Daftar Isi:

7 seniman terkenal dan lukisan misterius mereka tentang perasaan paling cemerlang: Klimt, Magritte, dll
7 seniman terkenal dan lukisan misterius mereka tentang perasaan paling cemerlang: Klimt, Magritte, dll

Video: 7 seniman terkenal dan lukisan misterius mereka tentang perasaan paling cemerlang: Klimt, Magritte, dll

Video: 7 seniman terkenal dan lukisan misterius mereka tentang perasaan paling cemerlang: Klimt, Magritte, dll
Video: KARENA TERHIMPIT MASALAH EKONOMI, DIA MENJADI FREELANCE PENCULIK JANDA | ALUR DRAMA KERAJAAN - YouTube 2024, Maret
Anonim
Image
Image

Tema cinta adalah salah satu yang paling populer dalam seni, dan lukisan oleh seniman terkenal tidak terkecuali. Cerah, romantis, sensual, dan kaya secara emosional, mereka memungkinkan Anda untuk terjun ke pusaran emosi yang tidak biasa. Lukisan macam apa dan master seni apa saat ini yang merupakan inkarnasi paling mencolok dari tema romantis - apa yang akan kita bicarakan hari ini.

1. Klimt

Gustav Klimt. / Foto: artdoart.com
Gustav Klimt. / Foto: artdoart.com

Beberapa karya seni dipuja atau direproduksi secara luas seperti The Kiss karya Gustav Klimt. Pelukan mewah berlapis emas menghiasi poster, cangkir, dan kaus seharga sepuluh dolar di seluruh dunia, tetapi sejarah lukisan itu lebih dari sekadar komersialnya di mana-mana saat ini.

Ketika Klimt menciptakan mahakaryanya, dia sudah menjadi pemimpin Pelopor Wina yang tak kenal takut. Selain itu, ia membuat musuh yang tidak dapat didamaikan untuk dirinya sendiri dalam pembentukan seni Austria primitif, yang membenci sensualitas tak tahu malu dan dekadensi estetika karyanya.

Ciuman. / Foto: himalaya.com
Ciuman. / Foto: himalaya.com

"Kiss" Klimt adalah pola dasar dari kelembutan dan keinginan manusia. Ini mewakili erotisme yang penuh gairah dan bagaimana erotisme ini memakan kekasih. Lukisan itu, yang lahir dari "masa keemasan" Klimt, menampilkan nada emas yang berkilauan, guratan bergaya, dan alegori visual yang sangat romantis yang terinspirasi oleh mosaik Bizantium. Khususnya, warna kepala yang eye-catching termasuk partikel daun emas untuk efek.

Plot potret itu adalah pasangan yang berbagi pelukan mesra, tubuh mereka sebagian disembunyikan oleh gaun megah, ketika mereka berlutut di bunga-bunga ladang, dan dari ekspresi wajah wanita itu Anda dapat melihat bagaimana dia bersukacita berada di lengan kekasihnya dan menerima ciumannya.

Gambaran ini melintasi batas-batas sosial: menggambarkan bahwa begitu orang dikuasai oleh nafsu, mereka secara spiritual dibebaskan dari keterikatan pada dunia ini dan keterbatasannya. Mereka menjadi satu dengan kosmos, yang menerima semua makhluk, terlepas dari genetika.

Fakta yang menarik: Pada saat penulisannya, The Kiss dianggap oleh masyarakat pasca-Victoria sebagai materi pornografi, dan hari ini karya seni ini dianggap sebagai salah satu yang paling menonjol dan unik dari jenisnya.

2. Roy Lichtenstein

Roy Lichtenstein. / Foto: component.youblog.jp
Roy Lichtenstein. / Foto: component.youblog.jp

Sekilas, foto romantis sepasang kekasih ini mungkin terlihat sangat aneh. Tetapi pada kenyataannya, semuanya jauh lebih sederhana, Anda hanya perlu mempelajari konteks pekerjaan ini.

Cewek Amerika yang keren berkencan dengan seorang pirang cantik. "Cinta" mereka begitu dalam sehingga dunia luar tidak ada lagi, dan mereka bahkan tidak membutuhkan udara untuk bernapas ketika mereka terjun ke bawah air dalam pelukan satu sama lain.

Kami bangun perlahan. / Foto: artimage.org.uk
Kami bangun perlahan. / Foto: artimage.org.uk

Namun, Roy Lichtenstein sebenarnya mengolok-olok kedangkalan cinta di sini. Seluruh gambar ini salah dan terdistorsi karena mewakili ilusi "cinta yang sempurna".

