Apa yang mempesona lukisan kubo-futuristik Vasily Krotkov

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09

Terus memperkenalkan pembaca dengan pelukis Rusia kontemporer, seseorang tidak dapat mengabaikan karya seorang seniman unik yang, dengan karyanya, tidak hanya menghidupkan kembali tradisi terbaik seni avant-garde Rusia pada awal abad ke-20, tetapi juga membawa visi individualnya, teknik dan tulisan tangan penulis menjadi gaya yang disebut kubo-futurisme … Ekonom menurut pendidikan, seniman menurut pandangan dunia Vasily Krotkov, memiliki pola pikir analitis, dengan terampil menghitung dalam lukisannya lintasan sinar cahaya yang dibiaskan, dan sudut datangnya, dan jumlah wajah dalam gambar dan objek yang digambarkan olehnya.

Cubo-futurisme adalah salah satu gaya seni bergambar yang datang ke Rusia pada awal abad terakhir dan menerima perkembangannya yang sangat cepat pada saat yang sama, serta penurunan yang cukup cepat. Namun, gaya ini, yang sangat populer seratus tahun yang lalu, hari ini, setelah lama terlupakan, mengalami kelahiran kembali. Sekarang arah ini dalam namanya telah memperoleh awalan "posting" dan disebut "post-cubo-futurism".

Banyak seniman kontemporer Rusia telah terlibat dalam kebangkitan tren ini dan, di antara mereka, saya ingin menyebut pelukis pemula Moskow - Vasily Vyacheslavovich Krotkov. Meskipun usianya yang terhormat, ia dianggap sebagai seniman yang bercita-cita tinggi. Dan untuk mengetahui mengapa seorang pemula - Anda perlu melihat halaman biografinya.

Bagaimana semua ini dimulai…

Vasily Krotkov lahir pada tahun 1959 di Moskow. Sejak usia dini ia gemar menggambar, dan saat belajar di sekolah seni ia menjadi sangat tertarik pada lukisan. Namun, seperti yang sering terjadi, para orang tua, ketika tiba saatnya untuk memilih profesi, memaksa anaknya untuk kuliah di bidang ekonomi. Dan begitulah yang terjadi - pemuda itu memasuki universitas ibu kota, berhasil lulus darinya dan membuat karier yang baik sebagai seorang ekonom.

Namun, pendidikan seni yang diterima di sekolah khusus tidak sia-sia sebagai seorang remaja - ia memberikan tunasnya, meskipun terlambat. Dan Vasily Krotkov tiba-tiba memutuskan untuk mencoba peruntungannya, dan sudah dewasa dia mengambil kuasnya dan kembali melukis. Post-cubo-futurisme justru menjadi gaya yang membawa sang master ke dalam proses kreatif dengan kepalanya dan mengungkapkan kemampuan kreatifnya yang luar biasa. Namun, sangat wajar bahwa ini adalah arah yang dipilih untuk dirinya sendiri oleh seseorang dengan pola pikir matematis, yang berpikir secara analitis.

… Dan pengalaman melukis, yang diperoleh di masa mudanya di sekolah seni, membantu menciptakan warna yang harmonis, rasio rentang warna dan coraknya. Karena futurisme dalam lukisan tidak hanya harmoni gambar dan komposisi komposisi, tetapi juga spektrum warna yang dipilih dengan benar. Pendekatan inilah yang memungkinkan seniman Moskow untuk menciptakan orisinalitas dan keunikan gaya penulis.

Vasily Krotkov, post-cubo-futurist, yang menghidupkan kembali avant-garde kubik domestik

Setelah datang ke seni sebagai orang yang matang dan sukses, Vasily Krotkov dengan cepat menemukan bahasa artistiknya, mengambil gaya kubo-futurisme sebagai dasar.

Pelukis itu sendiri, berbicara tentang mengapa ia memilih arah ini untuk dirinya sendiri, mengatakan: Mungkin, Anda tidak dapat merumuskan pemikiran Anda lebih tepat ketika berbicara tentang gaya lukisan yang paling menarik ini.

