk menciptakan sebuah mahakarya. Simbolis hebat abad ke-19, yang menciptakan "Pulau Orang Mati" yang tak tertandingi dalam 5 versi. Ini adalah Arnold Böcklin, seorang seniman asal Swiss, yang menolak kecenderungan naturalistik pada masanya dan menciptakan arah mitologis simbolis baru.
Arnold Böcklin (16 Oktober 1827 - 16 Januari 1901) adalah seorang seniman yang lanskap dan alegori jahatnya sangat memengaruhi seniman Jerman pada akhir abad ke-19 dan menggambarkan simbolisme abad ke-20. Meskipun master bekerja di sebagian besar Eropa utara - Düsseldorf, Antwerpen, Brussel dan Paris - Böcklin menemukan inspirasi sejatinya di lanskap Italia, di mana ia kembali dari waktu ke waktu dan di mana ia menghabiskan tahun-tahun terakhir hidupnya. Dalam lukisannya, Böcklin menciptakan dunia fantasi yang aneh dan merenung yang dihuni oleh tokoh-tokoh fantastis. Karya seninya yang paling terkenal adalah lima versi The Isle of the Dead (1880-1886).
Pulau mati
Arnold Böcklin menulis lima versi The Isle of the Dead antara tahun 1880 dan 1886. Salah satu karya menjadi inspirasi bagi puisi simfoni Rachmaninoff, dan Hitler memperoleh lukisan siklus itu pada tahun 1933, dan kemudian menggantungnya di Kanselir Reich Albert Speer yang baru. Namun, daya tarik misterius gambar itu terus populer di Jerman pasca-penyatuan.
Isle of the Dead telah menjadi salah satu lukisan Böcklin yang paling populer. Motif - pulau, air, kastil, dan vila di tepi laut - sudah tidak asing lagi di banyak karya awalnya. Tempat dalam gambar itu tidak menyenangkan. Pandangan penonton terfokus pada perahu. Ini menggambarkan dua sosok, seorang pendayung dan seorang wanita berpakaian putih, mendekati pulau dengan perahu dayung kecil. Simetri pulau yang ketat, horizontal dan vertikal yang tenang, pulau bundar yang dikelilingi oleh dinding berbatu yang tinggi, dan pencahayaan magis menciptakan suasana kekhidmatan dan keagungan. Keadaan perairan yang tenang dan perahu dengan peti mati di mana sosok putih disembunyikan memberikan gambaran beberapa sentimentalitas. "Isle of the Dead" dibuat dalam gaya romantis, mengingatkan pada lukisan Simbolis dan Pra-Raphael. "Pahlawan wanita" untuk pulau berbatu itu mungkin adalah Pontikonisi, sebuah pulau kecil yang subur di luar Corfu yang dihiasi dengan kapel kecil di tengah hutan cemara. Kandidat lain yang kurang mungkin adalah pulau Ponza di Laut Tyrrhenian. Keuntungan dari pasar cetak baru di Jerman telah menghasilkan reproduksi Isle of the Dead dan Clash of the Centaur di dinding bangunan tempat tinggal kelas menengah di seluruh negeri. Untuk misalnya, Vladimir Nabokov dalam novel Despair mencatat bahwa mereka dapat ditemukan "di setiap rumah di Berlin."
Dengan demikian, Böcklin adalah salah satu seniman kontemporer pertama yang berhasil bekerja di pasar massal. Pada tahun 1888, Böcklin menciptakan sebuah karya berjudul The Island of Life, yang dianggap sebagai antitesis dari Isle of the Dead. Di dalamnya, ia juga memamerkan sebuah pulau kecil, tetapi dengan semua tanda kegembiraan dan kehidupan. Bersama dengan pulau kematian versi pertama, lukisan ini termasuk dalam koleksi Museum Seni Basel.
Potret diri dengan kematian bermain biola
Dalam potret diri awal yang aneh ini, sang seniman menatap langsung ke penonton. Dan tiba-tiba dia berhenti, seolah-olah dia baru saja merasakan kehadiran kerangka hidup yang memainkan biola di belakang bahu kirinya. Dalam lukisan ini, Böcklin mengajak penonton untuk mengolah kembali genre kenang-kenangan mori ("ingat bahwa Anda fana"), yang populer sejak Renaisans Utara.
Warisan
Arnold Böcklin memiliki dampak yang signifikan pada seniman terkenal dan bahkan para pemimpin dunia. Secara khusus, ia mempengaruhi pelukis surealis (Max Ernst dan Salvador Dali), dan Giorgio de Chirico. Otto Weisert merancang jenis huruf Art Nouveau pada tahun 1904 dan menamakannya setelah seniman Arnold Böcklin. Lukisan-lukisan Böcklin, terutama Isle of the Dead, menginspirasi sejumlah komposer Romantisisme akhir untuk menciptakan kreasi baru. Sergei Rachmaninoff dan Heinrich Schülz-Beuten menciptakan puisi simfoni, dan pada tahun 1913 Max Reger menulis serangkaian puisi empat nada (bagian ketiga dinamai lukisan Böcklin - "Isle of the Dead"). Simfoni kedua oleh Hans Huber juga dinamai master lukisan "Böcklin-Symphony". Rachmaninoff juga terinspirasi oleh lukisan Böcklin The Return, ketika ia menulis pendahuluannya dalam B minor. Tentu saja, Böcklin dicintai, dia dipuja, tetapi popularitasnya bisa membuatnya menjadi objek ejekan: Arseny Tarkovsky menyebutkan lukisan terkenal itu dalam daftar tanda-tanda zaman pra-revolusioner yang tidak dapat ditarik kembali: Di mana "Isle of the Dead" dalam bingkai dekaden? Di mana sofa merah mewah? Di mana foto-foto pria berkumis, di mana pesawat terbang buluh?
