Daftar Isi:
Video: Mengapa lukisan "Rumah Kartu" menjadi cerminan dari tragedi pribadi artis Zinaida Serebryakova
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09
Salah satu karya ikonik Zinaida Serebryakova adalah lukisan "House of Cards", yang ditulis pada tahun 1919. Lukisan itu mewakili sekelompok anak-anak yang bersemangat membangun rumah dari setumpuk kartu. Tapi sesuatu dalam gambar ini mengkhawatirkan dan membuat Anda sedih. Ternyata permainan kekanak-kanakan yang tidak rumit untuk membangun rumah kartu ini menyembunyikan keseluruhan cerita dari kehidupan artis.
Tentang artis
Zinaida Serebryakova meninggalkan jejak yang tak terhapuskan dalam sejarah seni lukis sebagai salah satu seniman paling terkenal di abad kedua puluh. Dia lahir pada 12 Desember 1884 di perkebunan Neskuchnoye di wilayah Kharkov modern di dinasti seniman Benoit-Lanceray. Ayah seniman, Eugene Lansere, adalah seorang pematung terkenal.
Paman Serebryakova, Alexander Benois, adalah seorang seniman Rusia yang berpengaruh, salah satu pendiri kelompok seni World of Art, yang menciptakan sejumlah publikasi penting tentang seniman Rusia. Ketika Zinaida baru berusia 2 tahun, ayahnya meninggal karena TBC, dan keluarganya terpaksa pindah ke apartemen kakeknya di St. Petersburg. Omong-omong, kakek dari pihak ibu, Nikolai Benois, adalah seorang profesor terkenal dan ketua Masyarakat Arsitek St. Petersburg. Apartemennya terletak di sebelah Teater Mariinsky,
Berkat silsilah yang begitu berbakat, sejak kecil, Serebryakova dikelilingi oleh seniman dari semua kalangan, dari siapa dia bisa belajar melukis, musik, dan menari. Pada tahun 1900, ia memasuki gimnasium wanita dan sekolah seni Putri K. N. Tenisheva, di mana ia bertemu Ilya Repin, yang kemudian dianggap sebagai Rembrandt Rusia. Repin-lah yang menjadi mentor pertamanya. Pada tahun 1903, Serebryakova memasuki studio Osip Braz, seorang seniman realis Rusia dan rekanan Dunia Seni.
Rumah kartu
Karya populer Serebryakova adalah lukisan "House of Cards" (1919). Plot tampaknya cukup lucu, seperti keluarga dan nyaman. Ini adalah sekelompok anak-anak yang bersemangat membangun rumah kartu. Tiga anak laki-laki dan perempuan adalah anak dari artis itu sendiri. Mereka duduk di meja dengan taplak meja biru laut. Di atas meja ada vas bunga jagung dan boneka yang sudah tidak dimainkan siapa pun. Gambar menunjukkan momen ketika pahlawan wanita kecil akan mengambil kartu dari meja dan memasukkannya ke dalam rumah. Dengan tangannya yang lain, dia memegang kartu as hati.
Sungguh, kegiatan yang sangat seru dan menarik. Seniman dengan terampil menyampaikan keindahan permainan anak-anak. Tapi ada yang salah dengan ini… Ini adalah pandangan anak-anak. Tentu saja, permainan seperti itu membutuhkan perawatan dan akurasi yang ekstrem. Anak-anak menanggapi masalah ini dengan cukup serius. Mungkin itu sebabnya ada ketegangan dan ketekunan dalam ekspresi wajah mereka, yang seharusnya membantu mereka berhasil? Tidak, wajah terlalu suram, di mana tidak ada sedikit pun kesenangan. Kecemasan dan kegagalan terlihat di wajah anak-anak sekolah. Pesan penulis lain, yang mengkhawatirkan - adalah palet yang terlalu gelap dan suram. Sangat menarik bahwa Serebryakova memutuskan untuk menggambarkan kanvas ini dalam warna-warna dingin, tetapi mengapa tiba-tiba? Lagi pula, ini sama sekali tidak khas untuknya. Bahkan, kanvas mencerminkan tragedi pribadi yang mendalam dari seorang wanita, istri dan ibu dalam satu orang. Serangkaian peristiwa yang tidak menyenangkan terjadi pada Serebryakova sepanjang tahun dan tahun lukisan ini.
Kehidupan keluarga Serebryakova
Pada tahun 1917, di puncak karir Serebryakova, Akademi Kekaisaran di St. Petersburg memberinya gelar akademisi. Tetapi Revolusi Bolshevik merampas kesempatannya untuk belajar di akademi, karena dia harus melarikan diri. Kemudian Serebryakova memutuskan untuk menyewa apartemen tiga kamar yang tidak dipanaskan di Kharkov yang berdekatan. Sejak 1918, garis hitam dimulai dalam kehidupan artis. Tanah kesayangannya, Neskuchnoye, dijarah dan dibakar habis. Pada tahun 1919, suaminya ditangkap di Moskow selama Teror Merah dan kemudian meninggal karena tifus di penjara Bolshevik. Janda dengan empat anak kecil dan seorang ibu yang sakit, Serebryakova kembali ke St. Petersburg. Ini adalah titik balik dalam karirnya. Dia mencari pekerjaan apa saja agar keluarganya tidak kelaparan. Hidup dihabiskan dalam kemiskinan, dan masa lalu berserakan seperti rumah kartu. Situasi ini mendorong seniman untuk membuat kanvas.
