Moskow dan Moskow di kanvas impresionis era realisme sosialis Yuri Pimenov

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09

Ketika datang ke seniman realis sosialis, untuk beberapa alasan, banyak orang langsung mengasosiasikan pekerjaan mereka dengan gambar para pemimpin, Stakhanovis terkemuka, serta dengan bendera merah dan banyak perlengkapan patriotik dan propaganda lainnya. Tetapi di masa Soviet ada master lain yang menulis kehidupan biasa orang biasa, suka dan duka mereka sehari-hari. Dan hari ini saya ingin mengingat pelukis hebat dari genre sehari-hari di era realisme sosialis - Yuri Pimenov. Seniman ini berhasil mencapai hal yang tidak terpikirkan pada waktu itu: sambil tetap setia pada dirinya sendiri, ia menciptakan lukisan yang disukai dan dipahami semua orang …

Dunia kreativitas seniman Yuri Pimenov adalah dunia khusus di mana setiap pemirsa membuat penemuan baru untuk dirinya sendiri di era Soviet yang jauh itu. Dan hari ini kita dapat mengatakan dengan yakin bahwa keintiman yang mendalam dari lukisan-lukisan Pimenov ada dalam vitalitas mereka yang sebenarnya. Anda dapat melihat sendiri dengan melihat galeri karya terbaik seniman.

Ini adalah lukisan novella, menyembunyikan cerita sehari-hari yang telah melewati pengalaman emosional seniman, pandangan dunia dan bakatnya. Ahli kuas menciptakan lukisannya dalam gaya impresionisme baru, berdasarkan "momen indah" dengan nada romantis ringan dan lirik tertentu, yang memberi karya-karyanya suasana khusus, menurut saya, serius. Dan dia dengan murah hati mengisi momen-momen ini sampai penuh dengan kehidupan, keinginan, perasaan, dan suasana hati yang sebenarnya.

Namun, gaya penulisan artis yang tidak biasa patut mendapat perhatian khusus - sapuan kuas kecil yang tembus cahaya, yang menjadi tulisan tangan penulisnya yang unik selama sisa hidupnya, serta genre lukisan lirik, yang tetap menjadi elemennya selamanya. Banyak kritikus seni menganggap Pimenov sebagai penulis sejarah nyata pada waktu dia tinggal dan menciptakan kanvasnya yang mengesankan.

Sedikit tentang master realisme sosialis, tidak seperti yang lain

Pelukis, perancang teater, seniman grafis, Artis Rakyat RSFSR, anggota penuh Akademi Seni Uni Soviet - Yuri Ivanovich Pimenov (1903-1977) adalah penduduk asli Moskow. Ia lahir dan tinggal di sebuah rumah tidak jauh dari Galeri Tretyakov, oleh karena itu, sebagai anak laki-laki, ia menghabiskan sebagian besar waktu luangnya di aula galeri terkenal. Dan karena itu, sejak usia dini, menggambar adalah hobi favoritnya.

Yuri menganggap mentor dan guru pertamanya sebagai ayahnya, seorang pengacara berprofesi, yang merupakan seniman amatir yang sangat baik. Selama tahun-tahun sekolahnya, Yura Pimenov tidak benar-benar cocok dengan matematika, tetapi dia sangat baik dengan kuas dan cat, yang, tentu saja, tidak luput dari perhatian. Di sekolah menengah, guru menggambar membantu bocah berbakat itu memasuki sekolah seni Zamoskvoretsk.

Dan pada tahun 1920, pemuda berbakat itu sudah belajar di VKHUTEMAS - salah satu lembaga seni terbaik di negara ini. Dan setelah lulus pada tahun 1925, bersama dengan lulusan lainnya, Yuri Pimenov memasuki asosiasi seni yang disebut Society of Easel Painters. Selama periode inilah seniman muda itu sangat menyukai ekspresionisme Jerman, yang dimanifestasikan dengan jelas dalam karyanya. Pada tahun 1927, ia menciptakan kanvas "Berikan ke Industri Berat!", Yang kemudian sangat dipuji oleh para kritikus.