Mengenai Adolf Hitler, penting untuk dicatat bahwa dia tidak terlalu menyukai lukisan, lebih memilih lebih banyak arsitektur dan patung. Baginya, melukis adalah bidang yang terlalu fana dan karena itu adalah yang terakhir. Namun, terlepas dari pandangannya, untuk beberapa seniman masa lalu dan beberapa karya, ia membuat pengecualian, dan Böcklin adalah salah satunya. Adolf Hitler menganggap Böcklin sebagai salah satu master favoritnya, setelah membeli 11 karya seniman. Hitler umumnya menyukai Boecklin, setelah perang "Pulau Orang Mati" miliknya dipindahkan ke Galeri Nasional di Berlin, di mana ia tetap ada hingga hari ini. Ketika Marcel Duchamp ditanya siapa artis favoritnya, dia menjawab - Arnold Böcklin sebagai master dengan pengaruh besar pada seninya. Böcklin adalah salah satu seniman kontemporer paling sukses di akhir abad ke-19 dalam hal popularitasnya di kalangan masyarakat umum.
Direkomendasikan:
7 orang Rusia dalam kehidupan Coco Chanel: bagaimana para putri bekerja sebagai pembuat topi dan model, dan seorang ahli kimia Rusia menciptakan parfum
Dalam kehidupan Coco Chanel, ada banyak momen yang terkait dengan orang-orang Rusia. Pada saat yang sama, nasib mempertemukannya dengan perwakilan bohemia dan masyarakat kelas atas Rusia yang paling cemerlang dan luar biasa: Sergei Diaghilev, Igor Stravinsky, Grand Duke Dmitry Romanov, Natalie Paley, Ernest Bo, Count Kutuzov, Grand Duchess Maria Pavlovna - orang-orang ini memainkan peran penting dalam kehidupan perancang busana yang hebat. Pada saat yang sama, hubungan Coco Chanel dengan mereka sangat ambigu
5 kartun Soviet, yang dipelajari Walt Disney sendiri: Bagaimana Ivan Ivanov-Vano menciptakan karya agung
Biasanya pembuat film layar lebar tidak hanya dikenal dari namanya, tetapi juga dari penampilannya, tetapi tidak semua animator bisa membanggakan ketenarannya. Ivan Ivanov-Vano mampu menjadi terkenal tidak hanya di negara kita, tetapi juga di luar negeri. Dia disebut pencipta animasi domestik; lebih dari satu generasi anak-anak telah tumbuh di kartunnya. Salah satu mahakaryanya menjadi buku teks untuk studio Walt Disney, dan para animator belajar dari buku teksnya pada pertengahan abad kedua puluh
Dua inspirasi dari satu romansa: yang mengilhami Pushkin dan Glinka untuk menciptakan mahakarya "Saya ingat momen yang indah"
20 Mei (1 Juni 1804) Mikhail Glinka, pendiri musik klasik Rusia, yang menciptakan opera nasional pertama, lahir. Salah satu karyanya yang paling terkenal, selain opera dan karya simfoni, adalah romansa "I Remember a Wonderful Moment", pada syair-syair A. Pushkin. Dan hal yang paling menakjubkan adalah bahwa baik penyair dan komposer pada waktu yang berbeda terinspirasi oleh wanita, di antaranya ada lebih banyak kesamaan daripada satu nama keluarga untuk dua
Pemberontakan apa yang dilakukan oleh artis favorit tsar dan artis termahal pada masanya dan fakta menarik lainnya tentang Konstantin Makovsky?
Konstantin Makovsky adalah seorang pelukis Rusia yang lahir dalam keluarga seniman, salah satu pelukis terkaya, paling modis dan sukses pada masanya. Menariknya, Makovsky adalah favorit wanita dan pelukis favorit Tsar Alexander II sendiri. Karyanya terjual habis seperti kacang goreng. Makovsky menerima semua penghargaan yang mungkin. Tetapi mengapa para kritikus marah?
Renda tulang Rusia: Bagaimana master Kholmogory menciptakan karya agung mereka
Tentu saja, pengrajin Cina dianggap sebagai ahli ukiran tulang yang tak tertandingi, karena di Kekaisaran Surgawi mereka telah terlibat dalam kerajinan ini selama lebih dari seribu tahun. Tetapi Rusia juga memiliki dan masih memiliki banyak pemahat berbakat. Sekolah ukiran tulang Kholmogory memiliki sejarah yang sangat kaya dan mulia. Museum dunia menyimpan sampel peti mati yang luar biasa, peti mati, lemari mini yang dibuat menggunakan teknik ukiran tulang kerawang Kholmogory