Video: Mengapa fotografer Paris abad ke-19 disebut "Leonardo Baru": Nadar dan foto-fotonya yang brilian
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09
Pria ini, yang hidup di abad ke-19, berhak mendapatkan julukan "Leonardo baru". Seorang seniman, kartunis, ahli kimia, penemu, aeronaut, penulis, dramawan teater - bakatnya sangat beragam, tetapi ia dikenang oleh keturunannya sebagai fotografer yang brilian. Berkat foto-foto dari studio Nadar, kita sekarang tahu seperti apa rupa banyak orang terkenal pada waktu itu, dan dari foto-fotonya di Paris, para ilmuwan mempelajari sejarah kota ini hari ini. Pada April 2020, dunia merayakan ulang tahun ke-200 kelahiran seorang pria yang menjadi simbol zamannya.
Gaspard-Felix Tournachon lahir pada 6 April 1820 di Paris dalam keluarga penerbit. Namun, pemuda itu tidak menikmati kehidupan yang tenang dan aman untuk waktu yang lama. Ketika pemuda itu berusia 17 tahun, ayahnya meninggal, dan penerbitnya bangkrut, jadi dia benar-benar memulai perjalanannya dari awal. Setelah putus sekolah kedokteran, Gaspard memutuskan untuk menulis untuk surat kabar dan terjun langsung ke kehidupan bohemian Paris. Dia muncul dari sana dengan bagasi kenalan dengan penyair, seniman, dan penulis paling berbakat, dengan ketenaran jurnalis kartunis yang layak dan dengan nama yang cukup singkat: pemuda itu mempersingkat nama keluarga kompleks Turnashon dalam beberapa langkah ke Nadar, dan kemudian dengan nama samaran ini dikenal seluruh dunia.
Pada tahun 1852, Nadar menyusun proyek ambisius pertamanya. Dia memutuskan untuk membuat galeri besar potret karikatur orang-orang terkenal sezaman. Hasil kerja dua tahun adalah "Pantheon of Nadar" - lembaran litografi besar, di mana karikatur 240 penulis Prancis ramai. Itu hanya seperempat dari pekerjaan yang direncanakan, tetapi seniman tidak melanjutkannya, karena perusahaan itu ternyata terlalu mahal. Nadar pertama kali memotret semua model (saat ini dia menjadi salah satu pemilik studio foto saudaranya), dan kemudian dia melukis. Saya harus mengatakan bahwa proyek ini, meskipun belum selesai, membawa artis ketenaran yang luar biasa: para selebriti tidak tersinggung dengan karikatur yang dieksekusi dengan terampil, tetapi takut untuk tidak masuk ke Pantheon di perusahaan bintang lain, sehingga reputasi yang diperoleh Nadar untuk dirinya sendiri selama tahun-tahun ini jauh lebih mahal daripada manfaat langsung litografi.
Berkat karyanya di Pantheon, Nadar terpesona dengan fotografi. Dia menulis: Selama hidupnya, Nadar menjadi penulis seluruh galeri foto-foto megah orang-orang sezaman yang terkenal: Victor Hugo, Georges Sand, Alexandre Dumas, saudara-saudara Goncourt, Charles Baudelaire, Gustave Courbet, Sarah Bernhardt, dan banyak lainnya. Nadar menjadi potret klasik fotografi, mengembangkan banyak teknik yang masih menjadi dasar bentuk seni ini. Ateliernya di Boulevard des Capucines di Paris menjadi contoh salon ultra-modern: bangunan dari kaca dan logam, lift dan air mancur di dalamnya dan, yang paling mengejutkan, lampu neon, salah satu yang pertama di Paris. Keajaiban bercahaya pada masanya secara khusus ditugaskan oleh Nadar oleh Antoine Lumiere, ayah dari saudara pembuat film terkenal.
Selain tingkat artistik tertinggi, seni fotografi Nadar selalu selangkah lebih maju dari sisi teknis, karena bukan tanpa alasan pria ini menggabungkan bakat yang begitu beragam. Upaya pertamanya untuk menggunakan listrik dalam fotografi menyebabkan kebingungan di kalangan spesialis. Masyarakat fotografi Prancis tidak percaya pada kemungkinan pencahayaan buatan sampai Nadar secara khusus mengambil serangkaian foto demonstrasi. Namun setelah itu, para fotografer-inovator berhasil memotret di tempat-tempat yang sebelumnya dianggap tidak terjangkau untuk difoto. Nadar dengan peralatannya yang besar memanjat masuk dan pertama-tama berhasil memindahkan katakombe Paris, dan kemudian selokan di ibu kota Prancis. Ngomong-ngomong, rangkaian karyanya ini membuat ruang bawah tanah begitu terkenal sehingga perjalanan di sekitar "perut Paris" menjadi mode kemudian. Pengunjung memulai perjalanan mereka dengan troli limbah khusus, kemudian para wanita dibawa menyusuri kanal bawah tanah dengan gondola, dan para pria berjalan di sampingnya. Sekitar tahun yang sama, omong-omong, teman Nadar, Victor Hugo, menggambarkan bagian bawah tanah ibu kota dalam novel Les Miserables. Jika pada gambar di bawah ini menurut Anda sosok manusia terlihat agak tidak wajar, Anda benar sekali. Saat itu, eksposur kamera di bawah cahaya buatan adalah 18 menit. Selama bekerja, Nadar dengan cepat sampai pada kesimpulan bahwa lebih mudah menempatkan manekin lilin di ruang bawah tanah daripada memaksa para pekerja untuk tetap tidak bergerak begitu lama.