Bukan suatu kebetulan bahwa dia membuatnya tampak seperti iklan, membuat gambar itu memiliki tujuan yang jauh lebih dalam: untuk menunjukkan realitas bagaimana orang “membeli” ilusi semacam itu, tanpa memikirkan apa yang sebenarnya ditawarkan.

Fakta yang menarik: untuk kanvas ini, Liechtenstein menggunakan komposisi panel terpisah antara teks dan gambar. Ini untuk memadukan narasi antara dua karakter.

3. Rene Magritte

Rene Magritte. / Foto: loeildelaphotographie.com
Rene Magritte. / Foto: loeildelaphotographie.com

Lovers II adalah sebuah karya yang mengungkap realitas cinta ketika tidak berjalan seperti yang diharapkan. Di satu sisi, itu adalah lukisan romantis yang menggambarkan sepasang kekasih berbagi ciuman dari dekat. Tapi, di sisi lain, itu adalah gambar yang menyedihkan dan hampir mengganggu. Rene Magritte dikenal karena temanya tentang keinginan yang tidak terpenuhi, jadi mungkin kerudung yang melilit kepala protagonis bisa diartikan seperti itu. Mereka mencegah pasangan untuk melakukan ciuman penuh karena mereka terisolasi dan dengan demikian frustrasi.

pecinta. / Foto: galeri.uludagsozluk.com
pecinta. / Foto: galeri.uludagsozluk.com

Namun, interpretasi lain cenderung percaya bahwa semuanya di sini jauh lebih menyedihkan daripada yang terlihat pada pandangan pertama. Mungkinkah ini cerminan penolakan, penolakan cinta? Apakah itu mewakili hubungan secara keseluruhan, dan seberapa sering mereka terganggu karena berbagai masalah, termasuk kurangnya komunikasi?

Gambar ini sangat kontradiktif sehingga, berdasarkan interpretasi di atas, seniman juga dapat menunjukkan dalam gambar ini bahwa tidak peduli seberapa dekat seseorang dengan pasangannya, dia tidak akan pernah tahu sifat aslinya, yang diwakili oleh penghalang kain.

Karena, seperti yang mereka katakan, "setiap orang adalah sebuah pulau." Teknik kreatif seperti itu memainkan kenyataan yang sering disembunyikan orang - mereka mengenakan topeng, membiarkan orang lain hanya melihat apa yang ada di permukaan, dan bukan apa yang ada di kedalaman jiwa mereka.

Fakta yang menarik: ketika Rene berusia empat belas tahun, ibunya bunuh diri dengan tenggelam. Dia melihat tubuhnya ditarik keluar dari air, dan wajahnya ditutupi oleh gaun tidur.

Telah dikemukakan bahwa motif umum artis untuk wajah yang diselimuti itu lahir dari trauma ini. Namun, dia kemudian membantahnya, dengan menyatakan:.

4. Suzuki Harunobu

Pecinta di bawah salju. / Foto: kknews.cc
Pecinta di bawah salju. / Foto: kknews.cc

Sepasang suami istri Jepang berjalan melewati salju di bawah satu payung. Payung itu sendiri bisa diartikan memberikan suasana keintiman tambahan. Seolah-olah pemirsa hampir menyela jalan para kekasih. Fakta bahwa wajah mereka serius, hampir sedih, menunjukkan potensi kehilangan atau kesedihan. Penyair Noguchi bahkan mengomentari lukisan ini sebagai berikut:

Ketenangan sepasang kekasih yang berjalan di atas salju mewujudkan estetika wabi-sabi Jepang yang menghargai keindahan alam yang tidak sempurna. Pasangan ini melambangkan cinta muda, dan, seperti pahlawan Klimt's The Kiss, mereka menggunakan keinginan mereka untuk menyendiri, tidak terikat dengan dunia luar, membuktikan bahwa, terlepas dari asalnya, setiap orang berbagi pengalaman cinta romantis yang serupa.

5. Rembrandt

pengantin Yahudi. / Foto: m.lifeztyle.id
pengantin Yahudi. / Foto: m.lifeztyle.id

Pengantin Yahudi Rembrandt adalah lukisan romantis kekasih yang mendapatkan namanya pada awal abad kesembilan belas setelah seorang kolektor seni mengklaim itu adalah potret seorang ayah Yahudi yang memberi putrinya kalung pada hari pernikahannya. Namun, ini kemudian dibantah, dan pendapat yang paling umum adalah bahwa mereka adalah Ishak dan Ribka dari Perjanjian Lama.

