Frans Snyders - Pelukis Flemish yang mampu menghidupkan benda mati

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 00:09

Nama pelukis terkenal Flanders Frans Snyders memasuki sejarah seni dalam periode paling cemerlang dalam perkembangan benda mati Flemish. Komposisi berskala besar, mengesankan dalam ukurannya yang sangat besar, menggabungkan still life, genre animasi, dan adegan sehari-hari. Pelukis membawa nafas kehidupan nyata ke dalam genre ini, menyempurnakan plot, memberikan adegan pasar biasa karakter tontonan yang megah dan hidup.

Bahkan, komposisi unik Frans Snyders menciptakan arah baru dalam seni Flemish, karena bagian utama dari karya pelukis termasuk dalam genre still life hanya secara kondisional. Ukuran setiap kanvas lebih dari tiga meter panjangnya dan lebih dari dua tinggi, yang memberi mereka tanda-tanda seni monumental dan dekoratif.

Kanvas dekoratif yang megah ini, menggambarkan konter yang dipenuhi dengan permainan, ikan, sayuran dan buah-buahan, serta gambar penjual dan pembeli, membawa ketenaran di seluruh dunia kepada pelukis Flemish.

Sedikit tentang artis

Little France lahir pada tahun 1579 di Antwerpen dari keluarga pemilik kedai besar, yang sangat populer di kalangan pecinta kuliner lokal. Sejak usia dini, bocah itu melihat banyak berbagai makanan, yang kemudian menjadi objek utama gambar untuknya.

Hadiah untuk menggambar muncul sangat awal. Dan sudah pada usia 13 tahun, ia menjadi murid Pieter Brueghel the Younger. Dan pada usia 22, Frans Snyders diterima di Guild of St. Luke - sebuah organisasi guild yang menyatukan seniman.

Selama sekitar satu tahun, Prancis tinggal di Italia untuk meningkatkan keterampilannya. Dan ketika dia kembali, dia menjadi dekat dengan Peter Paul Rubens, bekerja dengan siapa dia melukis bunga, buah-buahan, dan binatang di kanvasnya. Ada banyak lukisan yang menjadi bukti persatuan kreatif mereka.

Berkat Rubens, Snyders dapat menemukan jalan di mana. Dia beralih ke gaya monumental dan dekoratif yang hebat, yang kemudian membuatnya terkenal di seluruh dunia.

Seniman itu menulis karyanya untuk pelanggan terkemuka, di antaranya adalah raja Spanyol Philip IV, serta untuk sesama warga kaya yang ingin melihat kehidupan diam yang luar biasa indah di apartemen mereka, membangkitkan selera dan, seolah-olah, berbicara tentang kekayaan. dari pemilik rumah. Biasanya, ruang makan didekorasi dengan lukisan-lukisan monumental seperti itu.

Melihat kanvas megah dari master Flemish, ada hubungan dengan tumpah ruah dari mana berbagai buah dan sayuran, tumpukan semua jenis permainan liar dan hidangan aneh luar negeri dituangkan ke rak dengan cara yang kacau.

Yang menarik perhatian khusus pemirsa adalah bahwa bersama dengan binatang mati, burung, ikan, perwakilan hidup dari dunia binatang ditulis. Ini adalah monyet, burung beo, tupai, kucing, anjing pemburu yang tertarik dengan aroma daging segar, kacang-kacangan, dan buah-buahan manis.

Hampir semua karya seniman dipenuhi dengan objek dan gambar, namun, ia dengan sangat terampil berhasil membawa semua kelimpahan ini ke dalam barisan komposisi integral, yang tidak membebani lukisannya sama sekali.

Mengagungkan kekayaan alam dan kelimpahan hadiah bumi dalam warna, Snyders menyampaikan bentuk, tekstur dan warna objek dengan penetrasi yang luar biasa, menyusunnya menjadi komposisi dekoratif yang mewah. Sambil mempertahankan gamut warna yang kaya.

Namun, di zaman Snyders, toko-toko tidak begitu berlimpah. Untuk sebagian besar, artis dipandu oleh fiksi dan imajinasinya sendiri. Dia hanya mencoba untuk menekankan betapa kayanya bumi dengan karunia alam.

Snyders Hall di State Hermitage Museum of St. Petersburg

Museum State Hermitage St. Petersburg memiliki seluruh aula yang didedikasikan untuk karya seniman Flemish yang luar biasa. Ini berisi empat belas karya Frans Snyders. Yang paling mencolok dan patut mendapat perhatian khusus adalah empat lukisan monumental dari seri "Lavki" (akhir 1610-an).

Toko ikan

Hermitage menampung kreasi menakjubkan dari Frans Snyders "Fish Shop", yang mempesona dengan kelimpahan makanan laut dan sungainya. Seniman itu dengan ahli mengumpulkan banyak sekali penghuni dunia bawah laut di konter.

Kelimpahan mereka hanya membuyarkan mata. Ada steak ikan merah siap pakai, flounder dan pike, belut dan gurame, kepiting dan lobster, hinggap dan aneka ikan besar dan kecil. Semua jenis ikan ada di mana-mana: di atas dan di bawah meja, di keranjang dan struktur gantung. Melihat lebih dekat di bawah konter, kami melihat kura-kura mencoba melarikan diri dengan tenang, dan anjing laut menyeringai pada kucing, dan kepiting yang melarikan diri, dan paus pembunuh, berukuran sangat kecil, memukuli ekornya di lantai.

Penjaga toko sendiri paling tidak terlihat dalam kekacauan ini. Salah satu alasannya adalah karena Snyders tidak suka menggambar orang dan seniman lain sering menambahkannya di kanvasnya. Biasanya, ini adalah Jacob Jordaens dan Abraham Janssens. Rupanya, oleh karena itu, pedagang tidak cocok dengan rasa dari massa yang mengaduk ini, yang tidak mungkin membangkitkan selera makan, tetapi minat pemirsa tentu saja.

Buah dalam mangkuk di atas taplak meja merah

Di Hermitage, Anda juga bisa melihat lukisan lain karya Frans Snyders, misalnya, "Buah dalam mangkuk di atas taplak meja merah." Di mana anggur hijau transparan, pir kuning cerah, prem, aprikot berbintik-bintik di cabang dengan daun, buah ara hidup berdampingan di piring tembikar. Dan juga di piring keramik, berdiri bersebelahan, blackberry dan hazelnut. Seluruh komposisi ditekankan dengan sangat baik oleh taplak meja merah dan latar belakang biru tua.

Toko permainan

Dan lagi toko perdagangan. Hanya saja kali ini diisi dengan permainan dipukuli. Kita melihat kombinasi kontras antara merah dan putih, hidup dan mati. Perlu dicatat reaksi anjing pemburu terhadap kucing yang mengintai di bukaan jendela dan ayam yang ketakutan di keranjang.

Sekolah seni lukis Flemish terkenal pada abad ke-17 karena para seniman yang mampu menggabungkan banyak sekali objek dalam satu kanvas dengan tak tertandingi. Ini Willem van Hacht, yang berhasil menggambarkan seluruh galeri seni dalam satu gambar.