Video: Serangkaian patung "The Four Seasons". Musim artis Giuseppe Arcimboldo dalam proyek seni Philip Haas
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09
Warisan artis Giuseppe Arcimboldo, seorang wakil dari Mannerisme, master besar Italia yang meninggal pada akhir abad ke-16, masih hidup sampai sekarang. Orang-orang yang mengerti seni lukis mungkin ingat serangkaian lukisan menakjubkan karya Archimboldo, di mana ia menggambarkan musim dengan karakter yang luar biasa, seolah-olah ditenun dari sayuran musiman, buah-buahan dan beri, dengan baik, berpakaian untuk cuaca. Untuk mengingatkan prestasi kreatif seniman hebat ini, serta membuatnya sendiri dengan bantuannya, didorong oleh sutradara dan seniman Amerika modern. Philip Haas … Instalasi nya Empat musim, pada kenyataannya, empat patung besar, dipresentasikan kepada penonton di Museum Seni Rupa London - Galeri Seni Dulwich. Tiga meter dan tiga dimensi, lukisan Archimboldo menjulang di atas padang rumput taman museum seperti sejenis serat kaca raksasa, mengejutkan penonton dengan penampilannya yang tidak biasa. Lagi pula, jika sang seniman melukis semua labu dan apel, pisang dan anggur, plum, ceri, dan bahkan jamur, maka Philip Haas membuatnya kembali realistis dan sangat menggugah selera. Dari figur-figur dan figur-figur ini, ia membuat patung-patung kolase yang disebut Musim Dingin, Musim Semi, Musim Panas, dan Musim Gugur, sesuai dengan sebutan musimnya. Dan siapa siapa, akan memberi tahu Anda komposisi patung penulis berbakat.
Tentunya anak-anak pun akan mengenali Musim Dingin dalam karakter yang terdiri dari kulit kayu kering, ranting, ranting, lumut, jamur pohon, serta lemon, jeruk keprok dan jeruk yang tidak berubah untuk musim ini. Musim semi mudah dikenali dari mekarnya, dalam arti harfiah dari kata itu, penampilan. Musim panas adalah karena banyaknya buah dan buah-buahan. Dan Musim Gugur - pada bulir gandum, anggur, kacang-kacangan, dan semangka gemuk.
Pameran Four Seasons ditampilkan di museum terbuka pada September 2012. Anda dapat melihat semua ini dengan mata kepala sendiri di situs web Galeri Gambar London Dulwich.
Direkomendasikan:
Patung makanan topografi. Proyek seni patung topografi makanan oleh Stephanie Herr
Inspirasi seniman Jerman Stephanie Herr terletak pada karya para penyusun peta topografi, dalam kreasi volumetrik mereka, yang dapat disebut hampir-patung, relief khusus. Mereka tidak hanya perlu diperhatikan, tetapi juga untuk dapat memahami dan membaca, seperti membaca komik atau cerita yang ditulis dengan gambar. Setelah mempelajari teknik membuat patung relief, sang seniman rela menerapkannya dalam karyanya sendiri, seperti yang terlihat dengan melihat karya-karya dari seri pahatan topografi Makanan
Akrilik dengan susu. "Gambar Hidup" dalam proyek seni artis Alexa Meade
Merupakan kebiasaan untuk mengatakan "darah dan susu" tentang orang-orang yang kuat, agung, dan sehat. Tetapi lebih baik menerapkan ekspresi berbeda kepada para peserta dalam proyek seni mengejutkan Alexa Meade - akrilik dengan susu. Seniman muda itu telah menjadi terkenal karena mengubah orang menjadi "gambar hidup", menutupi mereka dengan cat akrilik seolah-olah mereka baru saja keluar dari kanvas yang tergantung di studio seni. Dan dalam proyek baru yang disebut "SUSU: apa yang akan Anda lakukan dari saya?"
Pemandangan kota pada daun musim gugur. Proyek Seni Matthew Richards dalam Mendukung New York yang Terkena Dampak
Dunia bukan tanpa orang baik. Dan tidak peduli apa yang mereka katakan, tetapi di samping kita akan selalu ada orang-orang yang simpatik dan berbelas kasih yang akan dengan tulus mendukung dan mendorong, memberikan bantuan. Jadi, pada musim semi tahun lalu, setelah kecelakaan mengerikan di Fukushima, setiap seniman, perancang, dan pematung ketiga mendedikasikan proyek seni mereka untuk mendukung Jepang, yang secara konvensional disebut seni "bantuan kemanusiaan". Tahun ini, bantuan semacam itu diberikan kepada New York, "mutiara" Amerika yang telah menjadi
Pesona dalam pelayanan seni: proyek seni Pandemonia
Proyek seni Pandemonia adalah contoh nyata bagaimana sebuah karya seni mulai menjalani kehidupannya sendiri dalam arti harfiah: minum sampanye, pergi ke penata rambut, memberikan wawancara. Penulis proyek mencoba membuat parodi dunia selebriti, gloss dan glamor, begitu berwarna-warni di luar dan begitu kosong di dalam
"Burnout" (Burntout): sebuah proyek seni dengan makna filosofis yang mendalam. Serangkaian patung oleh Wolfgang Stiller
Takut, tertarik, berpikir, mengagumi - kira-kira menurut skenario ini, kenalan pertama dengan serangkaian patung Pria Batang korek api terjadi. Patung-patung, utuh raksasa dan korek api hangus, adalah bagian dari proyek seni filosofis Burntout oleh pematung Jerman Wolfgang Stiller