Dan rupanya itulah sebabnya karya post-cubo-futurist Moskow, yang tahu bagaimana menunjukkan dan membuat pemirsa sepenuhnya merasakan kedalaman fondasi alam semesta, begitu menarik dan menyenangkan pemirsa. Dan selain itu, untuk menyampaikan kepada publik melalui karyanya apa yang dilihat oleh seniman itu sendiri dengan mata ketiga, tetapi orang lain tidak melihatnya.

Perlu juga dicatat bahwa dengan gayanya yang unik, Vasily Vyacheslavovich Krotkov mencakup hampir semua genre lukisan. Kita bisa melihat potret-potretnya yang menakjubkan, seolah-olah dari pecahan-pecahan, dan motif-motif lanskap dan komposisi-komposisi benda mati yang menyenangkan, yang sekilas terdiri dari objek-objek yang paling sederhana. Dan kadang-kadang pelukis benar-benar menyimpang dari genre apa pun dan menulis dalam gaya fantasi, di mana ia memberikan kebebasan penuh pada imajinasinya. Omong-omong, gaya bebas ini cocok dengan arah yang dia pilih dengan cara yang sangat orisinal.

Dan apa yang menjadi ciri khas, tidak seperti karya banyak seniman, menangkap momen dalam mode "bingkai beku", Krotkov dengan ahli menciptakan kekacauan yang teratur dari momen yang siap berubah setiap saat. Gerakan dinamis ini, di atas segalanya, menciptakan chiaroscuro di atas kanvas. Jadi, melukiskan objek di dimensi keempat, yaitu dalam waktu, seniman avant-garde dengan terampil menggunakan sumber cahaya, baik yang berasal dari bidang gambar itu sendiri, atau dari luar. Dan sinar matahari, yang membiaskan melalui tepi objek, serta memantulkan dan menyebar di seluruh bidangnya, memberikan efek menakjubkan dari permainan cahaya dan bayangan, yang lebih banyak digunakan dalam grafik.

Efek khusus yang menarik ini ditingkatkan dengan teknik unik kubo-futurisme - penguraian volume menjadi bentuk geometris, deformasinya, dan penggandaan kontur. Inilah yang memberikan dinamika luar biasa pada objek komposisi, dan sinar yang dibiaskan dengan paling jelas menekankan batas antara terang dan gelap pada kanvas seniman.

Menyimpulkan hal di atas, saya ingin mencatat bahwa para spesialis dari sudut pandang profesional mencatat fitur khusus lain dari tulisan tangan penulis seorang seniman avant-garde modern. Vasily Vyacheslavovich Krotkov dengan terampil menggunakan teknik yang membuat pemirsa tidak hanya merasa sebagai pengamat luar, tetapi seolah-olah ditempatkan jauh ke dalam gambar itu sendiri.

Dan ini disebabkan oleh fakta bahwa master, mengatur objek, sangat sering cenderung tidak menunjukkan sudut pandang utama, tetapi menggunakan beberapa di antaranya. Oleh karena itu, lukisannya terkadang sulit untuk dilihat. Namun demikian, efek khusus semacam itu cukup orisinal dan membedakan penulis dari post-cubo-futurist lainnya di zaman kita.

Dan jika kita mempertimbangkan karya Vasily Krotkov dari sudut pandang filosofis, maka di dalamnya Anda dapat dengan jelas melihat keinginan penulis untuk memperluas Semesta di bidang dan wajah, sambil mencoba menemukan makna baru dalam hal-hal yang sudah dikenal, untuk mempelajari lebih lanjut tentang lingkungan daripada yang terlihat pada pandangan pertama. Dengan kata lain, ia mencoba untuk memahami esensi dan menyampaikannya kepada pemirsa.

Anda dapat berkenalan dengan karya seniman yang menciptakan gaya korporat uniknya sendiri dalam melukis di ulasan Potret dalam gaya lukisan ikon Rusia kuno, dibuat oleh master kuas modern Andrei Remnev.