Apa dampak lukisan Savrasov, Levitan, dan pelukis lanskap terkenal lainnya terhadap orang-orang?

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09

Untuk memahami lanskap ini, seseorang tidak memerlukan pendidikan seni, atau pengetahuan umum, atau bahkan pengetahuan tentang nama artis. Gambar itu sendiri menarik bagi pemirsa, membangkitkan dalam dirinya yang sudah lama terlupakan atau, sebaliknya, perasaan yang diawetkan dengan hati-hati, menyentuh semacam untaian jiwa manusia, intim, pribadi. Namun, emosi yang ditimbulkan oleh lanskap suasana hati ternyata serupa dengan yang dialami orang lain saat melihat kanvas ini. Dan juga dengan mereka yang pernah membuat artis mengambil kuas.

Apa itu lanskap suasana hati, dan siapa yang membuatnya muncul

Ketika, ketika melihat pemandangan, hati tiba-tiba meremas, mencengkeram kesedihan atau, sebaliknya, perasaan bahagia muncul, ketika tampaknya gambar itu hampir menyampaikan suara, kesegaran angin, dingin atau panas - inilah pemandangannya suasana hati. Tren karya seniman abad XIX-XX ini mulai disorot baru-baru ini. Sebelumnya, lanskap tidak memainkan peran independen, menjadi latar belakang untuk subjek potret, alkitabiah, atau sejarah. Namun berkat penyimpangan dari standar yang berlaku umum dalam seni lukis, perkembangan pandangan mereka sendiri tentang peran karya seni dalam pengetahuan diri manusia, lanskap mulai berkembang, berubah menjadi genre yang mandiri dan menjanjikan.

Misalnya, ketika sulit untuk berbicara langsung tentang penjara, sisi terpidana dari realitas Rusia, lukisan "Vladimirka" karya Isaac Levitan, yang hanya menggambarkan jalan yang menuju ke kejauhan, dapat masuk ke dalam dialog hening dengan penonton. Academy of Arts of Masters, yang tergabung dalam Asosiasi Pameran Seni Bepergian. Dan yang tidak kalah pentingnya adalah naluri pelindung Pavel Tretyakov, yang tidak salah lagi merasakan suasana lanskap dan membeli kanvas mereka dari penulis, mendorong mereka untuk terus bekerja ke arah yang sama. Beginilah cara para master muncul dalam budaya Rusia, menciptakan hampir semua karya mereka dalam genre lanskap suasana hati.

Keterampilan pelukis lanskap seperti itu tidak terbatas pada reproduksi akurat dari lanskap alam atau untuk menangkap objek alam yang unik dan langka - ini adalah perbedaan mereka dari seniman yang menjadikan akurasi dokumenter sebagai tugas utama mereka. karakter seniman itu sendiri. Dalam lanskap suasana hati, kepribadian pencipta mereka selalu terlihat, dan alam digambarkan di dalamnya ketika seseorang melihatnya dalam keadaan pikiran tertentu. Ini dicapai dengan cara yang berbeda - dengan kekhasan komposisi, ritme, "udara" dan "cahaya", saturasi atau penghalusan. Tidak masuk akal untuk mencari detail, simbol, dan teka-teki "berbicara" dalam lanskap suasana hati, ide utama yang mencakup semua adalah tentang hubungan kehidupan batin seseorang dengan alam sekitarnya.

Salah satu pendiri genre "lanskap suasana hati" dianggap Nikolai Nikanorovich Dubovskoy, yang memilih melukis terlepas dari tradisi keluarga. Terlahir dalam keluarga Cossack, ia berkewajiban mengabdikan dirinya untuk dinas militer, tetapi saat belajar di gimnasium, diam-diam, ia terus-menerus melukis. Pada usia tujuh belas tahun, ia berhasil - bukan tanpa bantuan guru - untuk membujuk ayahnya untuk memberikan izin untuk belajar di Akademi Seni ibukota.

Dubovskoy dengan cemerlang menunjukkan dirinya selama studinya, dan setelah itu, ketika dia memilih lukisan lanskap untuk dirinya sendiri sebagai genre utama kreativitas, dia berhasil mencapai pengakuan dan kesuksesan. Sekarang hampir dilupakan, Dubovskoy berada pada pergantian abad ke-19 dan ke-20, mungkin yang paling populer di kalangan pelukis lanskap. Selain itu, ia adalah salah satu pemimpin Asosiasi Pameran Seni Bepergian. Sebagai seorang yang romantis, Dubovskoy juga menganggap lanskap sebagai sarana untuk mengekspresikan ide-ide romantisme, ketika alam menjadi bagian integral dari kepribadian, berubah, berjuang dengan segala sesuatu yang rasional. dan beku. Dalam karya-karya Dubovsky, gambar langit sering muncul, yang dengannya, dalam hal tingkat variabilitas, hanya laut yang bisa bersaing.