Namun, tidak semuanya begitu cerah dalam karir kreatif artis. Jadi, pada awal tahun 1930-an, masa-masa sulit datang dalam hidupnya. Dengan dekrit "Tentang restrukturisasi organisasi sastra dan seni" pihak berwenang melarang pekerjaan semua asosiasi seni. Pimenov sendiri dikritik tajam, menuduhnya formalisme.

Sang seniman mengalami kesulitan bertahan saat ini, ia kemudian mengingatnya seperti ini:

Namun demikian, seiring waktu, setelah mengumpulkan semua keinginannya, sang seniman menemukan kekuatan untuk kembali bekerja. Dan di paruh kedua tahun 30-an, tema utama karyanya adalah kehidupan ibu kota dan citra penduduknya.

Pada saat itu, Pimenov dapat berjalan selama berhari-hari di jalan-jalan dan taman-taman Moskow yang paling terpencil, berkendara ke pinggiran ibukota dan berkeliaran di hutan-hutan di sekitarnya. Dia dengan antusias melukis pemandangan kota, menggambarkan bangunan baru Moskow baru dan, tentu saja, orang-orang - spiritual, cantik dalam jiwa dan raga. Untuk ini, rekan seniman dan kritikus seni menyebutnya sebagai "penyanyi" kehidupan ibu kota dan kehidupan sehari-hari.

Bahkan tahun-tahun perang yang sulit, Yuri Ivanovich, menolak untuk mengungsi, menghabiskan waktu di Moskow, membuat poster propaganda. Saat ini, ia melukis potret pahlawan dan lukisan bergenre, yang mencerminkan kehidupan militer sehari-hari di kota asalnya.

Pada tahun-tahun pascaperang, Yuri Ivanovich bekerja sebagai guru di All-Union State Institute of Cinematography (VGIK). Kanvas Pimenov sekali lagi mencerminkan tema damai: Moskow dan Moskow, bangunan baru, adegan genre dari kehidupan.

Dengan demikian, setelah selamat dari masa kritik yang sulit, Pimenov menjadi master realisme sosialis yang diakui. Sejak pertengahan 1950-an, ia sering bepergian: ia mengunjungi Inggris, India, Prancis, dan Italia, menulis esai tentang perjalanan, membuat sketsa. Namun, cinta terbesar dalam kehidupan master masih Moskow, dengan pemandangan dan penduduk yang telah membuat sejarah selama berabad-abad.

Dan sebagai kesimpulan, saya ingin mencatat bahwa Yuri Pimenov memiliki bakat khusus - untuk menemukan romansa dan lirik dalam kehidupan sehari-hari. Dan tidak seperti banyak rekannya di bengkel, Pimenov selalu berusaha mengikuti perkembangan zaman dan berusaha benar-benar mewujudkan kehidupan modern dalam karya-karyanya.

Penciptaan sensasi bergetar dari singularitas kehidupan biasa - itulah kredo kreatif sang seniman. Dan itu sangat berbeda dengan karya banyak realis sosialis, yang dengan hati-hati mencoba memoles realitas sistem sosialis, mengidealkan dan memujinya.

Namun demikian, Pimenov tanpa konvensi apa pun diakui sebagai salah satu seniman seni rupa Soviet yang paling cerdas dan paling menonjol. Dan hari ini karyanya disimpan di museum terbesar di negara ini. Dan yang menarik, lukisan-lukisannya, ringan, dipenuhi dengan cahaya dan dinamika yang bergetar, tetap tidak meninggalkan acuh tak acuh baik penggemar seni Barat maupun modern dan akademisi yang yakin.

Baca juga: Mengapa realis sosialis terkenal Geliy Korzhev mulai melukis mutan dan lukisan Turki dengan motif alkitabiah