Video: Buah inspirasi: lukisan eklektik oleh seniman Kanada
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09
Karya seniman Kanada Kyle Stewart langsung menarik perhatian. Seorang juru gambar yang sangat baik, eklektik dan seniman hebat, Kyle Stewart, dengan perhatiannya yang khas terhadap detail, warna dan tekstur, menciptakan kanvas yang mengesankan.
Stewart lahir pada tahun 1974 di sebuah komunitas pedesaan dekat kota St. Thomas (Kanada). Artis masa depan dididik di Lakehead University di Thunder Bay, yang terletak di bagian barat laut Ontario. Tidak berlebihan untuk mengatakan bahwa Stewart menyerap seni, secara harfiah, dengan susu ibunya. Kyle dilahirkan dalam keluarga yang kreatif: ibunya adalah seorang seniman, dan ayahnya pandai membuat tembikar. Terlepas dari kenyataan bahwa Kyle tidak akan mengikuti jejak orang tuanya, bakatnya sulit untuk dilewatkan.
Selama tahun-tahun universitasnya, pemuda itu terutama berfokus pada menggambar. Jadi, mengerjakan potret, sang seniman secara bertahap mengasah keterampilannya. Setelah menghabiskan beberapa waktu mengunjungi seorang teman di Spanyol, sang seniman diilhami oleh karya Antoni Gaudi dan alam Mediterania. “Lukisan minyak saya pada periode itu dibuat di bawah inspirasi dari komunikasi dengan pemandangan alam Spanyol yang tidak biasa. Dan, tentu saja, lukisan-lukisan ini dijiwai dengan kesan arsitektur Gaudi. Tapi niat saya bukan untuk mereproduksi alam secara harfiah. Tugas saya adalah menciptakan lingkungan artistik saya sendiri,”kata sang seniman.
Seniman saat ini tinggal dan bekerja di Toronto, dan karyanya dapat dilihat di berbagai pameran seni di banyak galeri seni di negara ini. Stewart telah berhasil mengadakan dua pameran tunggal di Galeri Muse di Toronto, dan juga berpartisipasi dalam pameran seperti Toronto Art Expo dan One of a Kind.
Seniman berbakat lainnya, Carmelo Blandino dari Italia dikenal dengan kanvas "bunga"-nya. Kelembutan kelopak dan pesona garis - bunga di kanvas awalnya terlihat seperti hidup.
Direkomendasikan:
Simbolisme buah delima dalam lukisan: Bagaimana buah ini terkait dengan Sengsara Kristus?
Penggambaran artistik pertama buah muncul lebih dari 3000 tahun yang lalu selama masa Mesir Kuno, di mana makam masih hidup yang menggambarkan makanan ditemukan. Orang Mesir percaya bahwa lukisan buah akan menjadi makanan yang tersedia untuk orang mati di akhirat. Simbolisme macam apa yang dimiliki buah paling indah dalam budaya dan lukisan ini? Bagaimana buah delima berhubungan dengan penderitaan Kristus?
Buah Aneh - buah yang sangat, sangat aneh dari Sarah Illenberger
Seniman benda mati menggambarkan sayuran dan buah-buahan buatan agar terlihat seperti nyata. Tetapi desainer Jerman Sarah Illenberger bahkan tidak mencoba membuat gambarnya sendiri yang realistis dan menggugah selera. Tapi dia membuat mereka sangat menarik dan luar biasa
Buah-buahan yang aneh. Barang-barang rumah tangga dan dekorasi yang tidak biasa dari koleksi Buah oleh Hisakazu Shimizu
Jika dalam kehidupan nyata umat manusia berjuang melawan transgenik dengan menempelkan label yang sesuai pada makanan, maka desainer tidak perlu khawatir - "organisme" mereka yang dimodifikasi memiliki hak untuk hidup, dan seringkali jauh lebih diminati dan populer daripada "produk alami". Orang-orang tertarik pada segala sesuatu yang asli dan tidak biasa, yang digunakan oleh penulis Jepang Hisakazu Shimizu, menciptakan koleksi barang-barang rumah tangga yang tidak biasa dan dekorasi Buah-buahan
Lukisan hiper-realistis yang menakjubkan oleh seniman Kanada
Potret wanita berskala besar yang dilukis oleh seniman berbakat dari Toronto hampir tidak bisa dibedakan dari foto. Kompleksitas karya tidak hanya terletak pada realismenya yang luar biasa, tetapi juga pada kemampuan penulis untuk menyampaikan realisme ini, dengan mengambil dasar tekstur kompleks seperti, misalnya, kertas atau kertas kusut
Betapa indahnya dunia ini! Lukisan positif oleh seniman Kanada Andris Leimanis
Seperti yang ditunjukkan oleh latihan, lukisan yang dilukis dengan gaya impresionisme disukai oleh hampir semua orang. Dan ini tidak mengherankan, karena kanvas yang cerah, penuh warna, dan positif, meskipun agak naif, jauh lebih menyenangkan untuk direnungkan daripada melihat lukisan yang suram, meskipun sangat filosofis. Dan ini berarti lukisan positif seniman Kanada Andris Leimanis (Andris Leimanis) akan menarik banyak orang