Selama waktu inilah dia menciptakan karya tergelapnya, House of Cards, di mana keempat anaknya mengalami kesulitan hidup saat bermain game. Semua kerumitan nasib mereka menyampaikan pandangan. Lemas, bingung dan tegang. Inilah pandangan anak-anak yang tidak sempat menikmati masa kecilnya. Membandingkan karya ini dengan lukisan sebelumnya "Saat Sarapan" (1914), tidak mungkin untuk tidak memperhatikan kontras yang tajam. Karya pertama menggambarkan keluarga muda yang bahagia. Dan gambaran tahun 1919 adalah sebuah keluarga yang kelelahan yang telah melalui banyak kesulitan.
Dengan demikian, rumah kartu dalam gambar melambangkan harapan dan keyakinan pada kesejahteraan spiritual terbaik, yang tidak cukup. Bagi seniman, keluarga, kenyamanan dan ketenangan rumah selalu penting (inilah nilai-nilai yang diisi oleh kanvas Serebryakova). Dan dalam karya ini, rumah kartu, yang akan runtuh, melambangkan kefanaan kebahagiaan manusia. Keluarga bisa runtuh dengan cara yang sama. Pemirsa tentu berharap masa depan yang cerah dan bahagia untuk anak-anak ini.
Direkomendasikan:
Bagaimana penari hebat Nijinsky masuk ke rumah sakit jiwa dari panggung dan tragedi lain dari bintang balet Rusia
Balet, bersama dengan vodka, boneka bersarang, dan Yuri Gagarin, telah lama menjadi ciri khas Rusia. Seluruh dunia tahu nama-nama Anna Pavlova, Mikhail Fokin, Avdotya Istomina, Vaclav Nijinsky, Serge Lifar, Olga Spesivtseva, Rudolf Nureyev dan banyak penari balet Rusia lainnya. Merekalah yang, dengan kerja keras, obsesi pada tarian, kemampuan alami yang luar biasa, membuat kami berbicara tentang balet Rusia sebagai yang terbaik di dunia
Lukisan-lukisan keren dari kejeniusan surealisme dan distopia, penuh dengan ketakutan dan tragedi: Zdzislaw Beksiński
Seorang seniman surealis pemenang penghargaan, fotografer kreatif, dan orang yang telah mengalami banyak kesedihan - semua deskripsi ini berlaku untuk Zdzislav (Zdzislav) Beksiński, yang sepanjang hidupnya berjuang dengan kesulitan dan tanpa lelah melukis gambar yang dipenuhi dengan pengalaman emosional, tragedi, ketakutan dan gema perang. Terlepas dari semua ini, karyanya, yang dibayangi oleh kerinduan, kesedihan dan rasa sakit, mendapat pengakuan di seluruh dunia, tercatat dalam sejarah sebagai seni dystopian
Persahabatan dengan Galileo, tragedi pribadi, dan fakta lain yang tidak banyak diketahui tentang artis hebat Abad Pertengahan Artemisia Gentileschi
Pada abad ke-17, Artemisia Gentileschi mampu mengubah penderitaannya menjadi beberapa lukisan Barok Italia yang paling dramatis. Dia adalah seorang wanita yang melanjutkan karir artistiknya dengan tekad baja, meskipun tragedi pribadi yang mendalam. Putri pelukis terkenal Orazio Gentileschi, ia menaklukkan prasangka dan kebencian terhadap wanita dan menjadi salah satu pelukis dan sejarawan terkemuka periode Barok
Lukisan phantasmagoric sebagai cerminan jiwa: Lukisan sepenuh hati oleh Givi Siproshvili
Sekarang di Internet, Anda sering dapat menemukan karya seniman kontemporer yang mengesankan imajinasi pemirsa dengan getaran positif dan memberikan kesenangan yang tak terlupakan dari apa yang mereka lihat. Jauh lebih jarang di Internet, kita menemukan karya-karya seniman yang membangkitkan asosiasi tertentu dan memaksa kita untuk berpikir secara kiasan dan menembus ke kedalaman pikiran para pahlawan lukisan. Di antara master yang luar biasa seperti itu, saya ingin menyebutkan nama seniman Georgia Givi Iraklievich Siproshvili. Untuk beberapa karyanya
Di balik layar film "Halo, saya bibimu!": Bagaimana pembuatan film membantu Alexander Kalyagin selamat dari tragedi pribadi
Lebih dari 40 tahun telah berlalu sejak komedi ini pertama kali muncul di layar, tetapi hari ini tidak kehilangan popularitasnya. Para pemerannya sangat sukses sehingga hari ini sulit untuk membayangkan artis lain dalam peran ini. Karakter utama membuat penonton tertawa terbahak-bahak, dan mereka bahkan tidak menduga tragedi apa yang dialami Alexander Kalyagin sesaat sebelum syuting