Kanvas itu menggambarkan ekspresi cinta antara pasangan, gaya yang langka bagi pelukis realis Belanda di era Barok. Pria itu dengan lembut menyentuh bahu wanita itu dengan tangan kirinya, sementara tangan kanannya terletak di dadanya dengan cara yang sama. Kontak fisik ringan ini menunjukkan cinta yang tidak bersalah daripada nafsu. Sebaliknya, wajah karakter mengisyaratkan sesuatu yang lebih dalam. Mata pria berarti ketidakpastian, sementara tatapan wanita menyiratkan kontemplasi, tetapi tidak ada yang saling memandang. Mungkin ini adalah tanda keraguan tentang masa depan mereka?

Seperti lukisan-lukisan lainnya, The Jewish Bride dapat diartikan sebagai perpaduan antara cinta rohani dan jasmani. Namun, interpretasi ini juga memungkinkan untuk beberapa kepalsuan, karena itu adalah gambar yang tidak autentik dari pengantin Yahudi dari Alkitab. Sebaliknya, ini adalah penggambaran romantisme yang dihias dari ritual budaya yang melampaui pengalaman masyarakat yang didominasi Kristen.

6. Thomas Hart Benton

Romantis, 1931-32 / Foto: pinterest.ca
Romantis, 1931-32 / Foto: pinterest.ca

Romantis hampir tidak membutuhkan penjelasan tentang bagaimana ia melintasi batas-batas sosial. Lukisan romantis ini menggambarkan pasangan muda berkulit hitam berpakaian rapi berjalan santai di jalan-jalan sore melewati perkebunan.

Thomas Hart Benton adalah seorang seniman, muralis, dan patriot yang dikenal karena adegan bertema negaranya yang menggambarkan pedalaman Amerika, yaitu negara bagian selatan, barat tengah. Tujuannya adalah untuk menggambarkan kerja keras, otonomi dan kepuasan umum bagi orang-orang setelah Perang Dunia I.

Benton menggunakan seninya untuk melakukan reformasi sosial dan politik. Di sini, subjek digambarkan sebagai orang yang puas dengan kehidupan sehari-hari mereka. Anda bisa merasakannya dalam cara mereka berjalan dan cara mereka berpegangan tangan.

7. Modesto Brokos

Penebusan untuk Ham. / Foto: maiavox.wordpress.com
Penebusan untuk Ham. / Foto: maiavox.wordpress.com

Seperti kisah cinta romantis lainnya, The Atonement of Ham bisa tampak seperti adegan keluarga yang aneh. Namun, ini sebenarnya adalah contoh blanqueamiento, yang umum di Brasil pada abad kesembilan belas.

Tokoh kuncinya adalah wanita di dekat pohon palem. Dia memiliki kulit gelap, menunjukkan keturunan Afrika, dan lengannya terangkat seolah-olah dia berterima kasih kepada dewa. Di sebelahnya adalah seorang wanita muda yang memiliki kulit lebih terang, menunjukkan bahwa dia adalah seorang blasteran. Rupanya, gadis ini adalah putri seorang wanita yang berdiri di dekat pohon palem. Sosok ketiga adalah pria dewasa, yang kulitnya bahkan lebih terang, yang menunjukkan bahwa dia adalah seorang imigran dan suami dari seorang wanita muda, yang merupakan orang tua dari seorang anak kulit putih yang duduk di pelukan gadis itu. Oleh karena itu jawaban atas pertanyaan mengapa wanita berkulit gelap memuji Tuhan - dia senang cucunya berkulit putih.

Lukisan itu juga menyinggung Kejadian alkitabiah, di mana Ham mengekspos ketelanjangan dan kemabukan ayahnya Nuh. Ham dikutuk oleh Nuh menjadi budak dan dikutuk sebagai "hamba dari para pelayan." Jadi, "Penebusan Ham" adalah semacam penyembuhan dari "kutukan" keturunan Afrika.

Fakta yang menarik: Karya ini menyoroti jenis rasisme yang berbeda. Kanvas dibuat setelah penghapusan perbudakan di Brasil, di mana ada populasi campuran hitam dan putih - yang pertama menurun karena penghentian impor budak Afrika ke negara itu. Hasilnya adalah wanita ras campuran yang menarik imigran pria kulit putih. Dengan demikian, pihak berwenang berusaha untuk menghasilkan anak-anak yang benar-benar putih untuk membasmi kulit gelap nenek moyang mereka.

Perasaan adalah perasaan, dan kucing tidak lekang oleh waktu. Dan dalam konfirmasi ini - 14 dengkuran menggemaskan yang ditangkap dalam lukisan oleh seniman legendaris.

Direkomendasikan: