Artis yang melukis cinta dengan warna pelangi dan daun emas: Oleg Zhivetin

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09

Lagu dan roman telah dinyanyikan tentang cinta yang menyertai umat manusia sepanjang sejarahnya. Puisi dan prosa ditulis tentang dia. Seniman dan pematung mencoba dengan jelas menggambarkan konten sensualnya … Cinta adalah satu-satunya perasaan di alam, di mana tidak ada batasan untuk kekuatan imajinasi atau pelarian fantasi, itulah sebabnya lukisan seniman yang didedikasikan untuk getaran ini perasaan selalu menarik dan mempesona pemirsa terutama. Dan di hari-hari kita cinta adalah topik favorit bagi banyak penulis. Hari ini dalam ulasan kami, kami akan menyajikan serangkaian karya asli Artis Rusia-Amerika Oleg Zhivetin, yang menciptakan dunia kekasihnya sendiri yang indah.

Kanvas simbolis seniman ini disebut tidak biasa, fantastis, filosofis, magis. Dan bukan hanya karena Oleg Zhivetin memilih cinta sebagai tema utama lukisannya, gaya dan teknik artistik, yang ditemukan oleh sang master dalam proses pengerjaan yang melelahkan, juga unik dengan caranya sendiri. Lukisan-lukisannya dapat dikenali, bergaya dan dipenuhi dengan simbolisme yang hidup, prinsip-prinsip yang digunakan dalam karya-karya mereka oleh para empu tua dari era yang berbeda, mengungkapkan tema yang menakjubkan ini. Dan, seperti yang Anda tahu, banyak simbol klasik beralih kepadanya, yaitu Gustav Klimt, Marc Chagall, Pablo Picasso, Frida Kahlo … Rupanya, Oleg Zhivetin mengambil inspirasinya dari karya mereka, menciptakan karya-karya uniknya.

Oleh karena itu, perlu dicatat bahwa orisinalitas kreasi Oleg Zhivetin juga terletak pada penggunaan banyak simbol aneh. Jadi, beberapa penonton akan melihat gambar Madonna, malaikat dan orang suci sebagai simbol, seseorang akan melihat simbol keindahan, kehalusan dan perkembangan spiritual dalam alat musik, buku, bunga, hati. Lukisan artis menginspirasi pengakuan baru dan membuka perasaan tulus kepada orang yang dicintai. Dan ini juga mengandung pesan simbolis.

Para pahlawan kanvas pelukis sering "berkomunikasi" baik satu sama lain maupun dengan pemirsa dengan bantuan gerakan, yang juga dipenuhi dengan makna halus. Di dalamnya penulis menempatkan sikapnya terhadap dunia nyata - kata seniman itu sendiri tentang karyanya.

Teknik di mana seniman bekerja patut mendapat perhatian khusus. Dia melukis "lukisan kompleks" menggunakan banyak lapisan cat, skema warna yang rumit, pola rumit menggunakan daun emas, perak dan tembaga. Akibatnya, kita melihat semacam teknik melukis yang dipadukan dengan dekorasi volumetrik yang dibuat menggunakan relief berbagai tekstur. Omong-omong, dekorasi yang menyenangkan di setiap karya adalah unik dan tidak dapat diulang dalam pelaksanaannya.

Seniman juga, dengan keterampilan yang luar biasa, menciptakan harmoni figur dan gambar komposisi di kanvasnya, membawanya ke dalam bingkai bulat. Pendekatan inilah yang memungkinkan master untuk memberikan dinamisme pada karyanya. Dan pengalaman melukis, yang diperoleh di masa mudanya, membantu menciptakan spektrum warna yang dipilih dengan benar, pewarnaan yang harmonis, rasio gamut warna dan coraknya yang paling halus.

Fitur utama dari tulisan tangan penulis Zhivetin adalah kemampuannya untuk mengumpulkan beberapa gambar menjadi satu kesatuan, jalinan figur dalam ledakan perasaan yang harmonis dan melengkapinya dengan efek pembiasan warna yang tersusun secara harmonis.

Beberapa kata tentang penulis

Artis Rusia-Amerika Oleg Zhivetin lahir pada tahun 1964 di ibu kota Uzbekistan dalam keluarga seniman. Mentor dan guru pertama Oleg adalah ayah yang sangat menuntut. Pada usia sembilan tahun, bocah itu memasuki sekolah seni anak-anak. Ketika keluarga artis masa depan pindah ke Moskow, Oleg, pada usia lima belas tahun, mulai belajar di Akademi Seni Moskow, dari mana ia lulus dengan pujian pada tahun 1982. Pada upaya kedua, ia menjadi mahasiswa di Institut Seni Surikov.

Pada tahun 1990, Oleg Zhivetin, setelah menerima gelar Master of Fine Arts setelah lulus, pergi ke Amerika Serikat. Dan sudah pada tahun 1991, seniman muda itu diundang ke pameran tunggal pertamanya di Mission San Juan Capistrano Museum di California, di mana ia mempresentasikan serangkaian lukisan berjudul "Origigraphs" kepada publik Amerika dan mendapat ulasan positif dari pers dan televisi. Sejak saat itulah sang seniman mulai mengerjakan lukisan-lukisan yang sangat kompleks dengan tema universal cinta dan gaya warna-warnanya yang dapat dikenali, di mana melalui mata pelukis publik melihat sensualitas halus dan kelembutan hubungan yang bergetar.

Perlu dicatat bahwa teknik luar biasa seperti itu dengan sangat cepat mendapatkan penggemarnya, dan penulisnya - reputasi yang baik sebagai seniman inovatif di banyak negara. Ngomong-ngomong, dalam beberapa tahun terakhir sang seniman sering ke Rusia, berkolaborasi dengan galeri seni Rusia.

Menyelesaikan ulasan hari ini, saya ingin membawa kata-kata Kitab Suci: “Cinta bertahan lama, penyayang, cinta tidak iri, cinta tidak ditinggikan, tidak sombong, tidak marah, tidak mencari sendiri, tidak kesal, tidak berpikir jahat, tidak bergembira karena ketidakbenaran, tetapi bersukacita karena kebenaran; Menutupi segalanya, percaya segalanya, mengharapkan segalanya, menanggung segalanya. Cinta tidak pernah berhenti menjadi … Itu abadi!"

Dan definisi ini, sebaik mungkin, mencirikan konten karya asli Oleg Zhivetin, yang berfungsi sebagai pengingat bagi banyak cinta pertama mereka - lembut, bergetar, dan tak terlupakan.

Saat ini, tidak banyak master yang berhasil mengejutkan penonton dengan kombinasi bentuk dan konten yang tidak standar dan harmonis. Artis dari Bryansk Sergey Kustarev berhasil dengan penuh minat, he menulis gambar luar biasa yang sulit dibedakan dari uang logam.