Sangat menarik bahwa ketika mempelajari "dasar Paris" (dalam arti harfiah), Nadar terpesona oleh gagasan terbang di atas kota besar. Pada tahun 1861 ia merancang dan membangun balon raksasa yang terkenal. Lebih dari delapan puluh ribu orang berkumpul di Champ de Mars untuk menyaksikan penerbangan pertamanya. Yang penasaran tidak kecewa: balon besar mengangkat keranjang susun seukuran rumah kecil, yang berisi semua yang dibutuhkan untuk hidup, termasuk dapur. Diyakini bahwa itu adalah "Raksasa" yang digambarkan Manet di atas Paris dalam lukisan "Pameran Dunia 1867". Balon itu lepas landas lima kali, tetapi kemudian, sayangnya, jatuh. Nadar dan istrinya Ernestina terluka, tetapi ini tidak menghentikan artis, karena penerbangan menjadi bagian penting dari karyanya - Nadar berkembang selama beberapa tahun dan kemudian mematenkan metode fotografi udara pertama di dunia. Secara teknis, itu bahkan lebih sulit daripada menyeret baterai besar ke lorong sempit katakombe. Untuk fotografi di ketinggian, master harus mengembangkan komposisi reagen khusus. Tetapi pada akhir tahun 1860-an, fotografer akhirnya berhasil mengambil foto pertama dari ketinggian lebih dari lima ratus meter.
Setelah periode kemakmuran, Nadar menghadapi ketidakstabilan keuangan - ia gagal menghasilkan banyak uang selama kebangkitannya, dan peristiwa Komune Paris menggerogoti posisinya. Oleh karena itu, pada akhir hidupnya, seniman dan penemu foto hebat itu terutama terlibat dalam penciptaan sastra. Dia menulis dan menerbitkan beberapa buku di mana dia berbicara tentang hidupnya dan teman-temannya yang terkenal. "Kepala fotografer abad ke-19" meninggal pada tahun 1910, beberapa minggu sebelum ulang tahunnya yang ke-90. Ateliernya di Paris, di bawah kepemimpinan putranya Paul, bekerja untuk waktu yang sangat lama - hingga 1939.
Dan di abad XXI genre fotografi tetap diminati. Dan meskipun telah menjadi semudah mungkin diakses, ada juga mahakarya nyata. Jadi, traveler mengambil foto interior kuil terkenal di dunia, mirip dengan kaleidoskop.
Direkomendasikan:
Mengapa topi dengan bulu berada di puncak mode di abad-abad yang lalu, dan burung mana yang menderita glamour
Hari ini, seorang pria yang mendekorasi pakaiannya dengan bulu membangkitkan asosiasi yang aneh dalam diri kita, tetapi di masa lalu sebaliknya, detail toilet ini berbicara tentang maskulinitas pemilik topi, dan terkadang pangkat militernya yang tinggi
Siapa di abad XVI yang disebut "seorang seniman tanpa cacat", dan Lukisan apa yang dia tulis?
Andrea del Sarto adalah seorang pelukis dan juru gambar Italia yang karya-karyanya, dengan komposisi dan keterampilan yang halus dan canggih, memainkan peran penting dalam pengembangan Mannerisme Florentine. Penulis biografi terkenal Vasari menyebutnya "seorang seniman tanpa cacat." Seperti apa dia, pelukis terkenal dari High Renaissance?
Apa fakta baru tentang meteorit Tunguska yang baru-baru ini dipelajari oleh para ilmuwan: Ledakan misterius 100 tahun yang lalu di Siberia
Pada musim panas 1908, sebuah ledakan misterius terjadi di Siberia, yang bahkan hari ini menggairahkan pikiran para peneliti ilmiah. Di atas persimpangan sungai Lena dan N. Tunguska, sebuah bola raksasa menyapu dengan keras dan cerah, yang penerbangannya berakhir dengan retakan yang kuat. Terlepas dari kenyataan bahwa kasus benda luar angkasa yang jatuh ke Bumi dianggap yang terbesar dalam sejarah modern, pecahannya tidak pernah ditemukan. Energi ledakan melebihi kekuatan bom nuklir yang dijatuhkan di Hiroshima pada tahun 1945
Mengapa sutradara brilian Stanley Kubrick membenci film pertamanya dan mengapa dia tidak membiarkan penonton melihat "A Clockwork Orange"
Film Stanley Kubrick dibongkar menjadi kutipan visual, yang disebut klasik sinematik, dan ditinjau kembali lusinan, jika tidak ratusan kali. Bagaimanapun, sang master adalah sutradara yang brilian dan mengubah seluruh perjalanan sejarah perfilman. Tekniknya yang tak tertandingi telah mengilhami generasi pembuat film muda dan telah menentukan teknologi pembuatan film saat ini. Kubrick memiliki keberanian luar biasa dalam segala hal yang berkaitan dengan perfilman, properti inilah yang menjadikannya salah satu sutradara paling terkemuka di abad ke-20. Tapi tuannya sendiri jauh
Mengapa film "Dokter Penyihir" disebut yang terbaik di abad XX di Polandia, dan Belarusia menganggapnya penting bagi diri mereka sendiri
Di Polandia, film "The Witch Doctor" (1982) yang disutradarai oleh Jerzy Hoffmann masih dianggap sebagai salah satu film domestik paling sukses di abad kedua puluh, yang memiliki kesuksesan luar biasa di seluruh dunia. Kisah mengharukan dari profesor kedokteran terkenal, yang kehilangan keluarga dan ingatannya, yang menjadi tabib desa, yang sebagai hasilnya menyelamatkan putrinya dan kembali ke kehidupan sebelumnya, menjadi milik penduduk Polandia pada masa pemerintahan rezim militer. , perwujudan dari peribahasa Latin yang terkenal “sementara saya bernafas, saya berharap