Sebuah anekdot dari kehidupan Dubovsky telah bertahan ketika, bersiap-siap untuk pernikahannya sendiri, dia tiba-tiba melihat pemandangan yang menakjubkan dari jendela, mengambil buku sketsa dan … lupa waktu. Untungnya, pernikahan itu tetap terjadi Untuk lukisan "Tenang", di mana, menurut Levitan, "Anda merasakan elemen-elemennya", Dubovskaya dianugerahi Medali Perak Besar Pameran Dunia di Paris pada tahun 1900.

Alexey Savrasov, Vasily Polenov

Alexei Kondratyevich Savrasov, dari keluarga pedagang Sovrasov (seniman kemudian mengubah ejaan nama keluarganya sendiri), juga bertindak bertentangan dengan kehendak ayahnya, memilih jalur seorang seniman daripada berdagang. Karyanya memberinya penghargaan dan gelar akademisi, dan akhirnya Savrasov mengepalai kelas lanskap Sekolah Seni Lukis Moskow.

Dia adalah salah satu pendiri Asosiasi Keliling. Savrasov sangat populer dengan lukisannya "Pemandangan Kremlin dari Jembatan Krimea dalam cuaca buruk", di mana, menurut orang-orang sezaman, momen itu disampaikan dengan sangat jujur - orang dapat menebak pergerakan awan dan kebisingan cabang-cabang pohon. Lanskap Savrasov ditulis dalam semangat liris, yang mencerminkan pengalaman sang seniman sendiri dan cintanya yang tak terbatas pada tanah kelahirannya.

Guru lain dari Sekolah Moskow, yang kemudian diakui sebagai master "pemandangan intim", adalah Vasily Dmitrievich Polenov, yang, meskipun ia lahir di ibu kota, memiliki kecintaan yang besar pada alam dan menyimpan kenangan masa kecilnya tentang perjalanannya. ke Karelia dan provinsi Tambov, di mana dia tinggal di tanah milik neneknya. Pada tahun 1890, Polenov mewujudkan mimpinya dan membeli tanah miliknya sendiri - di provinsi Tula di tepi Oka, tempat ia membangun rumah dan bengkel.

Isaac Levitan, Konstantin Korovin

Baik Savrasov dan Polenov adalah guru dari pelukis lanskap besar Rusia Isaac Ilyich Levitan Lukisannya mulai berkenalan dengan lukisan lanskap Rusia - dan bukan secara kebetulan. Levitan sangat menyukai alam Rusia, mendengar "musiknya", diilhami oleh kesunyiannya. Sudah pada usia 16 tahun, ia menulis salah satu mahakarya pertamanya - “Hari yang Cerah. Musim semi ", dan pada 19 -" Hari musim gugur. Sokolniki”, sebuah lukisan yang merupakan karya Levitan pertama yang masuk ke dalam koleksi Tretyakov.

"Vladimirka" disebut lanskap sejarah Rusia - gambar itu menggambarkan masa lalu dan masa kini Rusia. Sementara sang seniman sedang melukis pemandangan ini, Vladimirka bukan lagi jalan yang dilalui para narapidana ke timur: kereta api digunakan. Tapi kenangan masa lalu tampaknya larut dalam lanskap itu sendiri - mengkhawatirkan, suram, hampir tanpa bayangan harapan.

"Pelukis lanskap suasana hati" lainnya, seperti Levitan, yang belajar dengan Savrasov di sekolah seni lukis dan patung, adalah Konstantin Alekseevich Korovin, seorang impresionis Rusia. Dia berasal dari keluarga pedagang, setelah belajar di Moskow dia memasuki Akademi Seni St. Petersburg, tetapi kecewa dengan metode pengajaran di dalamnya dan, setelah belajar selama beberapa bulan, pergi.

Pada usia tiga puluh tiga tahun, Korovin melakukan perjalanan melintasi Utara Rusia dan asing, dari mana ia membawa beberapa lanskap. Pada tahun 1902, sang seniman membeli sebuah rumah di desa Okhotino, provinsi Yaroslavl "…" - beginilah cara Korovin menulis lebih dari seabad yang lalu.

Dan lebih banyak lagi tentang suasana yang diciptakan lukisan: seperti apa usia tua yang mulia itu.