Bagaimana seorang seniman menyembunyikan Reichstag dan Arc de Triomphe dan apa yang dimasukkan Hristo Yavashev ke dalam karya-karyanya yang berumur pendek

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09

Pada musim gugur 2021, Arc de Triomphe di Paris akan bersembunyi di bawah lapisan kemasan. Orang yang menyusun ini - artis Hristo Yavashev - tidak lagi hidup, karya itu ditakdirkan untuk hidup lebih lama dari pencipta. Di sini, tentu saja, ada paradoks - lagi pula, seluruh kehidupan kreatif Yavashev dan pasangan dan istrinya Jeanne-Claude dikhususkan untuk ilustrasi tesis tentang kerapuhan seni, tema reinkarnasinya yang cepat dan tidak dapat dibatalkan dan penghilangan lebih lanjut.

Apa yang tersembunyi di bawah lapisan kemasan

Tampaknya membungkus struktur besar seperti Arc de Triomphe dengan kain terlalu menantang, tetapi Hristo Yavashev harus melakukan ini, dan lebih dari sekali. Cukuplah untuk menyebutkan Reichstag Berlin, yang, melalui upaya seniman, pada tahun 1995 bersembunyi di bawah seratus ribu meter persegi kain keperakan.

Selama berabad-abad dan ribuan tahun, pencipta telah berusaha menciptakan sesuatu yang tidak dapat binasa, sesuatu yang akan hidup lebih lama dari diri mereka sendiri dan ingatan mereka. Monumen arsitektur, patung marmer, lukisan yang dilukis dengan cat tahan waktu, keramik yang memberikan kesempatan untuk menyentuh zaman kuno - semua ini Yavashev memutuskan untuk meninggalkan pencarian kreatifnya, dengan fokus pada penciptaan karya yang ditakdirkan untuk bertahan selama beberapa hari dan kemudian pergi terlupakan.

Pada awalnya, sang seniman membuat pembungkus untuk benda-benda kecil: kaleng, telepon, kursi, biola. Dengan mengemas benda-benda, Yavashev seolah-olah “mengemas” bagian dari ruang. Sekilas, objek biasa berubah menjadi sesuatu yang unik, menjadi proyek dengan sejarah, dengan energinya sendiri. Pada saat yang sama, dia bukan milik artis - Yavashev tidak dibebani dengan karya-karyanya. Mereka menetas untuk waktu yang sangat lama di kepala saya, untuk beberapa waktu mereka bersiap untuk menjadi kenyataan, dan kemudian dalam waktu singkat mereka menjadi pusat perhatian dan menjadi bagian dari masa lalu - dan bagian dari seni modern. Hristo Yavashev juga memainkan tema hilangnya objek dalam karyanya - meskipun sementara, yang diberikan berkat bahan kemasan berkilo-kilometer.

Salah satu proyek skala besar pertama Hristo Yavashev adalah "Running Hedge" - sebuah karya yang dikerjakan seniman dari tahun 1972 hingga 1976. Dinding kain putih, berkelok-kelok dan memantulkan sinar matahari, membentang sejauh 24 mil. Pada tahun 1983, sang seniman mengelilingi sebelas pulau di dekat Florida dengan kain.

Dan pada tahun 1985, Hristo Yavashev "mendandani" Pont-Neuf - jembatan tertua di Paris. Persiapan untuk tindakan terakhir dari pertunjukan ini memakan waktu sepuluh tahun - dan sembilan di antaranya Yavashev mencoba mendapatkan izin dari otoritas Prancis untuk melakukannya. Jembatan itu dibungkus dengan kain emas. Sebanyak tiga juta orang melihatnya.

Christo dan Jeanne-Claude

Hristo Yavashev lahir di kota Gabrovo di Bulgaria pada 13 Juni 1935. Secara kebetulan yang aneh, wanita utama dalam hidupnya, pasangan tetapnya dalam hidup dan pekerjaan, wanita Prancis Jeanne-Claude de Guillebon, lahir pada hari yang sama.

Putra seorang pemilik pabrik tekstil dan sekretaris Akademi Seni Rupa Sofia, Hristo memasuki lembaga pendidikan ini pada tahun 1952 dan belajar di sana selama empat tahun. Pada tahun 1956, setelah tiba di Praha di Cekoslowakia, ia melintasi perbatasan dengan Austria dan menetap di Eropa barat, dua tahun kemudian pindah ke Paris. Di sana ia bertemu calon istrinya.

Jeanne-Claude, sementara percintaannya dengan Yavashev dimulai dan berkembang, bertunangan dengan pria lain dan bahkan menikahinya. Tetapi dua bulan setelah pernikahan, dia pergi ke artis Bulgaria. Pada tahun 1960, pasangan itu memiliki seorang putra, dua tahun kemudian, Jeanne-Claude dan Christo menikah.

Proyek bersama pertama mereka terjadi pada tahun 1961, dan tandem ini berlangsung hingga kematian Jeanne-Claude pada tahun 2009. Secara total, pasangan itu menciptakan dua puluh tiga karya - tidak banyak, karena pembuatannya masing-masing bisa memakan waktu bertahun-tahun bahkan puluhan tahun. Proyek Reichstag telah berjalan selama dua puluh lima tahun - seperempat abad! - hanya bertahan dua minggu.

Dalam arti tertentu, proyek pengemasan struktur arsitektur ternyata sebanding dengan konstruksi: proyek, sketsa, gambar, pembuatan model, mendapatkan izin - itulah yang mengisi tahap pertama pekerjaan pada bagian berikutnya. Pada tahap ini, sang seniman menerima dana untuk implementasi lebih lanjut dari rencananya - sketsa yang disebutkan di atas yang disiapkan Yavashev untuk dijual, pada saat yang sama mengatur pameran. Dalam hal uang, Christo dan Jeanne-Claude berpegang pada posisi tegas: mereka membiayai pekerjaan mereka sendiri, tidak menerima sponsor.

Pasangan itu ingin sedekat mungkin dengan kebebasan artis - dan mereka mungkin berhasil. Kemandirian dari investor, dari kepemilikan karya mereka, kemandirian karya itu sendiri - inilah yang ditunjukkan Hristo Yavashev dalam kehidupan kreatifnya. Seniman itu mengakui bahwa arti sebenarnya dari karyanya tidak dapat dipahami oleh dirinya sendiri. Pertama-tama, untuk memahami perasaan yang ditimbulkan oleh jembatan yang dibungkus kain di Paris, Anda perlu memahami bagaimana perasaan mereka secara umum sehubungan dengan tengara ini. Bukan orang Paris, Yavashev tidak mungkin mengetahui hal ini.

Apa yang tersisa dari karya-karya itu?

Setiap proyek Yavashev memiliki sejarah yang unik dan dipenuhi dengan energinya sendiri. Berbagai kalangan ikut serta dalam "pembungkusan", tidak hanya penonton yang iseng. Misalnya, terkadang ide seniman adalah untuk menarik pendaki daripada menggunakan derek konstruksi.

Pada tahun 1984 - 1991, Yavashev sedang mempersiapkan proyek "Payung" - itu seharusnya berlangsung secara bersamaan di Jepang dan Amerika Serikat. Lebih dari tiga ribu payung, kuning di tanah Amerika dan biru di pulau-pulau, dibuka secara bersamaan. Masing-masing berdiameter sembilan meter dan tinggi enam meter. Payung-payung itu dibongkar tak lama setelah pemasangan.

Karya Hristo Yavashev memungkinkan untuk merevisi pandangan lama objek dan ruang di sekitarnya, kemasan menyembunyikan detail dan detail, memungkinkan Anda untuk melihat hal utama yang tersembunyi di bawah kain: ukuran, tinggi, proporsi dari objek, orisinalitas dan keunikannya. Sejak 2009, ia bekerja sendiri. Pada musim gugur 2020, "pengemasan" Arc de Triomphe di ibu kota Prancis seharusnya dilakukan, tetapi pada bulan Mei Hristo Yavashev meninggal. Sebagai tanda penghormatan terhadap ingatan sang seniman, proyek terakhir dari wasiatnya ini tetap dilaksanakan setahun kemudian. Khristo Yavashev meninggal di New York pada tahun kedelapan puluh lima hidupnya.

Jika seni jalanan biasanya tersedia untuk semua orang, maka dengan lukisan situasinya berbeda: di sini lukisan apa yang dibeli selebriti, dan berapa banyak mereka bersedia membayar untuk karya seni yang mereka sukai.